Incoraggio spesso le persone che partecipano ai miei workshop di fotografia ad affrontare la giornata come se fossero state assegnate a scattare per un editore di una rivista e avessero bisogno di fornire una serie di immagini forti per un saggio fotografico. Uno dei luoghi che visitiamo è il mercato del fresco locale qui a Chiang Mai, in Thailandia, quindi userò le immagini di questo mercato per illustrare il punto in questo articolo.
Il tempo necessario per creare un saggio fotografico può essere determinato in qualche modo dal soggetto scelto. Se stai fotografando la festa di compleanno di tuo figlio, un incontro sociale al lavoro o una partita di calcio, avrai limiti di tempo. Con altri soggetti, potresti avere il lusso di poter tornare molte volte in un periodo di giorni, settimane o mesi per continuare a costruire la tua storia pittorica. Qualunque cosa tu scelga come soggetto, sarai in grado di applicare i punti in questo articolo per aiutarti a produrre una serie forte di fotografie che un editor di immagini gradirebbe.
Approccio alla realizzazione di un saggio fotografico
Ci sono due modi principali per affrontare un saggio fotografico: tematicamente o narrativamente.
Ho scelto una serie di immagini per il mio saggio fotografico qui con una struttura tematica, che mostra il mercato come tema generale. Potresti scegliere una struttura narrativa e raccontare una storia con un inizio, una parte centrale e una fine. Per seguire una trama narrativa ai mercati potrei scegliere di seguire qualcuno che arriva a fare la spesa per il loro ristorante, seguire uno dei facchini che trasporta i prodotti per gli acquirenti o passare del tempo con un venditore che documenta la loro routine quotidiana.
Sia che tu adotti un approccio tematico o narrativo, l'applicazione di alcune linee guida di base al modo in cui scatti e come effettui la selezione finale di foto si tradurrà in una forte serie di immagini.
Vuoi cercare tre tipi di immagini; ampio, medio e primo piano. Scattando questi tre tipi di immagini creerai una prospettiva più ampia sul soggetto.
Scatti ampi
In un mercato, cerco sempre di catturare una grande ripresa ampia che mostri il vivace trambusto e la sensazione dell'atmosfera generale del mercato. È difficile da catturare perché non ho il controllo su ciò che sta accadendo. È importante in situazioni come questa prendersi il tempo necessario. Trova una buona posizione in cui l'illuminazione e lo sfondo siano piacevoli e non ostruirai nessuno e scatta molto. Sii attento.
Guarda e guarda il flusso di ciò che sta accadendo e anticipa il momento migliore per girare. Se il soggetto scelto è più statico, potresti voler includere una singola caratteristica prominente in alcuni dei tuoi scatti ampi. Ad esempio, se stai realizzando un saggio fotografico del tuo parco locale, prova a includere una delle panchine del parco, una fontanella o un'aiuola nelle tue composizioni ampie piuttosto che scattare solo una ripresa ampia senza l'obiettivo principale.
Tiri medi
Gli scatti medi sono composti al meglio con un soggetto principale come messa a fuoco e includendo anche gli aspetti rilevanti della posizione. Questi scatti mostreranno una visione più intima del soggetto, attireranno lo spettatore più a fondo e lo aiuteranno a connettersi con la tua storia.
Ai mercati mi piace fare ritratti ambientali, spesso delle persone che ci lavorano. Includere alcuni dei loro dintorni supporta il tema sviluppando il contesto della mia storia.
Mostrare il venditore di mango con il suo carrello, i prodotti, le bilance e l'ombrello aiuta a costruire il saggio più che se dovessi ritagliare e fare un ritratto solo di lei.
Includere un po 'di azione in questi scatti rende anche foto interessanti, come in questa foto (sopra) del macellaio che affila il coltello. Nessuna di queste foto è stata posata, ma a volte è una buona idea prendere un po 'di controllo della situazione e chiedere a qualcuno di fermarsi in modo da poter fare un ritratto.
Ho chiesto a questo pescivendolo con il delizioso vassoio di sgombro affumicato di posare per me.
Scatti ravvicinati
Avvicinarti per catturare i dettagli aggiungerà sicuramente profondità al tuo saggio fotografico. Cerca elementi da includere nelle tue composizioni ravvicinate che altri potrebbero trascurare. Colori singoli, motivi e trame funzionano tutti bene come primi piani.
Il pesce ordinatamente impilato nella vasca di plastica blu, il cesto di rane (vive), il fascio di ingredienti per zuppa per 5 baht e il mazzo di fiori fatto con foglie di pandano aggiungono varietà e interesse al mio saggio fotografico di mercato.
Se stai fotografando una festa di compleanno, i tuoi primi piani potrebbero riguardare i dettagli sulla torta, alcuni dei regali incartati o da scartare o i volti di bambini felici ben tagliati. Cerca scatti dettagliati che si adattino alla sensazione generale del tuo saggio fotografico.
altre considerazioni
Mentre scatti, considera come le tue immagini si adatteranno alla tua storia complessiva. Pensa alle cinque domande "W": chi, cosa, dove, quando e perché. Rispondere con le tue foto creerà un'ottima impressione per chi guarda il tuo saggio fotografico o la tua storia illustrata.
Tradizionalmente, questo mercato è il luogo in cui la gente di Chiang Mai ha ottenuto il cibo. Il mercato ha più di 160 anni, quindi ha un vero carattere.
Quando scatti il tuo saggio fotografico, sii consapevole del tono generale e della sensazione della situazione che stai fotografando. Diventa una parte di esso, non un estraneo con una macchina fotografica, e produrrai fotografie più intime e interessanti. Se hai tempo dalla tua parte, considera anche la possibilità di visitare il luogo in cui realizzerai il tuo saggio fotografico senza fotocamera. In questo modo avrai una prospettiva diversa e potrebbe aiutarti a entrare in contatto con il tuo soggetto più facilmente.
Scegliere le tue foto
Dopo aver completato il servizio fotografico e aver scaricato le foto sul tuo computer, inizia scartando quelle tecnicamente inferiori. Non vuoi includere scatti sfocati, scarsamente esposti o il tuo tempismo era sbagliato. Ricorda, stai mirando a compiacere il photo editor di una rivista (fai finta che sia così, anche se stai girando solo per te stesso, ti aiuterà ad avere questa mentalità) e rifiuteranno qualsiasi immagine non all'altezza della loro tecnica standard.
Prenditi il tuo tempo per esaminare le tue foto. Raggrupparli nei tre tipi, ampio, medio e primo piano aiuterà il tuo processo decisionale. Confronta le tue foto all'interno di questi gruppi e cerca le immagini più forti che supportano la tua storia complessiva. Pensa a come potrebbero essere disposti sulle pagine di una rivista e cosa comunicheranno a qualcuno che li visualizza che non ha familiarità con l'argomento del tuo saggio fotografico. Infine, dovrai scegliere uno scatto principale come immagine in primo piano. Quello di cui sei più felice che trasmette meglio i tuoi sentimenti per la storia che stai raccontando.
Conclusione
Quindi, anche se non hai aspirazioni a scattare per una rivista, questo è un buon esercizio per aiutarti a mettere insieme un saggio fotografico migliore. Considera la possibilità di stampare un libro o il tuo progetto completato per te stesso o da condividere con amici o compagni di viaggio.
Inserisci i tuoi commenti e le tue domande nello spazio sottostante e condividi le immagini del saggio fotografico.