Stai cercando di migliorare la tua fotografia quest'anno? Forse vuoi aumentare il tuo livello di abilità o addirittura entrare in un business. Se sei già in attività, forse uno dei tuoi obiettivi è un elenco di clienti più redditizio. Non importa dove ti trovi, facciamo di quest'anno l'anno in cui corriamo verso i nostri obiettivi fotografici!
Mi occupo di fotografia da 9 anni ormai e ho scoperto che ci sono discipline specifiche in cui mi impegno che spingono davvero il mio lavoro in avanti. Il più delle volte, i cambiamenti non sono importanti ma invece piccole cose che fanno la differenza per me. Quest'anno ho deciso di immergermi di nuovo in queste abitudini e condivido le 5 che ho trovato avere il maggiore impatto con te!
# 1 Fotografare spesso, magari impegnandosi anche a fotografare tutti i giorni
La pratica rende perfetti e più prendi in mano la fotocamera, più ti sentirai a tuo agio con i pulsanti, i menu e le funzioni che fanno funzionare la tua fotocamera per te. Inoltre, impegnarsi a fotografare spesso ti aiuta a vedere in quali scene ti attirano, quali soggetti ti interessano e ti consente di "leggere" la luce più rapidamente. Potresti notare e sviluppare modelli nel tuo lavoro che possono diventare il tuo stile.
L'ho già detto prima, e lo ripeto, non esiste una brutta luce! La luce è semplicemente diversa e imparare a leggere la luce è un'abilità importante da avere se vuoi migliorare la tua fotografia. Ti ritroverai entusiasta di provare e fotografare diverse situazioni di illuminazione. Più pratichi, più ti senti a tuo agio con la luce.
Stabilisci un obiettivo libero per girare più spesso o impegnarti in un progetto come il Progetto 365 o il Progetto 52 che ti danno scadenze e aspettative più concrete. Qualunque cosa serva, rendi quest'anno l'anno in cui scatti più foto. Considera anche la possibilità di condividere il tuo lavoro sui social media per tenerti in carreggiata. Gli hashtag come # 365photos # project52 sono ottimi per l'ispirazione e per mantenere un programma.

Pattinaggio in centro a Chicago vicino a The Bean © Karthika Gupta Photography Memorable Jaunts
# 2 Condividi liberamente il tuo lavoro
Se sei come me, a volte può sembrare strano condividere foto quando provi qualcosa di nuovo o stai sperimentando la tua fotografia. A qualcuno piacerà e lo capiranno? Penseranno che manchi di abilità o giudicheranno le tue capacità? Smettila di lasciare che queste voci di dubbio ti trattengano. La verità è che condividere il tuo lavoro è un ottimo modo per ottenere feedback e ti rende responsabile quando partecipi a un progetto fotografico.
Puoi condividere il tuo lavoro liberamente in molti modi diversi. A volte è semplice come aprire un account di social media e condividere le tue foto. A volte è creare un sito Web e mostrare il tuo lavoro. In alternativa, può anche essere semplice come stampare alcune delle tue foto e condividerle con familiari e amici.
Mettersi in gioco potrebbe far paura, ma è un ottimo modo per superare i blocchi stradali e crescere.

Collaborare con altri creativi è un modo fantastico per crescere e fare amicizia nel settore, inoltre tutti condividiamo conoscenze, suggerimenti e tecniche per migliorare.
# 3 Trova la tua tribù di amici di fotografia
Appartengo a diversi gruppi e forum di fotografia. Uno dei motivi principali per cui sostengo questo è perché mi ha dato un gruppo di amici che mi capiscono. Quando parlo del gergo della fotografia, lo capiscono. Se sono entusiasta dell'ultima marcia, condividono la mia eccitazione. Quando sono perplesso sul lavoro dei clienti o anche in un solco creativo, mi offrono consigli su come superarlo. Non fraintendermi, ho una famiglia molto solidale, ma posso solo parlare così tanto di fotografia prima che i loro occhi si velino e si disconnettano.
Che si tratti di un gruppo locale di appassionati o di un gruppo online che partecipa a un progetto condiviso, trova le persone che ti spingono e ti incoraggiano a essere un fotografo migliore. È probabile che diventeranno più che semplici amici della fotografia e diventeranno amici che rendono la vita molto più dolce.

