È la tua immagine, fai quello che ti piace

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Anonim

Alcuni anni fa, quando stavo conseguendo la laurea in Belle Arti all'Università, stavo lavorando a un'immagine di cui non ero del tutto sicuro. Il mio tutor è venuto e mi ha chiesto cosa c'era che non andava. Gli ho detto che pensavo che alla gente non sarebbe piaciuto un aspetto. Mi ha guardato e ha detto: "È la tua immagine, puoi farci tutto quello che vuoi". Da allora continuo a ripetermi quelle parole.

Da diversi anni metto le immagini su Internet come tante altre persone. Internet ne è inondato, eppure, dall'avvento della fotografia digitale, sembra esserci una tendenza crescente secondo cui rendere le immagini tue è in qualche modo un inganno, o non è più una foto perché l'hai "photoshoppata". Non capisco da dove provenga.

Manipolazione di foto

Tante volte sentiamo persone dire che vogliono prendere l'immagine perfetta direttamente dalla fotocamera, ma anche ai tempi del film ogni immagine veniva manipolata in una certa misura nella camera oscura. Quando si lavora in camera oscura, non tutte le foto sono state stampate esattamente allo stesso modo. A tutti sono stati dati tempi di esposizione diversi o diversi livelli di magenta per il contrasto (ho stampato solo in bianco e nero) per ottenere il miglior risultato. Potresti anche schivare e bruciare per il controllo del tono.

Anche i bravi laboratori del colore stampavano un'immagine una volta, quindi eseguivano le correzioni del colore e la ripetevano finché non erano soddisfatti del risultato finale.

Non ho problemi ora a manipolare le mie foto finché non sono soddisfatto del risultato. Non cerco una rappresentazione fedele di ciò che vedo, cerco qualcosa di più.

Ovviamente, devo aggiungere che ci sono diversi tipi di fotografia e alcuni stili, come la natura e il paesaggio puro, che disapprovano troppe modifiche. Puoi davvero fare solo modifiche di base a quelli. Faccio fotografia artistica e penso che in questo genere vada tutto bene.

Una volta ho letto che Adobe ha detto a proposito di Photoshop "Se puoi immaginarlo, puoi crearlo". Amo questa affermazione ed è quella con cui vivo. Credo che non ci sia nulla di impossibile e spingo le mie immagini per ottenere i migliori risultati per quello che desidero.

Avere una visione

Prima di iniziare a lavorare molto sulle tue immagini, è bene avere un'idea dell'aspetto che stai cercando di ottenere. Non so prima di avere un'idea preconcetta. Alcune persone possono lavorare in questo modo, ma non l'ho mai trovato utile. Di solito trovo che se lavoro da un preconcetto, spesso sono deluso dal risultato finale.

Ho una certa cosa, o aspetto, che cerco di ottenere con le mie immagini perché mi piace molto il dramma e il senso del teatro. Sono sempre stato affascinato da come sarebbe il mondo in cui viviamo se fosse abbandonato. Mi piacciono le immagini vuote - immagini prive di persone. Molte delle mie immagini, quelle artistiche, non contengono persone.

La cosa da ricordare è che tutti lavorano in modo diverso e il modo in cui lavoro non sarà come te. Ho alcune tecniche che provo spesso con le immagini, ma tendo a lavorare in modo intuitivo. Provo solo cose, elimino cose e vado avanti finché non sono soddisfatto di quello che ho.

Inserimento di immagini su Internet

La grande prova arriva quando le immagini vengono messe online e le persone ti dicono cosa ne pensano. La cosa più importante da ricordare qui è che è il tuo lavoro; è la tua immagine e la tua visione. Quello che pensano gli altri non dovrebbe importare.

Ci saranno sempre persone che ti diranno cosa fare con la tua immagine e penseranno di sapere cosa vuoi farne più di te. Mi imbatto in queste persone tutto il tempo e di solito dico qualcosa del tipo "Grazie, è un'idea interessante, ma non è proprio quello che volevo" o "Ho provato, ma ho deciso di non farlo mi piace."

A volte penso che ci preoccupiamo troppo di quello che pensano gli altri, ma alla fine l'unica persona che deve davvero apprezzare il lavoro sei tu. Se sei fedele a te stesso, le persone iniziano a capirlo e ad apprezzare ciò che fai.

Fotografia d'arte

Quando inizi a ignorare le regole, ti stai spostando ulteriormente nella fotografia artistica. C'è una storia in quest'area di spingere il lavoro al limite e riportarlo indietro.

Se vai in una qualsiasi galleria e guardi le opere d'arte contemporanea troverai cose uniche e considerate, all'epoca in cui furono realizzate, come infrazioni alle regole, non conformi. Devi ammirare artisti come Picasso che hanno fatto quello che volevano. Creano le proprie immagini nel modo desiderato. Quanto sarebbe diverso il mondo oggi se artisti come Picasso, Monet, Warhol, per citarne alcuni, non avessero ignorato ciò che era considerato arte e avessero fatto quello che stavano facendo tutti gli altri?

Viviamo in un mondo in cui tutto è possibile e puoi fare quello che vuoi per le tue foto. Ci saranno sempre persone che pensano che quello che fai non sia fotografia, ma devi ricordare che è solo la loro opinione e non devi ascoltarle.

Rendere il mio lavoro mio

Nel mio lavoro, ho visioni di ciò che sto cercando di realizzare e mi sforzo di raggiungerle. Anche se spesso, non ho piani su come arrivarci davvero, continuo a fare le cose finché non sono felice.

Ho cartelle di cieli, quindi posso assicurarmi di ottenere il cielo che desidero per le mie immagini. Alcune persone mi hanno detto che se sostituisco il cielo, ho cambiato l'immagine e non è più una foto. Chiedo loro: "Che cos'è adesso?", Dicono che "non lo so, arte digitale", ma cos'è l'arte digitale? Non ascolto, è pur sempre una fotografia. È fusa e c'è più di un'immagine, ma è pur sempre fotografia.

Ho cartelle di trame da applicare, anche se possono essere abusate. Di nuovo, è un'opinione personale e potrei pensarlo, e tu puoi non essere d'accordo. Trovo che possano aiutare certe immagini, ma subentrano in altre. Di solito dipende da come mi sento in quel momento. Li proverò, li cancellerò e poi proverò qualcosa di diverso. Spesso la parte più difficile è trovare la trama che funziona meglio per quell'immagine.

Conclusione

È davvero tutto personale. L'arte è soggettiva. Lo adori o lo odi, devi rispettare ciò che gli altri fanno alle loro immagini. Nessuna cosa che Ansel Adams ha fatto nella sua camera oscura è stata cattiva, amiamo le sue immagini. Ti dico di abbracciarlo, di rendere le tue immagini tue. Ricordate sempre;

È la tua immagine e puoi farci quello che ti piace.