5 suggerimenti per foto di paesaggi migliori

Sommario:

Anonim

La fotografia di paesaggio sembra semplice per la maggior parte delle persone: c'è una bella scena, entri, fai un paio di scatti e il gioco è fatto … e probabilmente ti ritroverai con una versione della scena che hanno tutti gli altri. Allora come fai a portare la tua "istantanea" al livello successivo? Oltre al suggerimento "orizzonte dritto" che potresti aver sentito prima, ecco cinque suggerimenti di base che puoi provare la prossima volta che sarai sul campo per aiutarti a scattare foto di paesaggi migliori:

1. Esamina la tua scena

Pensa alla scena in modo diverso. C'è un'altra angolazione da cui puoi scattare? Puoi alzare o abbassare la fotocamera? Esplorare la tua posizione per trovare punti di osservazione diversi e più interessanti è tempo ben speso. Controlla anche gli elementi di interesse nella posizione che possono essere utilizzati per dare alla tua foto un senso di scala o aggiungere texture. Quindi prenditi un momento, osserva la tua scena, cogli l'occasione, scatta da una prospettiva diversa e guarda cosa potresti esserti perso all'inizio.

2. Cerca la Luce

La maggior parte dei momenti surreali della fotografia di paesaggio avvengono nelle ore d'oro (alba e tramonto). Vale sicuramente la pena alzarsi dal letto nelle prime ore del mattino e il tramonto è un bel esercizio di pazienza per catturare quella luce magica e ideale. Sicuramente aiuta a fare ricerche prima di uscire per determinare dove il sole sorge e tramonta, o anche quale stagione funziona bene per l'area che intendi riprendere. Se non sei ancora sicuro delle indicazioni stradali, cammina con una bussola (un'app bussola per il tuo telefono è un modo semplice per averne sempre una con te).

Non c'è nulla di male nell'inseguimento della luce durante il giorno - a volte è l'unica volta che hai con una scena e devi sfruttarla al meglio. È necessario essere consapevoli del fatto che scattare in condizioni di luce solare intensa produce una luce molto contrastata, il che significa che non si catturano molti dettagli nelle aree di luce e ombra. Una giornata nuvolosa o nuvolosa attenua leggermente la luce. Al di fuori delle ore d'oro, la chiave sarebbe trovare un angolo in cui la luce sia lusinghiera per il soggetto, o mettere il sole alle spalle e provarlo!

Nota: Ho scoperto che il sole di mezzogiorno funziona bene per la fotografia di paesaggi a infrarossi.

3. Linee e ripetizioni

Linee e ripetizioni in una scena catturano l'attenzione dello spettatore quasi immediatamente e servono a guidarlo nella foto. Le linee incoraggiano anche i loro occhi a vagare per la foto, soprattutto se iniziano da un angolo della cornice. Pensa alle foto di strade e recinzioni e persino all'angolo dell'oceano quando componi il tuo scatto. Anche elementi o motivi ripetitivi riescono a trattenere il fascino del tuo spettatore e sono ovunque: qualsiasi elemento che crea una bella linea o forma geometrica può dare struttura e forma alle tue immagini: cercali!

4. Elementi in primo piano

Posizionare un elemento in primo piano nel tuo scatto conferisce all'immagine profondità e dimensione extra. Può anche essere utilizzato per trasmettere scala e distanza, nonché per bilanciare la tua foto. Un oggetto dominante in primo piano può attirare lo spettatore e semplicemente rende la tua foto più interessante.

5. Utilizzare un treppiede

Ci sono diverse scuole di pensiero sulla necessità di avere sempre un treppiede, e sì, ci sono molte volte in cui puoi farcela senza averne uno. Tuttavia, la fotografia all'aperto presenta molti elementi di movimento, da una leggera brezza alle onde che si infrangono, al sole: qualcosa è sempre in movimento. Le immagini nitide sono idealmente ciò che desideri e l'uso di un treppiede è un modo per affrontare tali movimenti.

I treppiedi sono anche un must per quando si allunga la velocità dell'otturatore. Puoi farlo per diversi motivi; i più comuni sono quando si utilizza un'apertura più piccola (numeri f più alti equivalgono a un'apertura di apertura più piccola, che equivale a meno luce che colpisce il sensore) o quando si scattano esposizioni lunghe (dove gli elementi in movimento sono sfocati intenzionalmente, ad esempio, quell'effetto acqua setoso).

Conclusione

Molti di questi potrebbero non essere nuovi per te, ma la chiave è ricordarne alcuni quando sei là fuori e provare a fare quella scena prima di te, una che sia la tua. Forse passerai un po 'più di tempo a sorvegliare la scena o forse a cercare linee e ripetizioni?

Sentiti libero di condividere le tue foto di paesaggi che ritieni utilizzino con successo uno di questi suggerimenti nei commenti qui sotto.