Esistono diversi modi per citare un lavoro di fotografia commerciale. Ogni fotografo ha il proprio approccio.
Se sei nuovo nel lavorare con i clienti, o anche se lo fai da un po 'di tempo, mettere insieme una stima formale può essere un processo scoraggiante. Più ampio è l'ambito, più variabili ci sono da considerare.
Di seguito sono riportati alcuni elementi pubblicitari da considerare.
Costo creativo
Quando metti insieme una stima per un lavoro di fotografia commerciale, ti consiglio di addebitare un Costo creativo per il tuo lavoro. Questa tariffa creativa è il tempo che impieghi a scattare, ma può anche includere un po 'di post-elaborazione.
Alcuni fotografi applicano una tariffa giornaliera o una tariffa di mezza giornata. Non consiglio di addebitare le ore, ma determino quante ore pensi di aver bisogno per eseguire un lavoro e moltiplicalo per la tariffa oraria che vorresti ricevere per esso. Potresti voler aggiungere fino al 25%, poiché scoprirai che la maggior parte dei lavori richiede più tempo di quanto pensi.
Come nuovo fotografo, ho provato diversi modi per valutare i lavori. Quando ho addebitato una tariffa di mezza giornata, spesso ho scoperto che non esisteva nulla del genere. Quando ho impostato, ho fatto tutta la gestione del progetto per mettere insieme le riprese e assumere l'aiuto di cui avevo bisogno, è stata una giornata intera di lavoro e poi un po '.
Pensa a quanto lavoro devi fare dietro le quinte e includilo anche nella tua quota creativa.
Una cosa che non consiglio è ammassare tutte le spese insieme e presentarle al cliente. Dare loro un grande totale può portare a shock da adesivo e confondere il tuo potenziale cliente. Non sanno esattamente per cosa stanno pagando.
Suddividerlo per loro è una buona pratica commerciale e aiuta i clienti meno esperti, ad esempio quelli con una piccola impresa, a comprendere tutto il lavoro necessario per produrre un servizio fotografico commerciale.
Attrezzature
Ad alcuni fotografi piace avere la propria attrezzatura che portano ai servizi fotografici. Questo non significa solo un paio di fotocamere e Speedlite, ma può anche significare monoteste, supporti e una varietà di altri attrezzi.
Potresti avere tutto ciò di cui hai bisogno per realizzare riprese più piccole, ma per produzioni più grandi potrebbe essere necessario noleggiare attrezzatura extra, come diverse luci e modificatori di illuminazione. Non dovresti assorbire questo costo. Entra nella stima.
Pertanto, è necessario ottenere tutte le informazioni pertinenti in anticipo su ciò che comporta lo scatto, in modo da sapere cosa fare. Assicurati di avere un elenco delle riprese e di porre tutte le domande necessarie in anticipo.
Se hai la tua attrezzatura, puoi includerla nella tariffa della creatività e menzionarla come nota a piè di pagina sulla stima che è inclusa. In alternativa, potresti decidere di separarlo.
Dovresti addebitare almeno una tariffa nominale per l'uso della tua attrezzatura. In questo modo puoi mettere da parte i soldi per eventuali sostituzioni e aggiornamenti che devi fare nel tempo.
Se un cliente dovesse andare in una casa in affitto e noleggiare l'attrezzatura necessaria per realizzare una produzione commerciale, pagherebbe centinaia di dollari. E questo è solo per gli strumenti. E l'abilità della persona nel maneggiare questi strumenti?
Non aver paura di addebitare in modo appropriato i tuoi servizi.
Affitto studio
I servizi fotografici possono aver luogo in una varietà di luoghi, ma se hai bisogno di scattare in uno studio, assicurati di inserire un costo per l'affitto dello studio nella tua stima.
Acquisisci familiarità con almeno tre monolocali nella tua zona che possono essere affittati e con quello che fanno pagare all'ora o al giorno. Se nel momento in cui scrivi il tuo preventivo non sei sicuro di quale scatti faresti, metti quello più costoso come costo.
Una volta ottenuto il via libera, puoi vedere cosa è disponibile nella data in cui effettuerai le riprese e prenotare lo studio disponibile.
Editing e post-produzione
Quando lavori a livello commerciale, potresti non essere la persona responsabile della modifica delle foto. Se lavori con un'agenzia pubblicitaria o, a volte, anche con una rivista, potrebbe avere qualcuno interno che si occupi delle modifiche in base a parametri specifici.
In alternativa, ci si può aspettare che tu esegua l'editing di base, ma qualcun altro potrebbe essere responsabile dell'ulteriore perfezionamento. Sii chiaro fin dall'inizio sulle aspettative in merito alla post-produzione.
Il Photoshop richiesto può essere complesso e richiedere l'esperienza di un ritoccatore professionista. In questo caso, è necessario ottenere un preventivo da un ritoccatore e inserirlo come voce nella stima.
