Di recente stavo insegnando a un corso e qualcuno mi ha chiesto come avrebbero potuto migliorare un particolare insieme di immagini di paesaggi. Avrebbero dovuto usare un'apertura, una velocità dell'otturatore, ecc. Diverse? "Non avresti potuto migliorare quelle foto perché la luce era terribile." Io spiegai. Devi imparare a vedere e fotografare la luce per scattare foto migliori.
Fiorisce all'alba, Parigi.
Ci sono momenti in cui foto interessanti possono essere scattate in cattiva luce. Ma lo dirò inequivocabilmente in maggior parte casi (come ci sono sempre eccezioni alle regole, giusto?) quando hai una luce noiosa avrai foto noiose.
La luce interessante trasforma qualsiasi soggetto. Rivela e migliora le qualità naturali del soggetto. In molti modi, dà vita al tuo soggetto. Se segui solo un consiglio in fotografia dovrebbe essere questo:
“La luce fa la fotografia. Abbraccia la luce. Ammiralo. Lo adoro. Ma soprattutto, conosci la luce. Sappilo per tutto quello che vali e conoscerai la chiave della fotografia. " George Eastman.
Tramonto della luna sulla Senna.
In questo articolo esplorerò la luce in molte forme, ma non è un articolo tecnico. Riguarda il modo in cui componi con la luce, come le sue diverse forme influenzano il tuo soggetto, le emozioni che la luce comunica e come quando insegui davvero la luce imparerai a creare immagini più avvincenti e memorabili.
In ognuna di queste foto dirò che il soggetto è la luce. La luce poteva essere sottile o molto ovvia, ma ciò che mi ha spinto a scattare quell'otturatore è stato ciò che la luce stava facendo. Ecco alcuni suggerimenti per coinvolgerti maggiormente nell'acquisizione delle qualità ipnotizzanti della luce.
1) Notare la luce
"Non è quello che guardi che conta, è quello che vedi." Henry David Thoreau
Questo primo passaggio sembra un consiglio stupidamente semplice, giusto? Voglio dire, chi non nota la luce? La maggior parte delle persone nota gli aspetti ovvi della luce: è una giornata di sole, è tempestoso, è il crepuscolo. C'è molto di più da illuminare, però. È un'entità ricca, varia e complessa. La luce crea continuamente centinaia di effetti diversi intorno a noi.
Il primo consiglio che do sempre a tutti i miei studenti è: cercate cosa sta facendo la luce e cercate le sorgenti luminose. Sei fuori e vedi un bellissimo raggio di luce su un muro. Chiedilo a te stesso - da dove viene? È diretto o viene riflesso da qualcosa? Rimbalza sul muro e fa qualcos'altro?
Mentre ti muovi, la luce cambia - quando entri in una piazza, vai sotto un albero, ti muovi dietro un edificio - rimbalza e si riflette su tante cose. La luce viene filtrata attraverso le foglie, attraverso diversi materiali urbani e naturali. È questo aspetto in costante cambiamento con cui devi diventare molto familiare e intimo. La luce è in continua evoluzione, mentre le nuvole passano attraverso il sole, con il passare delle ore, con il movimento dei sistemi meteorologici.
Vedi le ombre sulle nuvole?
Diventa un detective della luce
Ci sono, ovviamente, molte volte in cui la luce è super piatta. Abbiamo molti giorni a Londra dove la nuvolosità è molto densa e la luce è molto piatta e grigia. O ancora in California, dove sono cresciuto, in piena estate a mezzogiorno la luce è dura e quasi piatta nella sua penetrante intensità bianca. Quindi devi lavorare di più per cercare alterazioni nella luce. Ma come la vita stessa, il cambiamento è qualcosa su cui possiamo sempre fare affidamento.
Inizierai anche a notare che quando la luce esterna cambia, cambia anche la luce all'interno. Una diminuzione della vivacità della luce all'esterno renderà la luce all'interno più calda e più forte.
Diventare un buon fotografo è come diventare un detective della luce. Cosa sta facendo la luce al tuo soggetto? Cosa rivela il tuo argomento?
Centro di Los Angeles all'alba.
