La discussione sulla tecnica e la creatività artistica nei circoli fotografici può causare tensioni. Molto di ciò su cui ci si concentra quando si impara a fotografare è la tecnica della fotocamera. Gli aspetti creativi vengono spesso tralasciati, anche dopo aver acquisito alcune capacità di ripresa.
Sviluppare un approccio equilibrato alla fotografia è importante. Se ti accontenti di documentare solo ciò che hai di fronte, non preoccuparti. Devi sapere come utilizzare la tua fotocamera in modo competente per essere creativo con essa. La tecnica della fotocamera contro la creatività artistica è una questione di coinvolgere entrambi gli emisferi cerebrali.
© Kevin Landwer-Johan
Funzioni dell'emisfero sinistro e dell'emisfero destro
Si dice che l'emisfero sinistro del nostro cervello sia più accademico e logico. L'emisfero destro è più fantasioso e artistico. La tecnica e la creatività artistica sembrano separarsi in qualche modo nel nostro pensiero.
Imparare a lavorare bene con una fotocamera richiede una buona comprensione delle sue funzioni di base. Controllare la quantità di luce che entra nella fotocamera è essenziale da padroneggiare. Naturalmente, puoi lasciare questa funzione del cervello sinistro all'intelligenza artificiale (AI) della fotocamera. Ciò accade quando si utilizza una delle sue modalità automatica o semi-automatica.
Affidarsi all'intelligenza artificiale della fotocamera elimina alcune delle sfide tecniche nell'uso della fotocamera. Inoltre inibisce la piena espressione della creatività artistica dell'emisfero cerebrale destro. Quando la tua fotocamera sceglie l'impostazione dell'esposizione, rinunci a gran parte della tua espressione creativa.
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Fotografia significa "disegnare o dipingere con la luce"
La fotocamera non scatta fotografie favolose, lo fanno i fotografi favolosi. Proprio come il pennello di un artista non crea un bel dipinto da solo, una fotocamera è creativa quanto la persona che la utilizza.
La parola "fotografia" deriva dalla lingua greca. Significa "disegnare o dipingere con la luce".
La quantità di luce che entra nella fotocamera influisce sul modo in cui apparirà la tua "tela digitale". Capire come la fotocamera cattura la luce richiede la funzione del cervello sinistro. Lasciare la fotocamera per determinare la "giusta" quantità di luce nega gran parte della funzione dell'emisfero destro nella fotografia creativa.
Se non riesci a gestire bene la tua esposizione, non importa quanto sia buona la tua composizione o il tuo tempismo, le tue foto mancheranno di creatività. Dipingere con la luce richiede una buona dose di decisione creativa.
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Padroneggia la tua fotocamera
Una volta acquisita la padronanza della fotocamera, sei in una posizione più forte per bilanciare la tecnica e la creatività artistica. Imparare a controllare le funzioni essenziali della tua fotocamera ti libererà. Quindi puoi concentrarti maggiormente sugli aspetti creativi dello scatto di foto.
L'uso frequente della fotocamera e lo studio ti daranno la possibilità di utilizzare la tua fotocamera in modo fluido. Più impari e fai pratica con la tua fotocamera, meno dovrai concentrarti su di essa.
Può essere come imparare a digitare o guidare un'auto con cambio manuale. All'inizio sono difficili e richiedono molta concentrazione. Accadono molti errori. Si verificano errori di ortografia. L'auto salterà e si fermerà. Ma, con una dedizione all'apprendimento, gli errori vengono ridotti al minimo. Puoi iniziare a concentrare la tua attenzione su altre cose. Non devi più guardare dove stai mettendo le dita sulla tastiera. La guida diventa fluida e puoi goderti il paesaggio.
L'uso della fotocamera non è diverso.
Una volta che avrai studiato e fatto abbastanza pratica, libererai la mente per concentrarti sugli aspetti creativi della fotografia. Le azioni tecniche necessarie per scattare foto consumeranno meno della tua attenzione.
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Libera la tua espressione creativa
Una volta che ti senti a tuo agio nel controllare la videocamera, puoi essere più creativo con essa. Quando capisci come cattura le immagini, sarai in grado di gestire le impostazioni in modo artistico. Sapere come il sensore risponde alla luce ti darà la possibilità di controllarlo con un'espressione più innovativa.
Lasciare l'esposizione all'intelligenza artificiale della fotocamera molto spesso si tradurrà in risultati piuttosto blandi. Le tue foto appariranno come quelle di tutti gli altri che utilizzano la modalità automatica. Questo perché l'IA non è creativa. È tutto basato su algoritmi e calibrato in un laboratorio tecnico.
La tua fotocamera fa un ottimo lavoro nell'esporre le tue foto. Ha lo scopo di fornire un'esposizione uniforme, senza soffocare le alte luci o diminuire i dettagli delle ombre. Questo, tuttavia, spesso non rende le esposizioni più espressive.
Esporre bene una fotografia manualmente aggiunge profondità e sensazione all'immagine. Le modalità scena su alcune fotocamere includeranno opzioni per ritratti, paesaggi, azione e simili. Non mi sono mai imbattuto in una fotocamera che offra modalità automatiche per creare fotografie drammatiche, allegre o cupe. Il controllo manuale della fotocamera ti consente di fare scelte creative.
Avere il controllo della tua esposizione ti consente di fare scelte in base a quale sia il tuo argomento principale. La tua fotocamera non sa cosa sia. Alcuni sistemi di intelligenza artificiale nelle fotocamere indovineranno cosa stai fotografando e restituiranno i risultati dell'esposizione in base a questa presunzione.
Conoscerai esattamente la natura della tua composizione e, quando avrai una certa comprensione della luce, la esporrai nel modo in cui desideri che appaia.
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Spingiti oltre ciò che è considerato corretto
L'insegnamento tra tecnica e creatività artistica è spesso dominato da coloro il cui scopo è scattare foto tecnicamente corrette. Le foto che non rientrano nella "scatola" tecnicamente corretta vengono disprezzate.
Per i fotografi creativi, le foto "corrette" sono generalmente percepite come noiose, indipendentemente dal soggetto. Non importa se una particolare regola di composizione si applica. Se l'intera immagine non è esposta in modo uniforme, la foto è comunque accettabile.
Ho incontrato troppi fotografi che pensano che le loro foto debbano raggiungere determinati standard tecnici per essere buone. Questo è ciò su cui si concentrano e spesso le loro foto mancano di espressione creativa.
Sapere come gestire bene le impostazioni della fotocamera è fondamentale per la fotografia creativa. La tecnica è molto importante, ma le regole non lo sono.
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Conclusione
Cerca di utilizzare la tua fotocamera senza pensarci coscientemente, più o meno allo stesso modo in cui guideresti un'auto con cambio manuale dopo aver fatto abbastanza pratica.
Invece di pensare alla velocità dell'otturatore e alle impostazioni di apertura, concentrati su come ti senti. Cosa vuoi esprimere nelle fotografie che stai scattando? Sii presente nel momento e mettiti in relazione più con il tuo soggetto che con la tua fotocamera. Quindi troverai l'equilibrio tra creatività tecnica e artistica.
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