11 idee per foto di concerti più uniche

Musicisti, riviste, fan ed etichette discografiche si rivolgono allo stesso modo a fotografi esperti per raccontare la storia di un'esibizione epocale e restituire foto di concerti uniche.

I fotografi di concerti sono spesso incaricati di una pubblicazione che li ha inviati per catturare immagini significative che potrebbero benissimo passare alla storia della musica. In caso contrario, i fotografi musicali vengono assunti individualmente dagli artisti. Qualunque cosa ti porti alla foto, il tuo obiettivo è catturare qualcosa di meraviglioso.

Detto questo, l'industria della fotografia musicale è diventata sorprendentemente saturata negli ultimi anni. Per distinguerti dalla massa, devi scattare fotografie di musica dal vivo che differiscono dalle altre nella tua foto. Ecco 11 suggerimenti su come scattare fotografie di concerti più uniche.

# 1 - Non dimenticare i dettagli

Gruppo: Behemoth

Sebbene tu voglia concentrarti molto sui musicisti che si esibiscono sul palco, i dettagli sono altrettanto importanti.

Molte band si impegnano molto nelle loro produzioni di spettacoli dal vivo, dagli oggetti di scena agli schemi di illuminazione. Una dichiarazione unica ed efficace per la tua galleria di concerti dal vivo sono alcuni primi piani degli epici oggetti di scena che la band usa.

Per lo meno, l'artista che ha creato gli oggetti di scena o la compagnia di strumenti ti ringrazierà!

# 2 - Gioca con le lenti artistiche e di distorsione

Gruppo: MGT. Scattata con Lensbaby Burnside 35.

Sebbene la fotografia di un concerto sia spesso un incarico di un giornalista, ciò non significa che non puoi avere un paio di minuti per te stesso per fare qualcosa di completamente diverso. Non devi aver paura di usare lenti artistiche o di distorsione in uno spettacolo dal vivo. Semmai, rendono il telaio eccezionalmente bello!

L'obiettivo fish-eye è diventato molto famoso da noti fotografi di concerti essendo utilizzato durante gli spettacoli dal vivo. Io stesso adoro usare le lenti Lensbaby ai concerti dal vivo. La messa a fuoco manuale può spesso essere molto più efficace rispetto alla messa a fuoco automatica.

Prova a utilizzare un tubo di rame per creare vortici molto interessanti intorno al soggetto.

Band: A Mirror Hollow. Scattata con l'obiettivo Canon 16-35mm f / 2.8 L IS USM.

Puoi inviare gli scatti standard all'outlet e quelli unici alla band. Te lo dico, i musicisti adoreranno una nuova interpretazione delle loro esibizioni dal vivo.

# 3 - Tonnellate di capelli volanti sono fantastici

Gruppo: Cradle of Filth

Naturalmente, cerca di catturare le espressioni facciali degli artisti. Tuttavia, qui hai a che fare con le rockstar e parte del fattore cool di questi dei del rock è il loro stile selvaggio.

Approfitta dei capelli volanti e del divertente headbanging, a volte possono fare scatti più interessanti dei tuoi ritratti di canto standard.

# 4 - La prospettiva è tutto

Gruppo: HIM

Sebbene la fotografia di concerti possa essere molto limitata, tra limiti di tempo di ripresa e limitazioni sul luogo di ripresa, puoi comunque giocare con la prospettiva.

La chiave per essere diversi è vedere la vita attraverso una lente più diversificata di chi ti circonda, senza giochi di parole. Abbassati, abbassati, abbassati a terra e spara o spostati sul lato più lontano della fossa fotografica e scatta da lì! Fotografa tra le teste dei fan o sali sul balcone.

Qualunque cosa tu faccia, trova nuove angolazioni, viste e composizioni da cui trarre vantaggio per creare foto di concerti più uniche.

# 5 - Il musicista non deve sempre guardarti

Gruppo: Nightwish

È vero che lo spettatore si connette meglio quando il soggetto guarda o interagisce con la fotocamera.

Tuttavia, non devi sempre lottare per quel tipo di ripresa durante l'impostazione di un concerto dal vivo. Va bene che i musicisti non interagiscano con te come fotografo. Gli scatti di loro che guardano altrove o in basso possono essere altrettanto accattivanti.

