Quasi tutti hanno familiarità con il concetto di ancora in senso nautico. L'ancora impedisce alla nave di allontanarsi, a causa della corrente o del vento. Fissa la nave in una certa posizione. Sebbene ciò sia facilmente comprensibile, meno persone sono consapevoli della necessità di un concetto simile nella fotografia.
Mi piace usare obiettivi grandangolari per la fotografia di paesaggi, ma riconosco anche che una lunghezza focale più ampia comporta ulteriori sfide compositive. Sebbene un'ampia lunghezza focale possa produrre immagini visivamente eccitanti, può anche produrre immagini molto noiose e vuote. La natura degli obiettivi grandangolari è che creano la sensazione di spazio, di distanza. Quella distanza può davvero disconnettere lo spettatore dal soggetto, se non stai attento. Quando si utilizza una lunghezza focale ampia, diventa incredibilmente importante ancorare l'immagine con un forte primo piano.
L'inizio del sentiero in primo piano in questa immagine ti conduce nella scena più grandiosa.
La natura di un grandangolo significa che distorce la prospettiva degli oggetti, più vicini alla telecamera. C'è una sensazione di distanza dal tuo sfondo, quindi l'occhio ha bisogno di qualcosa di più vicino per coinvolgerlo, prima di passare alla scena più grande al di là. Sono sicuro che hai visto immagini visivamente sbalorditive di famose catene montuose, tramonti, cascate o scene naturali selvagge. Sono disposto a fare in modo che i tuoi preferiti presentino tutti un oggetto su piccola scala in primo piano. Motivi nel ghiaccio o nella neve, fiori selvatici, rocce o foglie autunnali cadute. Questi servono come ancore visive della scena. Senza di loro l'immagine diventa molto più noiosa e molto meno grandiosa.
Ci sono molti posti bellissimi sul nostro pianeta, ma la fotografia, proprio come tutto il resto, è molto trendy. È raro che tu abbia l'opportunità di catturare qualcosa che non è mai stato fotografato prima. La sfida, quindi, è trovare un modo per distinguere il tuo lavoro dalla massa. Ancorare la tua immagine attraverso qualcosa di unico è uno dei modi chiave per ottenere questo risultato. Prendiamo ad esempio il nuovo One World Trade Center di New York City. Ha investito un'incredibile quantità di capitale emotivo, a causa degli eventi dell'11 settembre 2001. Quindi, è stato fotografato centinaia di migliaia di volte già dal suo completamento. Volevo qualcosa di diverso e ho visto l'opportunità mentre ero a Battery Park più in alto sull'isola di Manhattan. Lo spazio verde è prezioso nella grande città, quindi quando ho visto l'opportunità di fotografare la torre, con l'ancora di alcuni fiori nel parco in primo piano, ci sono saltato sopra e sono felice di avere una prospettiva diversa su un vista familiare (immagine sotto).
Le albe e i tramonti dell'Arizona, nel sud-ovest americano, sono mozzafiato, ma possono essere difficili da catturare a causa delle dimensioni degli ampi spazi aperti. Questa mattina in particolare ha portato una splendida alba con un grande cielo sfumato. Ho composto con un obiettivo da 15 mm in grado di catturare gran parte del contesto, ma per mantenerlo visivamente interessante mi sono avvicinato il più possibile a un gruppo di cactus cholla, che catturava la luce direzionale del mattino. Questo attira prima la tua attenzione, e mentre i tuoi occhi si spostano attraverso la scena, hai un grande senso di profondità dell'ampio spazio aperto perché sei già visivamente ancorato alla scena.
Ecco un altro esempio dall'Ontario, in Canada. Questa era la prima neve dell'inverno e fiumi e laghi non erano ancora ghiacciati. Ho scattato una lunga esposizione, che ha molte sottigliezze nel cielo e vibranti toni blu e invernali. Ma è reso speciale dalle chiazze di neve, catturate tra le piante, sul bordo dell'acqua in primo piano. Questi ancorano l'immagine e le danno profondità, oltre a fornire alcuni punti luminosi in una scena altrimenti buia.
La tua ancora può anche aiutarti a condurti nella scena. In questa scena innevata in una fredda e limpida giornata invernale, le impronte in primo piano aiutano a guidare l'occhio attraverso la scena sottostante.
Infine, il sentiero che ancora questa bella immagine autunnale, alla fine ti porta alla coppia di anziani che cammina mano nella mano. Il nome di questa immagine è "Seasons of Life" e l'uso dell'ancora per guidare lo sguardo attraverso la scena mi ha aiutato a raccontare una storia e a fornire una certa risonanza emotiva.
Un altro scopo dell'ancora è rendere una scena visivamente più accattivante. Usa la distorsione grandangolare a tuo vantaggio. Stavo guidando attraverso l'Ontario, il famoso Algonquin Provincial Park del Canada, e ho notato le fresche cascate ghiacciate lungo la strada. Volevo includere un segnale stradale per un maggiore interesse visivo. Si noti come questa prima immagine, pur non distorta, non sia particolarmente interessante.
In questa seconda immagine, tuttavia, mi sono avvicinato abbastanza a questo segno che l'obiettivo grandangolare che stavo usando, lo ha distorto. La distorsione suona male, ma il risultato finale qui è un'immagine visivamente più interessante, dove il segno aiuta a puntare l'occhio nella scena, dove puoi vedere le cascate ghiacciate lungo la strada.
Puoi anche usarlo per raccontare la tua storia. Ho girato una scena visivamente lussureggiante, ma volevo che la mia presentatrice raccontasse la storia delle persone "Dumping in Paradise". Avvicinandomi al vecchio pneumatico diventa innaturalmente prominente, ma riprendendolo con un obiettivo grandangolare sono anche in grado di dare il contesto più ampio in uno scatto. Improvvisamente ho un'immagine a cui è collegata una causa, a causa dell'ancora. Scattare un'inquadratura più ravvicinata del pneumatico bloccato nel fango non avrebbe avuto lo stesso impatto visivo.
Un ultimo modo in cui un'ancora è importante è evitare che una scena si senta vuota. Il modo in cui le lunghe esposizioni sfocano l'acqua è molto bello, ovviamente, ma questa immagine sarebbe sembrata molto vuota con nient'altro che acqua sfocata. Sarebbe mancata una vera caratteristica. Ma il primo piano oscilla che ho incluso nella composizione, dà all'occhio qualcosa da guardare e questo a sua volta fa sì che il cervello apprezzi maggiormente l'immagine nel suo insieme. Le rocce ti puntano anche verso l'isola in lontananza, creando una certa tensione tra i piccoli scogli in primo piano e il grande scoglio oltre.
Questi sono solo alcuni esempi per aiutarti a capire la relazione tra il primo piano e lo sfondo di un'immagine. Il primo piano è la tua ancora, e senza quell'ancora ci sono buone probabilità che l'immagine vada alla deriva. Un buon ancoraggio aiuterà a costruire immagini forti e visivamente accattivanti che aiuteranno a distinguere il tuo lavoro - e non è quello che stiamo cercando tutti?
Usi le ancore nella tua fotografia di paesaggio grandangolare? Condividi le tue idee nei commenti qui sotto.
