È fantastico ottenere una foto tecnicamente valida e le foto di architettura lo richiedono. Ottenere il lato tecnico corretto della tua foto dovrebbe essere la tua prima priorità, ma oltre a questo, vale la pena sperimentare. In questo articolo imparerai alcune tecniche di fotografia creativa e come applicarle alla tua fotografia di architettura. Se adotti qualcuno di questi per il tuo lavoro sarà a tua discrezione, ma avere opzioni extra per la tua fotografia non è mai una cattiva idea. Quindi continua a leggere per scoprire quali tecniche di fotografia di architettura creativa potresti applicare.
Questa foto dell'edificio del governo metropolitano di Tokyo ha utilizzato la vista dell'occhio di un verme e un obiettivo grandangolare.
1. Una prospettiva diversa
Molte foto di architettura vengono scattate all'altezza degli occhi. In altre parole, una composizione in piedi dal livello della strada o un'elevazione che ti porta all'altezza dell'edificio, se disponibile. Tuttavia, questo non è l'unico modo per fotografare l'architettura. L'uso di prospettive estreme come le viste a occhio di verme o a volo d'uccello può dare risultati drammatici.
- Vista dell'occhio di vermi - Questa è probabilmente la prospettiva più semplice da ottenere e funziona meglio quando si fotografano strutture più alte. Puoi usarlo per enfatizzare le caratteristiche interessanti del soffitto o per scattare foto di grattacieli dalla base dell'edificio. Se ti capita di essere circondato da edifici alti vicini l'uno all'altro, puoi usare questa prospettiva per riempire il cielo.
- Vista a volo d'uccello - Per ottenere questo tipo di angolazione, devi prima trovare un modo per arrivare al di sopra della struttura che stai fotografando. Con l'avvento della fotografia con i droni, ora è diventato molto più facile da ottenere. Nessun drone? Nessun problema. Puoi sempre trovare un edificio alto da cui fotografare o, se sei fortunato, un giro in mongolfiera!
2. Fotografia a infrarossi
Puoi cambiare la natura della tua fotografia di architettura creativa, senza bisogno di usare prospettive estreme. Uno dei modi migliori per farlo è usare la fotografia a infrarossi. Questo cambierà la tua immagine in più di un paesaggio da sogno. Questo stile di fotografia funziona molto meglio all'aperto e in luoghi dove c'è un po 'di vegetazione. Attraverso un po 'di post-elaborazione, creerai un'immagine in cui le piante fotosintetizzanti sono bianche e il cielo è scuro. L'architettura forma quindi un potente punto focale all'interno della tua foto a infrarossi. Ci sono alcune ottime guide su questo stile di fotografia. Hai tre scelte principali quando si tratta di eseguire questo stile. È possibile convertire la fotocamera in infrarossi, utilizzare un filtro a infrarossi o produrre questo effetto tramite la post-elaborazione.
La fotografia a infrarossi è un'ottima tecnica con cui sperimentare.
3. Pittura leggera
Una delle tecniche fotografiche più creative in circolazione è il light painting. Attraverso l'uso di tecniche e stili di pittura leggera, puoi personalizzare il modo in cui fotografi l'architettura. Il trucco sta nel sapere dove e come applicarlo alla tua fotografia perché non tutta l'architettura si presta ad ogni tecnica. Forse è impossibile accedere all'area della struttura in cui vorresti dipingere con la luce? Forse il light painting sarà una distrazione troppo grande e sminuirà l'architettura stessa. Quando puoi usare la pittura leggera per formare una linea guida all'architettura, o forse per incorniciare l'architettura, sarai sulla linea giusta. Ci sono vari strumenti che puoi usare. Di seguito una selezione.
- Una torcia - Il più semplice degli strumenti di pittura leggera. Questo può essere usato per creare motivi davanti alla fotocamera, o forse per illuminare una sezione dell'architettura che desideri fotografare.
- Una sorgente di luce su una corda - I motivi ripetuti funzionano bene in fotografia e la rotazione di una fonte di luce su una corda fornirà questa ripetizione. Puoi anche usarlo per creare un globo luminoso e posizionare strategicamente il globo di fronte alla tua architettura.
- Bastoncini luminosi a LED - Negli ultimi anni prodotti come il pixelstick e il magilight hanno davvero rivoluzionato il light painting. Questi eccellenti strumenti possono essere utilizzati per creare dipinti luminosi su misura di fronte all'architettura che stai fotografando.
In questa foto è stato utilizzato un pixelstick per dipingere con la luce intorno alla pagoda.
4. Pittura di luce cinetica
Il cugino dei light painting è il light painting cinetico. La tecnica richiede anche un treppiede, ma questa volta sposti la fotocamera anziché la fonte di luce. Ancora una volta, questo può essere abbastanza sperimentale e non tutti i luoghi sono ben serviti da questo stile fotografico. I due tipi principali di light painting cinetico sono lo zoom a raffica e la rotazione della telecamera.
