La fotografia di ritratto è un argomento incredibilmente complesso da padroneggiare. Devi preoccuparti di una varietà di questioni tecniche, tra cui l'illuminazione, la posizione, il tempo con il soggetto, le temperature del colore e la composizione. In molte situazioni ti muoverai rapidamente in un ambiente e cambierai la tua illuminazione al volo. È molto a cui prestare attenzione e coordinare allo stesso tempo.
Oltre a tutto questo, devi capire come mettere e mantenere il tuo soggetto a suo agio durante l'intera sessione. Non importa quanto stia andando bene o male, o cosa ti passa per la testa, la tua attenzione primaria deve sempre essere sull'argomento.
Mantenere il soggetto comodo e naturale è di per sé una forma d'arte. Ovviamente non è sempre possibile. Alcuni argomenti saranno impossibili da affrontare, qualunque cosa accada, ma la maggior parte di essi sarà all'altezza dell'occasione se riuscirai a promuovere l'ambiente giusto. Ci sono molti modi diversi in cui le sessioni di ritratti possono variare, ma ecco come mi piace avvicinarmi alla fotografia dei soggetti dei miei ritratti.
1. Valuta la personalità del soggetto
Ogni soggetto avrà una relazione diversa con la fotocamera. Alcuni l'hanno già fatto prima e saranno solo affari. Alcuni saranno estroversi e adoreranno l'attenzione. Alcuni saranno a disagio all'inizio, ma si apriranno facilmente dopo un po 'di tempo insieme.
Il gruppo più duro sono soggetti che arrivano incredibilmente a disagio e rigidi, per loro sei peggio del dentista. Seriamente, ci sono molte persone che preferirebbero di gran lunga andare dal dentista piuttosto che essere fotografate da te. Questi soggetti saranno i più difficili con cui lavorare perché "sanno che ho un aspetto orribile davanti alla telecamera". Lo sanno perché sanno quanto si sentono a disagio, ma si sentono a disagio solo perché sanno di fotografare male. Questa è una presa 22 da cui dovrai grattare e strappare via, per così dire.
Il tuo soggetto è estroverso o introverso? A loro piace scherzare e parlare, o sono più riservati. Sono nel bel mezzo di una giornata intensa o sembrano più rilassati. Ti fanno un sorriso duro? Questi sono tutti segnali che puoi cogliere per aiutarti a capire il modo migliore per raggiungerli. Quanto meglio puoi capire i tuoi soggetti, tanto meglio sarai in grado di convincerli a lavorare con te e, alla fine, a sentirsi a proprio agio con te e la fotocamera.
2. Parla con il tuo soggetto prima della sessione
Quando possibile, quando incontri per la prima volta il tuo soggetto, presentati per primo. Chiedete loro come sarà la loro giornata a farli parlare, poi ditegli cosa farete insieme. Molti soggetti non avranno idea di cosa fare o cosa sta per accadere e diventeranno rigidi, nervosi e goffi.
Spiega come andrà la sessione e cosa vorresti che facessero. Forse digli che stai cercando immagini naturali, sorrisi casuali e pose comode. Fagli sapere che gli dirai cosa fare nel corso della sessione, ma menziona anche che se hanno idee che dovrebbero tirarli fuori. C'è un modo in cui si sentono a proprio agio in piedi? Di 'loro di parlare. Vogliono provare qualcosa? Di 'loro di parlare. I migliori scatti sono quelli che si trasformano in una collaborazione tra il fotografo e il soggetto.
3. Aiutateli a posare, quindi cambiatela spesso
Dì al soggetto che farai un po 'di posa ma che vuoi anche che stia in un modo che sia comodo per lui. Puoi fare in modo che i tuoi soggetti recitino un ruolo nella posa (alcuni saranno cattivi in questo, ma la maggior parte sarà brava). Chiedete loro: "Come stareste in piedi o vi appoggereste naturalmente qui?" Dai loro un paio di suggerimenti su cosa fare dimostrando una posa. Se necessario, inserisci alcune immagini di esempio sul tuo telefono o tablet per mostrarle. Falli muovere. Chiedi loro di cambiare leggermente la loro posa ogni pochi scatti. Ciò li manterrà fluidi e comodi, invece che rigidi e fermi.
Le mani sono importanti quanto la posa del corpo, se non di più. Se le mani del soggetto si sentono a proprio agio, ci sono buone probabilità che le altre vadano a posto. Alcuni soggetti possono diventare molto rigidi con le mani se non dai loro indicazioni. Vuoi le mani davanti a loro, in tasca o con le braccia incrociate? Di solito inizio dando questi suggerimenti e chiedendo loro di mettere le mani in un modo che normalmente starebbero in piedi. Questo spesso produce una posa molto confortevole. Quindi, quando lo avrò esaurito, chiederò loro di incrociare le braccia per interromperli in un'altra posa comoda, quindi andare da lì.
Cambiare la posa al momento giusto è uno strumento molto importante. Nel momento in cui il tuo soggetto inizia a sembrare a disagio, fagli fare qualcosa di diverso. Cambia le loro mani o la loro posizione. Spostali in un'altra posizione. Ogni volta che rompi la rigidità è un'altra possibilità per loro di ripristinare una posa comoda.
