Come aggiornare la tua creatività scattando in digitale con una mentalità cinematografica

Sommario:

Anonim

Esiste una strana e lunga linea tracciata nelle strane sabbie del mondo fotografico. Da un lato di quella linea ci sono quelli che scattano solo immagini digitali e dall'altro, quelli che ancora giurano per la pellicola analogica. Poi c'è una zona grigia offuscata (probabilmente grigia al 18%) in cui risiedono persone come me.

Scatti in pellicola o in digitale? Dato che questa è la scuola di fotografia digitale, presumo che la risposta a questa domanda sia probabilmente incline a quest'ultima. Ho iniziato il mio viaggio fotografico con una reflex 35mm, poi sono passato a una reflex digitale e mirrorless, fino a quando non riesco a trovare un equilibrio ponderato tra la fotografia digitale e quella su pellicola di grande formato.

Perché ti sto dicendo tutto questo? Il motivo è semplice; tutti vogliamo realizzare immagini migliori e tutti vogliamo crescere come fotografi.

Resta con me qui …. Considera per un momento che invece di scegliere una posizione su quella linea immaginaria tra pellicola e fotografia digitale, sottolineando i vantaggi percepiti del digitale rispetto alla pellicola, che ci sono molte lezioni da imparare dalla mentalità dello sparatutto.

In questo articolo, esamineremo alcuni modi in cui girare su pellicola, o almeno con la mentalità del film, può aiutarti con le tue capacità di fotografia digitale. E no, non cercherò di convincerti a saltare da un lato all'altro della linea.

Scatta come se non fosse gratis

Se c'è una cosa che ha illuminato il campo della fotografia digitale e allo stesso tempo ha cancellato la classica focalizzazione mentale coinvolta nel mestiere è questa …

Questo piccolo pezzo di plastica e silicone mi è costato circa $ 13 e contiene ben oltre 1000 immagini se utilizzato nella mia fotocamera da 36,4 megapixel. Sono molte fotografie. Inoltre, non finisce qui. Posso ipoteticamente cancellare e riutilizzare questo aggeggio un numero illimitato di volte.

La mia fotocamera si consumerà (busserà al legno) prima che lo faccia questa scheda di memoria. Ora confronta quella scheda di memoria con questa:

Questa è una scatola di una delle pellicole in fogli 4 × 5 che uso con la mia fotocamera di grande formato. Mi è costato circa $ 40 dopo che tutto è stato detto e fatto. Sono 25 fogli di pellicola che dovrò caricare nei supporti in completa oscurità, inserire nel mio visore, esporre per circa $ 1,60 ciascuno, e poi portare a casa per svilupparli nella mia camera oscura. E questa è solo la prima fase.

Se voglio stampare le immagini da quei negativi, devo scansionarle nel computer o stamparle io stesso in camera oscura usando carta fotosensibile e ancora più prodotti chimici e attrezzature.

Cosa causa più pause prima dello scatto?

Quindi, qui abbiamo due mezzi completamente diversi per registrare ciò che è essenzialmente la stessa cosa. A quale pensi che io stia più attento durante le riprese? La scatola di pellicola da $ 40 o la scheda di memoria da $ 13?

Se commetto un errore nell'esposizione, nella composizione o in qualsiasi altra cosa quando scatto in digitale, il feedback è praticamente istantaneo e l'errore di solito non costa nulla. Con la pellicola, il risultato è nascosto e qualsiasi messaggio "Uh-oh!" sono evidenti solo dopo il fatto.

Ti esorto a scattare il più deliberatamente possibile quando usi la tua fotocamera digitale. Certo, anche una foto ben pensata può andare male indipendentemente dalla pianificazione, ma più pensi a quello che stai facendo, meno variabili ci sono nell'equazione.

Presta attenzione a cosa stai riprendendo e perché. Fotografa come se ogni fotogramma ti costi denaro e ti prometto che inizierai a vedere risultati migliori con le tue foto digitali.

Scegli un ISO e rispettalo

Qualcosa che diamo per scontato con la fotografia digitale è la rapida applicazione delle modifiche ISO. Di solito, una rapida rotazione di un quadrante può portarti da ISO 100 a ISO 6400 e viceversa in pochi secondi.