# 6 - Abbraccia la luce, non evitarla

Banda: IAMX

Avere una buona presa sull'illuminazione ti aiuterà nel tuo viaggio nella fotografia di concerti. L'illuminazione del palcoscenico può differire enormemente tra spettacoli, luoghi e persino quale illuminazione è disponibile per quella sera. L'illuminazione può variare da flash bianchi luminosi a rossi profondi.

Capire come l'illuminazione viene fotografata dalla fotocamera, come si riflette sugli strumenti e sull'attrezzatura e come le lampadine influenzano i toni della pelle dell'artista cambierà il modo in cui scatti la fotografia.

Le immagini più incredibilmente sicure e docili provengono dal fotografo che diffida di sfruttare la situazione di illuminazione durante i concerti. Non aver paura di entrare subito e approfittare di qualsiasi bizzarro schema di illuminazione che gli artisti hanno escogitato per te.

Alla fine della giornata, l'illuminazione è una parte dell'esperienza del concerto e il tuo compito è catturarla.

# 7 - I riflessi delle lenti sono Rad

Gruppo: Epica

Per quanto riguarda l'illuminazione, i riflessi sulle lenti possono essere molto interessanti!

Questa è, ovviamente, una scelta estetica, ma personalmente li trovo piuttosto divertenti. Puoi provocare un bagliore in modo simile a fotografare durante il tramonto o l'ora d'oro. Quando la luce colpisce l'elemento di vetro anteriore dell'obiettivo con un'angolazione specifica, apparirà un bagliore.

# 8 - La sovraesposizione e la sottoesposizione possono funzionare

Band: The Misfits

Per aiutare a catturare con precisione l'emozione e la sensazione dello spettacolo, va bene sovraesporre o sottoesporre il tuo fotogramma. Questo può anche creare un tipo di fotografia piuttosto unico e insolito.

Usa il tuo miglior giudizio e buon senso qui per determinare quando tali esposizioni sono appropriate.

# 9 - Non aver paura di avvicinarti

Gruppo: Jyrki69

I chitarristi non mordono (non forte comunque)! Non aver paura di avvicinarti agli artisti sul palco. Prendi un obiettivo grandangolare, come un obiettivo da 16-35 mm, e sali subito. La distorsione prospettica può creare uno scatto molto interessante.

Tuttavia, detto questo, sii consapevole di ciò che ti circonda. Non posso ribadire abbastanza questo punto. Sii assolutamente consapevole di ciò che ti circonda!

È facile perdersi nel momento e cadere in una beatitudine creativa durante le riprese, ma un evento di musica dal vivo non è il posto giusto per perdersi.

Se non stai crescendo gli occhi nella parte posteriore della testa, molto probabilmente verrai clonato proprio nella tempia da un surfista della folla, aggrovigliato in un cavo del microfono o schiaffeggiato da una chitarra volante. Questo ti aiuterà a evitare lesioni a te stesso e agli altri.

# 10 - I momenti intermedi raccontano una storia

Gruppo: HIM

La band potrebbe aver messo giù gli strumenti per un momento, ma questo non significa che il lavoro del fotografo finisca qui.

Alcuni momenti intermedi possono diventare incredibili immagini iconiche grazie alla loro potente capacità di narrazione.

# 11 - Il momento è più importante della precisione tecnica

Banda: IAMX

Guardiamo i fatti, noi tutti sbirciamo pixel. Credo che nel tempo i fotografi appassionati diventino un po 'ansiosi per la perfezione tecnica nelle loro immagini (so che a volte lo faccio). Tuttavia, alcune nicchie come la fotografia di eventi non sono così preoccupate per gli errori tecnici fintanto che il momento catturato è importante.

C'è un buon equilibrio tra scattare una buona fotografia con la tecnica e scattare una buona fotografia con il design (ovvero un momento fantastico e potente). Tuttavia, se devi scegliere tra catturare una storia fantastica e garantire la perfezione dell'attrezzatura, scegli la storia.

Molte immagini meravigliose vengono trascurate perché l'attenzione è troppo concentrata per garantire che un'immagine sia nitida piuttosto che ciò che il soggetto ritrae.

Ovviamente, questo non deve essere interpretato come una mancanza di considerazione per la competenza tecnica. Dovresti mirare a scattare fotografie eccezionali, ma non perderti nella tua ricerca e dimenticare il tuo scopo per fotografare l'evento.