- Zoom a raffica - Questa tecnica funziona bene con edifici alti, da lontano e dove sono illuminati da molte luci interne degli edifici. Dovrai posizionare la fotocamera su un treppiede, con un obiettivo in grado di eseguire lo zoom. Un kit di lenti funziona molto bene per questo, o forse un obiettivo da 24-70 mm. Inizi la fotografia alla lunghezza focale più lunga, quindi rimpicciolisci. Puoi leggere di più su questa tecnica qui.
- Rotazione della telecamera - Questa volta ruoti la fotocamera attorno alla testa di un treppiede. Funziona bene con edifici alti, dove hai una vista a occhio di verme. Ancora una volta, puoi leggere di più su come farlo leggendo questa guida.
Questa è una singola foto della Tokyo Skytree. È uscito direttamente dalla fotocamera e ha utilizzato il kinetic light painting.
5. Fotografia di rifrazione
Puoi anche utilizzare la fotografia a rifrazione con una sfera di cristallo per la fotografia di architettura creativa. Questo perché le proprietà simili a fisheye della sfera di vetro cattureranno l'intero pezzo di architettura che intendi fotografare. Ci sono aspetti complicati che devi gestire, inclusa l'immagine capovolta all'interno della palla e centrare l'architettura all'interno della palla. A condizione che tu possa trovare un buon posto per posizionare la palla, sarai in grado di utilizzare questa tecnica per produrre una foto unica di un edificio o di una scultura.
Questo luogo è un luogo popolare per fotografare la cattedrale di St Paul a Londra. L'aggiunta di una sfera di cristallo conferisce a questa immagine un'altra prospettiva.
6. Foto di dettaglio
L'obiettivo principale della fotografia di architettura è catturare l'intera scena. Tuttavia, non è sempre necessario e puoi trovare foto di grande dettaglio utilizzando obiettivi di lunghezza focale maggiore. Queste foto potrebbero non funzionare da sole, ma si aggiungerebbero sicuramente a una selezione di foto di un particolare pezzo di architettura. Dovrai prestare attenzione ai dettagli del tetto, alle linee di architettura ripetuta come gli archi di una chiesa o alle decorazioni ornate su un muro. Quindi cerca di concentrarti su questa particolare area. Cerca di illuminare bene la foto di dettaglio scegliendo l'ora del giorno corretta per il sole o utilizzando un flash esterno.
Vale sempre la pena scattare foto dettagliate dell'architettura.
7. Miscelazione digitale
Un processo noto come fusione digitale consente di ottenere immagini perfette. La tecnica è ottima per ottenere foto tecnicamente perfette, ma puoi andare oltre e diventare più creativo. Uno dei principali vantaggi di questo è la capacità di fotografare verso un cielo al tramonto e quindi di bilanciare la luce attraverso la scena in modo che la tua architettura non si staglia troppo. La tecnica richiede di utilizzare un treppiede per ottenere i migliori risultati e di scattare una serie di immagini con bracketing. Dovrai quindi utilizzare maschere di luminosità per fondere le immagini a forcella in post-elaborazione.
In questa foto viene utilizzata la fusione digitale per garantire che le finestre da tetto non vengano spente.
8. Contrasto
Contrasto è un termine ampio e può essere interpretato in diversi modi. Puoi utilizzare una qualsiasi di queste interpretazioni per una fotografia di architettura più creativa. Diamo un'occhiata ad alcuni dei modi in cui è possibile applicare il contrasto.
- Luce e ombre - Il più ovvio quando si tratta di fotografia è usare la luce nella foto. Puoi usarlo per accentuare le aree di interesse sull'architettura, usando le ombre per mostrare i punti di dettaglio.
- Colori - In alcuni casi, puoi giocare i colori uno contro l'altro. Ovviamente, non puoi spostare l'architettura, quindi dovrai essere creativo su come aggiungere colori opposti che contrastano con essa.
- Vecchio e nuovo - La vecchia architettura circondata da nuova può fare una foto efficace. Pensa a una chiesa oa un tempio circondato da moderni grattacieli.
L'inquadratura è una potente tecnica fotografica, che attira lo sguardo sul soggetto principale.
9. Inquadratura
Cerca di inquadrare l'architettura che stai fotografando. Una porta ad arco è un ottimo modo per inquadrare il soggetto principale. Potresti introdurre tu stesso l'inquadratura, tenendo qualcosa davanti alla telecamera. Puoi utilizzare gli spazi vuoti in una recinzione come un modo per incorniciare la tua foto.
Quale tecnica di fotografia di architettura creativa utilizzerai?
Ci sono molti modi per aggiungere creatività alla tua fotografia. Ora hai appreso alcune delle migliori tecniche di fotografia di architettura creativa. Esistono alcune di queste tecniche che hai provato prima? Quale di queste idee proverai? Ci piacerebbe vedere i risultati delle tue fotografie del passato e qualsiasi cosa tu possa fare in futuro. Come sempre, condividi i tuoi pensieri e le tue foto nella sezione commenti di questo articolo.