2) Usa la luce per creare emozioni nelle tue immagini
"Una grande fotografia è una piena espressione di ciò che si sente di ciò che viene fotografato nel senso più profondo ed è quindi una vera espressione di ciò che si sente della vita nella sua interezza." Ansel Adams
Per me, la luce crea sempre un'emozione, una sensazione o un senso dell'umore. Non deve essere una sensazione forte o anche positiva, ma deve creare un impatto con me che vada oltre la piacevolezza iniziale per gli occhi. Cerco costantemente di catturare un sentimento nelle mie immagini. La luce è un modo molto potente per comunicare le emozioni.
Quindi voglio che guardi la luce nelle foto seguenti e ti chiedi: come mi fanno sentire? La luce può essere un elemento potente e drammatico nelle tue foto, creando una profonda sensazione di soggezione per la grande bellezza del mondo.
Alba sul Canal Grande Venezia, Italia.
La luce valorizza il soggetto
Certo, la foto sopra sarebbe stata interessante senza l'alba drammatica, dopotutto è Venezia e il soggetto è incredibile. Ciò che la bella luce aggiunge, tuttavia, è un grande tocco di colore, aggiungendo uno strato di profondità e migliorando la sensazione maestosa di questi incredibili edifici. Il colore e la luce drammatici si abbinano e valorizzano il soggetto drammatico.
Tuttavia, non devono essere soggetti di grandi dimensioni. Questo semplice scatto di bei fiori sarebbe piuttosto noioso se non avesse questa bella luce screziata su di esso. È semplice ma molto evocativo. Se stai iniziando o stai cercando di aggiornare le tue abilità di base, concentrandoti su scatti dettagliati come questo e su ciò che la luce sta facendo agli elementi nel mondo che ti circonda, è un modo fantastico per iniziare a giocare e catturare la magia della luce .
Tulipani in fiore Istanbul Gulhane park
Ho accennato alla luce interessante e bella. Allora qual è la luce interessante? Beh, per me è una qualsiasi luce che comunica un'emozione, una sensazione o uno stato d'animo. È la luce che ti fa sentire qualcosa. Anche se questa è malinconia.
Lone Tree in una mattinata nebbiosa su Hampstead Heath Londra, all'alba.
Ho scattato la foto sopra in una nuvolosa mattina autunnale. La luce era molto diffusa, molto tenue, ma per me era comunque carina e interessante. Corrispondeva al luogo in cui mi trovavo: le eriche selvatiche e l'erba insieme all'albero spoglio e senza foglie in piedi da solo.
Riesci a vedere come la luce enfatizza le qualità naturali dell'albero? In che modo i meravigliosi rami selvatici, spogliati, quasi come se la mente di qualcuno impazzisse, sono esaltati dalla luce soffusa?
Nella foto sotto, per me, la luce offre una straordinaria sensazione di presentimento.
Ci attendono giorni bui, Londra.
3) Qual è il colore della luce?
"La luce, il primo fenomeno del mondo, ci rivela lo spirito e l'anima vivente di questo mondo attraverso il colore." Johannes Itten
Il colore della luce viene prodotto quando la luce bianca viene divisa da un prisma nei colori dell'arcobaleno. Ottieni anche effetti artificiali creati dalla miriade di cose su cui la luce si riflette e rimbalza.
Per me, il colore è la seconda forza più potente nella mia fotografia e avere un'idea del colore della luce è un ottimo modo per iniziare a usare la luce e il colore nelle tue composizioni.
Confronta il colore della luce nelle tre immagini seguenti.
Alba sulla Death Valley, California
Alba sul Bosforo, Istanbul Turchia all'alba.
Vicino alla stazione di Hackney Wick di Londra all'alba.
La luce è sempre piena di colore, anche se è di un bianco penetrante. E sta facendo qualcosa per il colore del tuo soggetto.
4) La luce può rendere interessanti anche soggetti noiosi e noiosi
"Nella giusta luce, al momento giusto, tutto è straordinario." - Aaron Rose
La luce interessante non deve essere solo naturale o addirittura bella. La luce di ogni tipo crea l'umore e la sensazione all'interno di una foto. Il tuo obiettivo è garantire che la luce aiuti a creare una storia di qualche tipo per la tua immagine, che ti dica qualcosa su com'è stare lì, dove eri.
