In questo post presentiamo un set completo di 59 immagini da una foto scattata dal team di Crudo Visual insieme ad alcuni commenti che forniscono alcune informazioni dietro le quinte sul concetto e su come è stato realizzato (sotto le immagini). Spero che questo tipo di post ti piaccia!
- Darren
DUE LATI PER OGNI STORIA.
Dissezione del servizio fotografico “No Originality”.
Rodrigo Rey del Castillo, produttore.
IL PROGETTO.
“NO ORIGINALITY” è un progetto che Crudo Visual (www.crudovisual.com) ha realizzato in collaborazione con il fotografo locale Alejandro Renteria e lo stilista Azucar. Per questo particolare progetto volevamo fare qualcosa di diverso, più che mostrare la nuova collezione di Azucar, volevamo raccontare una storia. Una storia che assomiglierebbe a questa nuova collezione, diversa, colorata, un po 'elegante ma allo stesso tempo casual per l'uso quotidiano.
IL SET UP.
Per questo particolare pezzo, abbiamo usato attori invece di modelli, perché volevamo davvero essere in grado di esprimere emozioni e sviluppare il carattere. Le location che abbiamo selezionato erano alla periferia della città di Miami; volevamo polvere, lunghe strade sterrate, volevamo stare lontani da splendidi skyline, spiagge meravigliose, pazza vita notturna e mostrare un lato diverso di Miami. Ancora una volta, questo progetto doveva essere diverso da quello che le persone sono abituate a vedere quando si parla di fotografia di moda.
IL TIRO.
Una delle mie principali preoccupazioni era la sicurezza del fotografo e degli assistenti durante gli scatti di guida. Queste foto dei tre individui che guidano la Land Rover blu sono state scattate da un altro veicolo in movimento davanti ad essa. Il veicolo principale era attrezzato con luci, imbracature di sicurezza per il fotografo e l'assistente e comunicazioni radio tra i due veicoli per i segnali. In questi tipi di configurazioni, sono necessarie riunioni sulla sicurezza. Ci vogliono solo pochi minuti, ma aiuta a mantenere tutti al sicuro e senza infortuni.
Un fattore importante che dovevamo tenere a mente era la posizione del sole, assicurandoci di avere la luce solare di cui avevamo bisogno in ogni luogo. Abbiamo programmato quattro allestimenti nelle tre diverse località. Anche se è stata utilizzata una certa illuminazione, abbiamo utilizzato tutta la luce naturale che potevamo.
Alejandro Renteria, fotografo.
"Il concetto alla base di No Originality è nato come semplice espressione artistica del mio divertimento e riconoscimento degli inevitabili cliché della vita: machismo, religione, avidità, eroismo e amore. Non importa cosa sia, è già stato fatto tutto prima. Tuttavia, quando mi è stato chiesto di esaminare davvero l'ispirazione di tutto, ho inconsciamente tirato fuori esperienze dalla mia vita per inventare il pezzo. È solo in retrospettiva che sono in grado di tracciare il confronto. Fondamentalmente, hai un ragazzo che sta cercando di trovare la sua strada nella vita, e l'unica cosa che sa per certo è che il tempo sta per scadere. Lungo il suo viaggio, incontra una donna che è off limits, e lo fa comunque. La situazione peggiora e lui si ritrova a cercare di ritrovare se stesso. Quindi si rivolge alla religione per avere una guida. Ancora una volta, si rende conto che questo non è ciò che vuole veramente per se stesso. Continua ancora una volta e finalmente trova la mamacita più calda di tutto il paese…. e lei ha bisogno di lui. Quindi, proprio come nelle fiabe, vivono felici e contenti. Nessuna originalità! "
Cerco sempre di trasmettere una storia in ciascuna delle mie fotografie, e questo era l'obiettivo principale di questo progetto. Il mio background fotografico proviene dal lavoro in studio; così, quando mi sono avvicinato per la prima volta a questo progetto, mi sono seduto e ho scritto una sceneggiatura con fotogrammi dettagliati in modo da poterli ricreare in seguito sul set. Sapevo che non avrei avuto lo stesso controllo a cui sono abituato in studio. La preparazione è stata il punto chiave per rendere “Nessuna originalità” un servizio fotografico di un giorno. Avevamo quattro scene / allestimenti: "The Walk", "The Ride", "The Rooster" e "The Girl". Ognuno con sottili schemi di colori diversi, che consente loro di provare sensazioni uniche e aiuta a separare ogni capitolo. Essere fotografati in luoghi diversi e costringerci a lavorare con la luce del sole in movimento costante. Perché la sezione "The Girl" è quasi inesistente, dovendo usare una velocità dell'otturatore molto bassa e molta potenza del flash con CTO per creare quella sensazione dorata / arancione.
Nikon D300 con obiettivi Sigma?
Hasselblad 501 con Carl Zeiss
Il progetto è stato un successo e la prima di tante collaborazioni con lo stilista Azucar.
Crudo Visual - www.crudovisual.com.