Stiamo vivendo in un tempo di clic di scatto gratuiti illimitati. Questo è sia un vantaggio che uno svantaggio per te come fotografo. Da un lato, la curva di apprendimento è più veloce, più facile e decisamente molto più economica. D'altra parte, molti fotografi hanno la tendenza a scattare senza prestare molta attenzione alla loro composizione e fare affidamento su scatti fortunati occasionali.
Smetti di scattare in modo casuale e inizia a fotografare con intento. Prima di fare clic su quell'otturatore, chiediti: "Cosa voglio trasmettere? Quale storia voglio raccontare? " Ci sono molti modi per ottenere questo risultato, ecco alcuni semplici passaggi per aiutarti a migliorare il tuo gioco, indipendentemente dalla fotocamera o dall'obiettivo che usi.
Sei passaggi per iniziare a vedere fotograficamente
1 - Guarda la luce
Gioca con luci e ombre. Sii consapevole della qualità della luce intorno a te (luce intensa rispetto a quella morbida) e dei suoi effetti su oggetti, edifici, ecc. per te, non importa l'ora del giorno.
Guarda la luce, il suo effetto sugli edifici e sugli oggetti intorno a te © Valérie Jardin
Quando vedi la luce, qualsiasi oggetto ordinario diventerà un soggetto meraviglioso © Valérie Jardin
2 - Esprimi la tua visione con regole di composizione di base
Ci sono molti modi per esprimere la tua visione e tutti iniziano con le decisioni che prendi prima di premere l'otturatore.
Usa il punto focale e la profondità di campo
Il modo più ovvio per guidare l'occhio dello spettatore è concentrarsi sul soggetto e usare la giusta profondità di campo in modo che non ci siano errori su dove dovrebbe andare l'occhio. Ci vuole solo una frazione di secondo per bloccare la messa a fuoco e ricomporre. Devi pensarci bene e presto prenderai decisioni rapide che renderanno le tue immagini più forti.
Usa il punto AF e la profondità di campo per guidare l'occhio sul soggetto © Valérie Jardin
Linee guida
Troppo spesso ignorato, l'uso delle linee è un potente strumento per guidare l'occhio.
Usa linee guida nella tua composizione © Valérie Jardin
La regola dei terzi
Posizionare il soggetto nella cornice è una delle decisioni più importanti che prenderai riguardo alla tua composizione. Non puoi abusare della regola dei terzi, ma va bene infrangerla fintanto che è fatto intenzionalmente.
La regola dei terzi funziona, usala! © Valérie Jardin
Rompi la regola dei terzi quanto vuoi, purché tu sappia perché la stai infrangendo. © Valérie Jardin
Usando il colore
Proprio come usare il punto AF per disegnare l'occhio, usare il colore è un altro potente strumento di composizione. In alternativa, poiché il colore attira l'attenzione, è anche un motivo per convertire la tua immagine a colori in bianco e nero per rimuovere elementi colorati che distraggono e rendere immagini più forti!
Spazio negativo
L'uso intelligente dello spazio negativo rende le immagini più forti poiché pone più enfasi sul soggetto (spazio positivo).
Usa lo spazio negativo per dare più impatto alle tue immagini. © Valérie Jardin
Modelli
Guarda e usa schemi ripetuti o, ancora meglio, cerca interruzioni nello schema!
Vedi schemi ripetuti. Ancora meglio: una rottura nello schema! © Valérie Jardin
Presto vedrai immagini più forti che incorporano diversi elementi come motivi ripetuti, linee guida, regola dei terzi e colore che attira l'occhio sul soggetto principale. © Valérie Jardin
3 - Meno è meglio
Impara a creare immagini più forti lasciando gli elementi non necessari fuori dall'inquadratura. Una cosa che noto tutte le volte che guardo il lavoro dei miei studenti è che tendono a includere troppo nella loro cornice. Ciò che decidi di lasciare fuori dall'inquadratura durante la composizione creerà o distruggerà l'immagine. Mantienilo semplice. Impara a vedere e ritagliare nella fotocamera.
Non hai bisogno del soggetto nella sua interezza per avere un'immagine forte. Esercitati a ritagliare a porte chiuse. L'uso di una lente fissa ti aiuterà! © Valérie Jardin
Meno è meglio, pensa in modo minimalista e dai più impatto alle tue immagini! © Valérie Jardin
4 - Avvicinati e riempi la cornice
Gli oggetti, anche quelli più ordinari, sembrano più interessanti se li incornici strettamente. Avvicinarsi. Pensi di essere abbastanza vicino? Adesso avvicinati!
Riempi la tua cornice! © Valérie Jardin
Avvicinati e poi avvicinati! © Valérie Jardin
5 - Lavora la tua cornice
Prova a scattare da diverse prospettive, spara in alto, spara in basso. Inclina la fotocamera per immagini più dinamiche.
Lavora sulla cornice: scatta in alto, scatta in basso … le cose non sembrano molto interessanti all'altezza degli occhi. © Valérie Jardin
6- Guarda il tuo background!
Ci vuole solo un secondo per scansionare i bordi della cornice e controllare lo sfondo per elementi di distrazione. Inoltre, ci vuole solo un secondo veloce per muovere un passo in entrambe le direzioni per eliminare un elemento di distrazione o evitare che un ramo sporga dall'orecchio di qualcuno.
Questa immagine sarebbe stata rovinata se non avessi fatto un passo leggermente a destra per evitare che la pianta in vaso si trovasse direttamente sopra la testa del gentiluomo. © Valérie Jardin
La prossima volta che esci con la fotocamera, prova a rallentare e pensa di più a ciò che vuoi trasmettere con le tue immagini. A meno che tu non stia fotografando uccelli, bambini indaffarati o sport d'azione, cerca di fare in modo che ogni scatto dell'otturatore conti!
Presto queste regole di composizione diventeranno una seconda natura. Li vedrai senza nemmeno pensarci, imparerai a vedere fotograficamente e il tuo lavoro migliorerà.
Divertiti!