È ora di divertirsi un po 'con la fotocamera e di farti uscire dalla routine realistica in cui potresti non sapere nemmeno di trovarti. È ora di creare alcune immagini basate su colore, luce, emozione e mancanza di preoccupazione per la nitidezza o dettagli.
È ora di giocare con la fotografia astratta!
Astratto | ab-stract | aggettivo | dell'arte : Esprimere idee ed emozioni utilizzando elementi come colori e linee senza tentare di creare un'immagine realistica.
Hai già tutti gli strumenti di cui hai bisogno (una fotocamera o anche uno smartphone), quindi diamo un'occhiata ad alcuni metodi per creare immagini emotive e astratte.
Tecniche
1 - Muovi la videocamera
Il metodo più semplice per creare immagini piene di colori e linee è sfocare il moccio da tutto. Questo è un concetto liberatorio per la maggior parte di noi. "Posso muovere la mia videocamera e non preoccuparmi di rimanere super stabile? Paradiso!" Posso sentirti gridare.
Tutte queste tecniche sono percorsi di auto scoperta, ma posso dare alcuni suggerimenti su dove iniziare.
Innanzitutto, rallenta la velocità dell'otturatore fino a 1/10 di secondo o più lentamente. Come con la sfocatura panoramica, è qui che le cose si fanno interessanti. Puoi farlo in modalità Priorità otturatore, o se sai come regolare la tua fotocamera in modalità Apertura o Programma, puoi usarli per ottenere la stessa velocità dell'otturatore. Sarai anche aiutato con un ISO basso, come 100 o inferiore.
Secondo, cerca le cose all'ombra. Quella bassa velocità dell'otturatore richiede una mancanza di luce per funzionare bene, altrimenti i tuoi scatti saranno spenti (sovraesposti).
Terzo, scatta alcuni scatti di esempio muovendo la fotocamera in una direzione, poi in un'altra. Lo so, questo suona come un consiglio sciocco ed è semplicistico, ma inizia in questo modo. Devi iniziare a vedere cosa fa la scena di fronte a te quando ti muovi in un modo o nell'altro. Quindi inizia a muoverti in cerchio o dimenando casualmente.
A volte gli oggetti con linee dritte hanno un aspetto migliore quando si segue la loro venatura e la loro direzione. A volte gli oggetti circolari (i fiori sono un bersaglio facile) hanno un aspetto migliore con un movimento casuale. Questa è la tua carta ufficiale "Esci dalla fotografia senza prigione" per sperimentare e realizzare delle brutte immagini. Ma potresti anche crearne alcuni che stuzzichino il tuo interesse.
2 - Sposta l'oggetto
Odiavo vedere i tag sui vagoni dei treni, finché non ho realizzato la magia di tutti quei colori casuali che urlano a 40 miglia all'ora (65 km / h).
Ora cerco spesso tutti i tipi di oggetti colorati, solo per il loro colore. La forma, il soggetto o l'intento potrebbero non essere ciò che voglio, ma se posso usare quel colore e farlo muovere come voglio … posso catturare l'essenza colorata.
Questo può essere molto simile al light painting, ma senza che il soggetto emetta la luce. Pensa ad altre cose che possono essere spostate e scegli colori audaci.
AVVERTIMENTO: Fai attenzione al bianco, al giallo e ad altri colori super brillanti. Le loro proprietà significano che riempiranno il sensore con troppi dati troppo velocemente e si sbiadiranno / copriranno qualsiasi altro colore che potresti avere nel tuo scatto.
3 - Rimuovi riferimento
Un obiettivo zoom sarà il tuo migliore amico qui. Gli scatti grandangolari, anche con un'ampia sfocatura, spesso ci permettono di radicarci nella scena, non i colori o le emozioni. È uscire da ciò che possiamo riconoscere e a cui possiamo relazionarci, che aiuta le immagini astratte.
Lascia che ti mostri un esempio. Cosa vedi qui (sotto)?
Ora lascia che ti mostri il contesto più ampio.
Più ingrandisci e scegli i dettagli, più puoi giocare con l'astrazione.
4 - Spara attraverso le cose
Devo ancora sperimentare molto con le riprese attraverso gli oggetti, ma anche qui c'è molto divertimento. Avere un modo per tenere l'oggetto aiuta e un morsetto su un supporto leggero sarebbe utile. Altrimenti, inizia con oggetti di uso quotidiano e fatti strada attraverso il vetro colorato, un mattone di vetro o persino spalmare vari gel e liquidi (vaselina, olio d'oliva, ecc.) Su una lastra di vetro trasparente o plexiglass.
5 - Esposizione multipla
L'uso di tecniche di esposizione multipla integrate nella fotocamera a volte può lasciare troppo del soggetto originale e riconoscibile, per i gusti di alcuni fotografi. Ho riscontrato che l'impostazione Media sulla mia Canon funziona bene nella combinazione di scatti. Se vuoi diventare funky, scegli l'impostazione Dark e preparati a fare molti test.
Il mio metodo è scattare una foto, per lo più a fuoco. Poi ne ho scattate altre due con vari gradi di sfocatura. Questo a volte finisce con un aspetto più soft focus, ed è qui che si può sostenere che queste immagini non sono abbastanza astratte. Questo è il motivo per cui sceglierò di aumentare lo zoom, sperando di rendere il soggetto un po 'più fuori contesto.
6 - Post-elaborazione come parco giochi
Sai come le persone tendono a lamentarsi dell'eccessiva post-elaborazione del lavoro di alcuni artisti? Ora è il momento di liberarsi di quei legami e divertirsi un po '. Puoi ammorbidire le scene per renderle ancora più eteree.
Oppure puoi provare versioni diverse della stessa immagine, ma con una resa cromatica molto diversa (in questo caso, ho semplicemente spostato i cursori Temperatura bilanciamento del bianco e Tinta in Lightroom).
Una volta che le tue immagini sono nel computer, lascia che i tuoi impulsi si scatenino!
Conclusione
La cosa che mi piace di più della fotografia astratta è che gioca sul "Questo è qualcosa che mi piace molto, ma non sono sicuro del perché" nervi dentro tutti noi. Posso eventualmente analizzare ciascuna di queste immagini e dirti perché le ho scelte, ma alla fine non ha molta importanza. Si tratta di creare arte fine a se stessa. Si tratta di tornare alle basi dell'attrazione per l'arte. Si tratta di essere sorpresi da ciò che vedi sul tuo LCD mentre infrangi alcune delle regole che ti sono sempre state così care.
Ora sperimenta e fammi vedere cosa puoi creare!