Un servizio fotografico nuziale che ha avuto 8 fornitori che hanno tutti collaborato per creare contenuti che potrebbero essere utilizzati nei portfolio di tutti: il modo migliore per fare amicizia!
# 4 Foto critiche (tue e altre)
Far criticare le tue foto a volte è una cosa difficile da fare. Tuttavia, se prendi la posizione che criticare è ottenere un feedback obiettivo su ciò che vedi rispetto a ciò che vedono gli altri, è un ottimo modo per crescere. Quando ho iniziato, un'amica fotografa mi ha detto che sentiva che le mie foto erano un secondo troppo tardi. Come se avessi appena perso il momento cruciale. Mi ci è voluto un po 'per accettare e reagire a quella dichiarazione. Ora è qualcosa che ricordo e che tengo d'occhio quando scatto le foto. Sono un secondo in ritardo o ho catturato con precisione il momento?
Se hai la possibilità di criticare il lavoro degli altri, fallo. Criticare il lavoro degli altri aiuta ad allenare l'occhio a vedere le cose nel proprio lavoro. La separazione tra te e il momento ti dà una visione più oggettiva. Ti aiuta a vedere più chiaramente difetti e successi nella composizione, nella luce e nell'elaborazione. Quindi, quando prendi in mano la fotocamera e fotografi, saprai di prestare attenzione a queste cose nel tuo lavoro. Tuttavia, ricorda quando critichi il lavoro degli altri, sii obiettivo, sii gentile e, soprattutto, sii civile. Le migliori critiche non abbattono qualcuno; aprono le porte a opportunità di miglioramento.
Anche i fotografi sono persone!
Se non ti senti a tuo agio nel dare o ricevere critiche (spero che lo sarai perché è un ottimo modo per crescere), puoi fare autocritiche. Prendi le riviste e prendi nota di ciò che ti piace e di ciò che non ti piace.

Amo giocare con luci e ombre soprattutto con i cavalli in una stalla che visitiamo. E adoro condividerle con i miei amici che sono fotografi equestri solo per vedere come pensano che siano venute le foto.
# 5 Impegnati a imparare qualcosa di nuovo
La parte migliore della fotografia è che non c'è un traguardo. C'è sempre qualcosa di nuovo da imparare e non sto parlando di tecnica. In una recente conferenza fotografica, ho tenuto un corso sulla fotografia di viaggio e ho anche seguito un corso sulla fotografia del cibo. Sono una cuoca pessima e ho sempre voluto provare la fotografia di cibo. L'istruttore è stato fantastico e mi ha fatto capire che non devi essere una brava cuoca per scattare fantastiche foto di cibo (ciao! Cheesecake al supermercato!).
Inoltre, i concetti sull'illuminazione, la regola dei terzi e il triangolo d'oro sono tutti uguali in molti generi di fotografia. Non ci sono esperti e non c'è padronanza finale della fotografia. Invece, è un'arte in evoluzione dove c'è sempre qualcosa da imparare e sempre di più da migliorare.

La mia amica e istruttrice, Allison Jacobs, fotografa cibo per magazzino mentre insegna in un corso sulla fotografia di cibo.

Io provavo la fotografia di cibo con una fotocamera Sony, cosa nuova per me. Ho più foto in cui ho perso la messa a fuoco e ho tagliato elementi fuori dall'inquadratura di quanto mi interessi ammettere, ma è stata una grande esperienza di apprendimento.
Quindi quest'anno, sii intenzionato a imparare qualcosa di nuovo per te. Che si tratti di tecnica, strumento o artigianato, non mancano le opzioni quando si tratta di imparare qualcosa di nuovo nella fotografia.
Quest'anno sarà fantastico e non vedo l'ora di crescere e migliorare insieme a tutti voi.