Camera d'albergo, Madrid, Spagna.
Sopra è un ottimo esempio di luce dura a cui di solito non mi avvicino, ma funziona in questa foto perché funziona bene per il soggetto. Raramente scatto foto usando un'illuminazione così poco lusinghiera. Ma in una cupa camera d'albergo a Madrid, aumenta la sensazione di solitudine che emanano i letti gemelli (scollegati), con il colore della vernice dall'aspetto cupo. Quella esplosione di luce avvolge la foto in un bel pacchetto malinconico. Vedi, anche una luce orribile può essere interessante (nelle giuste circostanze)!
Poi hai anche il problema di una luce meravigliosa e meravigliosa che rende improvvisamente interessanti soggetti piuttosto opachi.
Pompe di benzina per barche a Venezia, all'alba.
Senza la ricca luce blu, questa non sarebbe una foto interessante. Inoltre, ciò che gli conferisce un altro livello di interesse sono i colpi di luce artificiale.
Questa foto che segue ha un soggetto affascinante. Ma immagina questa scena in una grigia e grigia mattina parigina, quando tutto ciò che vuoi fare è tuffarti in un caffè e mangiare diversi dolcetti al cioccolato?
Un idillio dell'alba sulla Senna, Parigi.
La luce sta dando vita a tutto: gli edifici di pietra grigia, l'acqua grigioverde, il nero e il marrone delle barche. Questa sarebbe una foto totalmente noiosa senza quella luce e quel cielo magici.
5) Usa la luce per raccontare una storia
“Ci siete solo tu e la tua macchina fotografica. I limiti nella tua fotografia sono in te stesso, perché ciò che vediamo è ciò che siamo. " - Ernst Haas
Penso che le fotografie siano al loro massimo quando migliorano le qualità intrinseche del soggetto che stai fotografando quando aggiungono un altro livello di storia alla foto.
Che storia vuoi raccontare?
Fotografo molte città all'alba; è il mio argomento principale al momento. L'alba, però, diventa molto ripetitiva da fotografare. Spesso è così carino, ma quante albe epiche riesci a fotografare? Quindi una delle cose che preferisco fare è giustapporre quella bellissima ed eterea luce dell'alba con gli elementi rotti, usati o in decomposizione delle nostre città.
Antica vista, Istanbul all'alba.
Penso che dica così tanto. La promettente luce dell'alba, con la sensazione pesante che provi dalla scena urbana e la sensazione di impatto umano.
Amo anche fotografare l'alba quando i lampioni sono ancora accesi. Quel mix della migliore luce che la natura produce, con quella dura luce funzionale che noi umani creiamo per le nostre città, è una cosa molto interessante con cui giocare. La luce ti dice di più su cosa vuol dire essere esattamente dove sei - aiuta a raccontare la storia del tuo soggetto.
Ultima luce sulle lapidi, Stroud, Inghilterra.
Nella foto sopra ero in questo cimitero in un pomeriggio d'inverno. Ho notato che il sole stava iniziando a tramontare e ho capito che se avessi aspettato, il sole sarebbe caduto perfettamente tra gli alberi, illuminando le lapidi. Questo flusso di luce attraverso gli alberi è durato solo un minuto o due, ma mostra che quando presti davvero attenzione alla luce puoi iniziare ad anticipare cosa farà e come influenzerà le tue foto. Senza quel flusso di bella luce la scena sarebbe stata davvero noiosa.
6) Inseguire la luce è un'avventura
"La fotografia è una storia d'amore con la vita." - Burk Uzzle
La fotografia è un'incredibile ricerca creativa. Adoro il modo in cui mi collega così tanto al mondo che mi circonda. Imparare a prestare attenzione alla luce e a catturarla è uno dei modi migliori per elevare la tua fotografia. Diventare intimo e familiare con la luce ti aiuterà a diventare davvero presente con la bellezza e la natura selvaggia di questo fantastico mondo.
Ti incoraggerei a fotografare la luce - solo per il gusto di farlo. È un'avventura meravigliosa ed elettrizzante essere sempre alla ricerca della luce.
Mi piacerebbe sapere se sai come catturare la luce e usarla nelle tue foto. Per favore commenta qui sotto, mi piace ascoltare le tue idee.