Tassa di archiviazione
Alcuni fotografi addebitano una tariffa di archiviazione come parte del loro processo di post-produzione.
C'è il tempo associato al caricamento e all'archiviazione delle immagini e al processo necessario per eseguirne il backup. Dal momento che dovresti farti pagare per tutto il tempo che dedichi a un progetto, ha senso includerlo nello scopo. Puoi averlo come elemento pubblicitario o includerlo nella tariffa della creatività.
Tecnico di imaging digitale
A seconda del genere di fotografia che scatti e della natura della produzione, potresti voler assumere un tecnico di imaging digitale. Conosciuti anche come DIT, sono responsabili del backup di tutto mentre si scatta e di eseguire rapidi trattamenti di colore o composizioni sul set.
Ad esempio, come fotografo di cibo e still life, scatto sempre collegato al computer in modo da poter vedere una rappresentazione ampia e più accurata della mia immagine rispetto a quella che posso ottenere sul retro dello schermo LCD. A volte devo anche lavorare con le sovrapposizioni se sto realizzando il packaging del prodotto, così posso vedere come l'immagine si adatta a qualsiasi testo o grafica. Un DIT può aiutare con questo processo.
Assistente fotografico
Uso un assistente fotografico dal giorno in cui ho iniziato a scattare professionalmente.
Un buon assistente fotografico è indispensabile e vale ogni centesimo. Un assistente fotografico può aiutarti a trasportare tutta la tua attrezzatura, lavorare con le luci e sbrigare le commissioni. Avere uno a portata di mano ti fa risparmiare tempo, il che alla fine ti fa risparmiare denaro.
Ci sono assistenti fotografici professionisti il cui unico lavoro è assistere altri fotografi. Tuttavia, ci sono molti diplomati delle scuole di fotografia che iniziano la loro carriera assistendo e hanno molto da offrire in termini di conoscenza tecnica e desiderio di acquisire esperienza.
Molti di loro non sono nemmeno così costosi, quindi se non riesci a far approvare la spesa extra, ti suggerisco di prenderti una fetta per farti aiutare da uno.
Stilisti e truccatori
A seconda della nicchia in cui stai scattando, potresti aver bisogno di uno stilista. Può essere un guardaroba, uno stilista di moda o uno stilista di cibo.
I food stylist sono responsabili della spesa per il cibo e gli ingredienti necessari per qualsiasi servizio fotografico e per prepararli per il set. Il food styling richiede abilità particolari e sono una parte essenziale di qualsiasi team che produce food photography. Non è il lavoro del fotografo, poiché è un'occupazione diversa e dovrebbe essere trattata come tale.
Gli stilisti di cibo di solito fanno pagare una tariffa oraria o giornaliera, oltre che per la preparazione, e spesso hanno i propri assistenti.
Allo stesso modo, gli stilisti del guardaroba sono responsabili dell'abbigliamento e dei relativi oggetti di scena nei servizi di moda.
I truccatori sono richiesti anche per i servizi di moda e talvolta per i ritratti commerciali.
Utilizzo dell'immagine
L'utilizzo delle immagini è la parte più complicata di una stima fotografica.
Non esiste una risposta giusta o sbagliata per quanto dovresti addebitare per l'utilizzo.
Quando sei assunto per girare per un marchio, possiedi ancora il copyright di quelle immagini. Il cliente non li possiede. La tariffa creativa è per la manodopera per eseguire la commissione, la tariffa di utilizzo è una licenza che consente loro di utilizzare l'immagine in un modo definito per un periodo di tempo specifico.
Quanto dovresti addebitare dipende dal tuo mercato, dalla visibilità del marchio e da come vogliono usarli.
Il calcolatore dei prezzi Getty è uno strumento gratuito che può darti un'idea di cosa addebitare per l'utilizzo.
Tuttavia, ho scoperto che c'è ciò che i fotografi dovrebbero addebitare, e poi c'è la realtà. Non ha senso addebitare a un cliente centinaia di dollari per immagine se il cliente è piccolo e non può pagarlo.
Consiglio sempre di separare l'utilizzo dell'immagine dal costo della creatività. Tuttavia, spesso è necessario istruire il cliente in anticipo sul copyright ea cosa si riferisce l'utilizzo. Questo può essere difficile se hai a che fare con un piccolo imprenditore che pensa di possedere le immagini perché ti ha assunto per riprenderle.
Dare loro un accordo che delinei l'utilizzo e assicurarsi che siano chiari su come e dove possono utilizzare le immagini.
In conclusione
Se hai avuto difficoltà a stabilire il prezzo dei tuoi servizi fotografici, si spera che ora hai un'idea migliore dei tipi di cose che puoi addebitare.