7 suggerimenti per aiutarti a catturare la foto perfetta del paesaggio

Sommario:

Anonim

La fotografia di paesaggio è uno dei generi di fotografia più popolari ed è facile capire perché. Dopotutto, ogni singola persona a un certo punto della sua vita ha probabilmente guardato una fotografia di paesaggio di una scena epica con nuvole drammatiche e una luce meravigliosa e ha semplicemente pensato, "Wow!" Ma per quanto possa sembrare facile, catturare splendide immagini di paesaggi non è semplice. Ecco sette suggerimenti per aiutarti a catturare la foto perfetta del paesaggio.

1. Trova il tuo posto perfetto

Il punto di partenza per qualsiasi bella foto di paesaggio è la tua posizione. Questo, ovviamente, significa che devi iniziare a pianificare una ripresa in anticipo per assicurarti di non perdere tempo a cercarla una volta che sei sul posto. La prima cosa che devi fare è decidere cosa stai effettivamente per fotografare. È una bellissima valle dal belvedere? O è un castello storico arroccato in cima a una scogliera?

Questo potrebbe derivare dalla tua ricerca nell'area che stai visitando o potrebbe essere un luogo di cui qualcuno ti ha parlato. Potrebbe anche essere un posto in cui sei già stato, ma ora vuoi fotografare.

Una volta che hai un'idea di dove e cosa stai cercando di fotografare, devi quindi guardare le mappe pertinenti per assicurarti che ciò che stai pianificando di fotografare sia accessibile. Quindi devi approfondire e assicurarti che la tua vista di quella bellissima valle non sia ostruita da una grande collina di fronte a te: questo significa utilizzare mappe che mostrano i prospetti. Oltre a tutto ciò, devi anche considerare la direzione della luce e come ciò influenzerà la tua vista.

Idealmente vuoi finire con un punto esatto di dove vorresti fotografare e in quale direzione intendi guardare. La buona notizia è che nel mondo digitale di oggi ci sono tantissime opzioni per aiutarti a trovare queste informazioni da Google Maps e app come Photographer’s Ephemeris o PhotoPills.

2. La luce è tutto

Qualsiasi tipo di fotografia all'aperto fa molto affidamento sulla luce disponibile. Per la fotografia di paesaggio, la luce è ancora più vitale. La scena più sorprendente di fronte a te sembrerà banale e banale sotto una coltre di nuvole bianche. Se vuoi catturare la foto perfetta del paesaggio, devi assicurarti di lavorare con la migliore luce possibile.

Non è un segreto che la maggior parte dei fotografi paesaggisti consiglierebbe di fotografare al mattino presto e nel tardo pomeriggio / sera. Questo è il momento in cui otterrai una luce soffusa e dorata dal sole che produce ombre lunghe ma ciò non significa che non puoi fotografare in nessun altro momento.

Devi solo assicurarti di aver compreso e pianificato la luce che intendi utilizzare. Ad esempio, potresti voler catturare un lato particolare di una scogliera. Può darsi che l'unica volta che è illuminata dal sole in quel periodo dell'anno sia la tarda mattinata. La cosa più importante è capire e cercare di organizzare le tue riprese per il miglior tempo possibile.

3. Componi perfettamente il tuo scatto

Una delle cose migliori della fotografia di paesaggio è che spesso hai tutto il tempo per preparare e comporre il tuo scatto. Quella grande montagna di fronte a te non si muoverà all'improvviso come fa un animale nella fotografia naturalistica. Finché hai pianificato bene le tue riprese e sei arrivato alla tua posizione in anticipo, dovresti avere abbastanza tempo per mettere a punto davvero la tua composizione.

La prima cosa che faccio sempre ogni volta che arrivo in un luogo per uno scatto di paesaggio è sedermi e guardarmi intorno per 10-15 minuti, ti consiglio di provarlo. Questo non solo ti aiuta a valutare la scena e pensare alla migliore composizione, ma ti aiuta anche ad abbassare la frequenza cardiaca (se hai fatto una lunga camminata). Ti permette di superare lo stupore iniziale che spesso provi quando vedi un paesaggio straordinario davanti a te.

Quando ti senti pronto, componi lo scatto e scatta qualche foto di prova mentre aspetti la luce perfetta. Pensa alla scena di fronte a te. Dovresti mostrare di più il primo piano? In tal caso, c'è un punto di interesse per catturare gli occhi dello spettatore? Oppure ci sono montagne o cielo interessanti, nel qual caso è necessario mostrare maggiormente lo sfondo? Come ho detto prima, continua a scattare foto di prova e ricomponi il tuo scatto finché non senti di avere la composizione perfetta e poi attendi la luce perfetta.

