Come un fotografo in studio è tornato ad amare la luce naturale

Sommario:

Anonim

Sono un fotografo in studio. Non ci sono due modi per aggirare questo fatto. Capita anche che sia come piace a me. Preferisco il controllo assoluto che ho su ogni singolo fattore in un ambiente di studio. In questo modo, non ho il capriccio di cambiare la luce in diversi momenti della giornata o di condizioni meteorologiche avverse.

Come fotografo in studio, le mie preferenze sono per un ambiente in cui controllo ogni aspetto della luce.

Molto di questo potrebbe avere a che fare con il fatto che vivo nel Regno Unito e, per la maggior parte, gli stereotipi sul tempo non sono sbagliati. Questo e le ore diurne durante tutto l'anno variano notevolmente. In estate, posso avere la luce del giorno fino alle 23:00, in inverno, che cambia alle 15:00. Chiuso nel mio studio, non devo preoccuparmi di piogge improvvise e impreviste (nello Yorkshire ce ne sono molte).

Non devo preoccuparmi che le temperature estive scendano sotto i dieci gradi (Celcius) causando gravi disagi ai miei soggetti ea me stesso. Soprattutto, non devo preoccuparmi che la luce sia anche leggermente diversa da quella che voglio. In uno studio, decido cosa voglio e se le luci non sono proprio lì, le cambio finché non sono come desiderato.

Ovviamente non ho nulla contro la luce naturale. Ho solo una preferenza in base a come mi piace lavorare.

Usando la luce naturale

A volte esco per usare la luce naturale quando c'è qualcosa di specifico da ottenere.

Questo non significa che ho abbandonato la luce naturale come una sorta di argomento tabù. No, lo uso ancora di tanto in tanto, ma di solito è quando cerco di fare qualcosa di specifico in un determinato luogo o con una tecnica speciale che non può essere eseguita in uno studio.

Questa immagine è stata presa solo come esercizio tecnico a causa di come si comportava la luce in un po 'di ombra aperta vicino al tramonto.

Prospettiva mutevole

Le ampie finestre di questo studio con luce naturale rendono lo spazio un vero e proprio parco giochi per qualsiasi fotografo appassionato di illuminazione.

L'anno scorso ho prenotato per la prima volta uno studio di luce naturale con enormi finestre e l'esperienza ha cambiato completamente il modo in cui penso a queste cose. Ho trattato l'intera cosa come un esperimento. In quanto tale, non avevo piani concreti. Stavo per entrare ed esplorare lo spazio, cercare sacche di luce e cercare di cogliere qualsiasi opportunità si presentasse.

La giornata fioca e nuvolosa creava questa gloriosa luce soffusa che entrava dalle finestre.

Per farla breve, sono stato agganciato in pochi minuti. Sono sicuro che la vista di me che rimbalzavo da un angolo all'altro dicendo "Ooo, guarda la luce qui e guardala qui" è stata più che un po 'comica.

L'intera esperienza è stata come una caccia al tesoro di quattro ore. Sembrava che ovunque mi girassi, la luce stesse facendo qualcosa di nuovo che valeva la pena sfruttare. Posso facilmente confrontare la sensazione con l'entusiasmo che ho provato quando ho preso una fotocamera per la prima volta e ho camminato a caso scattando foto di tutto e bruciando la pellicola come se non avesse importanza.

Come bonus aggiuntivo, la mutevolezza della luce (uno dei fattori che mi ha tenuto saldamente in studio) ha creato sempre nuove opportunità. In diverse occasioni, mi spostavo da un punto all'altro, solo per vedere più tardi cosa stava facendo la luce nel primo punto e tornavo subito e ottenevo risultati completamente diversi.

Poco dopo aver scattato l'immagine precedente, il sole è uscito un po 'cambiando completamente la luce da questa finestra.

C'è una cosa che ho trovato molto difficile da replicare in un ambiente di studio. Questo particolare studio si trova in un vecchio mulino industriale e le finestre (ce ne sono molte) sono gigantesche. Ciò ha conferito alla luce una bellissima qualità morbida che sarebbe difficile da replicare con l'illuminazione artificiale.

Inutile dire che ho adorato la mia prima volta in uno studio di luce naturale e da allora ho deciso di tornare indietro e cercare di trovare anche altri luoghi di luce naturale.

Anche da più lontano, la luce delle finestre era ancora morbida e forniva delicate transizioni tonali.

Nuove idee

Un effetto collaterale inaspettato di questa esperienza è che ogni volta che esco da uno di questi luoghi, me ne vado con la testa piena di idee su come applicare ciò che ho visto fare la luce in studio.

L'utilizzo di uno strobo con funzionalità di sincronizzazione ad alta velocità mi ha permesso di scurire le finestre dello studio per uno sfondo drammatico mentre illuminavo il soggetto come farei in un normale ambiente di studio.

Inoltre, ho sempre rinunciato alla possibilità di mescolare la luce naturale con il flash. Per qualsiasi motivo, non ho mai sentito veramente che ne valesse la pena. La mia opinione su questo è cambiata radicalmente dalla mia prima visita in quello studio. Ora sono sempre alla ricerca di nuove idee su come utilizzare e sfruttare la luce naturale in qualsiasi momento della giornata e, se necessario, combinarla con i flash da studio.

Realizzato anche con High-Speed ​​Sync, il flash mi ha permesso di riempire le ombre create dal controluce delle finestre. Il risultato è un'esposizione uniforme in tutto il fotogramma e nessuna finestra spenta.

Sono un convertito alla luce naturale?

Sono ancora un fotografo in studio, su questo non ci sono dubbi. Preferisco ancora il controllo fornito dallo studio e continuerò a utilizzarlo per impostazione predefinita. Tuttavia, non farò di tutto per evitare le impostazioni di luce naturale in futuro.

Tra la moltitudine di opportunità che queste esperienze mi hanno fornito e le idee che mi sono tolto, farò in modo che sia importante scattare regolarmente alla luce naturale solo per scuotere un po 'le cose se non altro.

La fine

Il punto di tutto questo? Buona domanda. Se sei come me e ti ritrovi bloccato in uno schema rigido, come la mia adesione al lavoro in studio, incoraggio a fare la scelta consapevole di uscire e perseguire l'esatto opposto.

Potresti benissimo scoprire che le tue convinzioni nei confronti di qualunque cosa tu sia bloccato non sono fondate così saldamente come avevi pensato. Se non altro, darà l'opportunità di imparare qualcosa di nuovo e di crescere come fotografo e nessuno può sostenere che sia una brutta cosa.