Questa non è una brutta cosa. La modifica dell'ISO su una fotocamera digitale apre incredibili possibilità creative e ti consente di ottenere scatti che altrimenti avresti perso quando la luce cambia improvvisamente.

Detto questo, può anche rovinarci al punto che aumentiamo l'ISO nei momenti in cui potremmo trovare alternative più creative. Prova questo per esercitarti: scegli un ISO per il giorno e scatta solo con quell'impostazione ISO.

Certo, non lo proverei in un servizio fotografico di matrimonio … ma esci con la tua fotocamera impostata su ISO 400 e costringiti a pensare in condizioni di illuminazione difficili. Potresti scoprire di acquisire una migliore comprensione delle relazioni tra velocità dell'otturatore, apertura e ISO che ti aiuteranno immensamente in futuro.

Effettua un determinato numero di esposizioni

Prima di passare alla fotografia digitale, utilizzavo pellicole da 35 mm. La maggior parte dei rotoli erano della varietà di esposizione da ventiquattro con alcuni estesi a trentasei. Sembra un milione di fotogrammi se paragonato ai due fogli trasportati in ciascun portapellicola di grande formato o agli otto con la mia Polaroid SX70.

Per quanto ami le mie fotocamere a pellicola, uso ancora il digitale per oltre l'80% del mio lavoro "professionale". Ogni volta che passo avanti e indietro tra pellicola e digitale, noto uno strano cambiamento nel modo in cui riprendo scene particolari. Risale al nostro primo punto su come la pellicola costa effettivamente denaro ad ogni clic dell'otturatore.

Tendo essenzialmente a superare una scena con il digitale. Posso scattare 10 o 12 immagini di un fotogramma mentre con la pellicola potrei farne solo una o due. Perché? Quando ci pensi, realizzare fotografie sempre solide non è questione di sparare un mucchio di fotogrammi e sperare per il meglio, anche se a volte funziona. Di solito, le immagini migliori vengono dall'attenta esecuzione di ogni scatto e con la pellicola hai solo un certo numero di quegli scatti in banca prima di dover cambiare le cose.

Nel tentativo di lottare per la qualità rispetto alla quantità con il tuo lavoro digitale, inizia a pensare in termini di mantenere il conteggio delle riprese per una scena nelle singole cifre. No, ovviamente non sto dicendo di vendere la tua fotocamera digitale a breve e di scattare solo 20 o 30 foto alla volta per tutto il tempo.

Quello che sto suggerendo è che ti limiti a un gruppo mirato di fotografie intenzionali invece di sparare un mucchio di scatti e sperare per il meglio. Prova a scattare non più di 10 immagini della stessa scena e poi passa a qualcos'altro. Crea 10 immagini e poi vai di nuovo. Il risultato chiave di questo esercizio è allenarsi (o riqualificarsi) per produrre un numero minore di immagini totali ma un numero maggiore di immagini o custodi utilizzabili.

Alcuni pensieri finali …

La vera conclusione e la vera lezione da trarre da tutto questo è che tu impari a diventare più deliberato con la tua fotografia. Usa la tua fotocamera con uno scopo e, soprattutto, ricordati di rallentare di tanto in tanto. Il rallentamento è la chiave.

Essendo sia un fotografo cinematografico che digitale, trovo che il completo flop della mia mentalità creativa cambi drasticamente tra i due mezzi. Ovviamente, le fotocamere digitali hanno capacità straordinarie e offrono molti vantaggi rispetto alle loro cugine analogiche. Allo stesso tempo, la vera natura della fotografia può essere persa quando improvvisamente ci troviamo con capacità di scatto illimitate che spesso sono limitate solo dalla durata della batteria di una fotocamera e dal nostro stesso entusiasmo.

Prova a mettere in pratica alcune di queste lezioni dal mondo del cinema la prossima volta che ti ritrovi a eliminare sempre più immagini e trovare immagini di qualità inferiore. Potrebbe essere che inizi a scattare meglio e ottieni più divertimento dalla tua fotografia digitale.