Chiaramente, in qualche occasione, potresti dover lavorare velocemente. Ad esempio, se hai una piccola pausa durante una tempesta che lascia passare i raggi del sole, ma la maggior parte delle volte se hai pianificato bene le tue riprese, non dovresti avere fretta.

4. Utilizzare un treppiede

Per la fotografia di paesaggio è essenziale un treppiede. Se vuoi catturare la migliore foto possibile, con la migliore luce possibile, dovrai usare un treppiede. L'alternativa di solito significa dover aumentare l'ISO, il che a sua volta significa un rumore eccessivo nelle foto che può influire sulla nitidezza complessiva dell'immagine.

Ma l'altro vantaggio dell'utilizzo di un treppiede è che può darti più opzioni per la tua fotografia. Ad esempio, puoi utilizzare velocità dell'otturatore più lente per catturare i movimenti di nuvole o acqua o darti un punto di vista più elevato o più basso.

Sì, sono una seccatura da trasportare (potresti voler investire in una buona borsa fotografica a cui puoi legare il treppiede), ma sono semplicemente essenziali per le foto di paesaggi.

5. Utilizzare un filtro ND graduato

Spesso l'altro accessorio più utilizzato per la fotografia paesaggistica sono i filtri graduati. Una delle grandi sfide della fotografia di paesaggio, specialmente in condizioni di scarsa illuminazione, è la differenza nelle aree chiare (il cielo) e nelle aree scure (il primo piano). Ad esempio, man mano che ci si avvicina al tramonto, il sole scende più in basso all'orizzonte. Questo potrebbe significare che le montagne lo ostruiscono.

Hai quindi una situazione in cui il tuo cielo è molto luminoso poiché ovviamente è ancora illuminato dal sole, ma il tuo primo piano è scuro perché la luce del sole è ostruita dalle montagne. Quindi, se esponi per il cielo (aree chiare o alte luci), il tuo primo piano sarà troppo scuro e se esponi per le aree scure (ombre) il tuo cielo verrà spento (completamente bianco senza dettagli).

Per compensare questa differenza nelle impostazioni di esposizione necessarie, è possibile utilizzare una tecnica chiamata "stacking dell'esposizione". Ciò significa effettuare più scatti a diversi livelli di esposizione e quindi unirli in un'unica foto in post-elaborazione (utilizzando tecniche di fusione dei livelli o HDR).

Oppure, la maggior parte dei fotografi di paesaggi preferisce catturare le foto nel modo più corretto possibile al momento dello scatto. In questa situazione, l'unico modo per farlo è utilizzare un filtro a densità neutra graduato, che bilancia la differenza di luminosità tra la parte superiore e quella inferiore della foto.

6. Esperimento con la velocità dell'otturatore

Come accennato in precedenza, una delle grandi cose della fotografia di paesaggio è che spesso hai tempo per scattare alcuni scatti diversi. Anche durante il breve periodo in cui è il tramonto o l'alba, avrai tutto il tempo per sperimentare impostazioni diverse e persino alcune composizioni diverse. Quindi non aver paura di spingere davvero le tue impostazioni agli estremi.

Ad esempio, imposta una velocità dell'otturatore molto bassa di 30 secondi e se c'è un po 'di vento vedrai alcune strisce di movimento delle nuvole sorprendenti nel cielo. Oppure, se ti trovi sulla costa, imposta una velocità dell'otturatore elevata per catturare le onde che si infrangono sugli scogli. Gioca con le impostazioni finché non hai qualcosa che sembra incredibile e cattura perfettamente la scena.

7. Post-produzione

Di solito, il passaggio finale in una buona foto di paesaggio è un po 'di post-elaborazione. Questo sembra sempre essere un problema controverso in quanto alcuni fotografi preferiscono ridurre al minimo la post-elaborazione e ad altri piace davvero migliorare l'immagine. Qualunque siano le tue preferenze e il tuo modo di lavorare, dipende dall'opinione personale. Ma ci sono alcune cose che dovresti considerare come minimo.

Ad esempio, assicurarsi che le immagini siano dritte, prive di macchie di polvere e correggere il bilanciamento del bianco dovrebbe essere un must. Potresti anche voler modificare il ritaglio della foto se ne ha bisogno. Oltre a ciò, garantire un buon contrasto e aumentare la saturazione aiuterà la tua immagine del paesaggio a saltare fuori.

In generale, ogni foto beneficerà di un certo livello di post-produzione. Alcuni avranno bisogno di più e altri meno.

Conclusione

La fotografia di paesaggio è un genere di fotografia incredibilmente gratificante. Un ottimo scatto di paesaggio spesso ha il potere di catturare davvero l'attenzione dello spettatore, motivo per cui non sorprende che sia anche uno dei rami più popolari della fotografia.