4. Dite loro cosa stanno facendo bene
Se il tuo soggetto sta facendo qualcosa di giusto, diglielo! Dai loro un rinforzo positivo. Non dire mai loro che sembrano a disagio, o si bloccheranno ancora di più. Dico costantemente qualche variazione di "Sembra fantastico" o un complimento più specifico. La positività fa semplicemente scorrere le cose e andare nella giusta direzione.
Se ti piace il sorriso di qualcuno, faglielo sapere. Si sentiranno subito bene e li aiuterà a ricreare quell'aspetto quando ne avrai bisogno. Per alcune persone, quando dici qualcosa del genere, ucciderà il loro sorriso naturale. Presta attenzione a queste persone e ovviamente smetti di dirglielo, ma per molti questo li aiuterà a ricreare quell'aspetto costantemente quando ne hai bisogno. Puoi dire: "Dammi quel sorriso di prima". Quindi, se hanno problemi a farlo, supplicali e implorali in modo divertente in modo che si sentano di nuovo a loro agio.
Puoi dire ai soggetti di non fare cose specifiche, ma fai attenzione a come lo fai perché può uccidere il tuo slancio. Invece di dire: "Le tue mani non sembrano a posto", dì: "Penso che le tue mani potrebbero essere un po 'meglio in questo modo". Anche i tuoi commenti costruttivi possono essere espressi in modo positivo.
5. Prepara argomenti di conversazione e barzellette
Fai molte domande agli argomenti che non sembrano avere fretta. Per quelli che hanno bisogno di esaurirsi, puoi fare solo così tanto. Anche per queste persone, all'inizio farò un paio di semplici domande, come "Sei di New York" o "Come è stata la tua giornata". Solo questi da soli daranno loro la possibilità di parlare, e tu puoi andare da lì. Per la maggior parte delle persone che non hanno fretta, andrò molto oltre e cercherò di approfondire un argomento che li interessa. Trovo che una buona conversazione nel corso di una sessione possa rendere l'intera sessione molto più confortevole. Più li fai parlare, più possono uscire dal loro guscio. Per lo meno, gli piacerai.
Non hai bisogno di scrivere barzellette, ma pensa in anticipo ad alcune cose divertenti di cui parlare o da usare in situazioni in cui sei disperato. Quando un soggetto inizia una sessione dicendomi quanto odia essere fotografato, provo a dire qualcosa del tipo: "Beh, allora mi odierai". Anche una battuta da dentista funzionerà. Quindi dico loro comodamente che sono in buone mani e di non preoccuparsi. Un rapido e divertente ritorno per qualcosa del genere li farà sentire come se fossi preparato.
A volte, quando ho bisogno di un sorriso, dirò a un soggetto di darmi il suo sorriso più scomodo. Questo però è solo in certi momenti. Non dirò mai direttamente al soggetto che sembra a disagio. Questa è una strada che non vuoi percorrere, ma scherzerò su un sorriso duro prima che inizino a provare a sorridere per esprimere un punto e renderlo un po 'divertente.
Falli sorridere con tutto il corpo. Mostra loro la differenza tra un sorriso solo con la bocca e uno con tutto il viso e il corpo. C'è una grande differenza tra i due, e inquadrarla in questo modo può spiegare loro cosa dovrebbero fare. Il clic dell'otturatore è un momento talmente finito che aiuta se pensano alla sessione come a un lungo video in cui si muovono verso i loro sorrisi, e non solo ad accenderli all'improvviso.
Spesso dovrai apportare lievi modifiche al modo in cui un soggetto posa. Avere un soggetto che alza leggermente il mento può essere un ottimo modo per sbarazzarsi del doppio mento, ma rovina anche la spontaneità del momento. La stessa cosa accade quando si mettono le persone su una sedia. A volte, il modo più lusinghiero di sedersi è il più imbarazzante. Quando devo fare qualcosa di simile, dopo dirò qualcosa del tipo: "Ora sembra naturale". Solo l'idea di quanto siano rigidi una volta che fai queste pose, mescolata a quel commento, ha il frequente effetto di rilassarli e far emergere un sorriso, anche con il mento in su.
Oltre a ciò, avrò argomenti di conversazione che cerco di sollevare al volo quando necessario, come eventi attuali, sport o storie casuali a cui posso pensare.
6. Usa i punti di forza della tua personalità a tuo vantaggio
Sei un estroverso che può affascinare e scherzare con chiunque? Quindi dovresti avere un momento più facile per convincere i tuoi soggetti a ridere e ad aprirsi, ma allo stesso tempo dovrai stare attento a non esagerare. Parlando troppo e attirando l'attenzione durante la seduta, rischi di impedire al soggetto di mostrare la propria personalità. Tutte le tue immagini possono finire per sembrare uguali, poiché sono le espressioni dei tuoi soggetti che ridono delle tue battute o commenti. Se sei tu naturalmente, costringiti a fare domande e fermati e ascolta ancora un po '. Farli ridere è fantastico, ma è anche diverso dal creare un ambiente in cui si sentono abbastanza a loro agio da aprirsi a te.
Sei un introverso che si sente a disagio cercando di scherzare e parlare con argomenti che hai appena incontrato per la prima volta? Questo può effettivamente essere un vantaggio quando giochi bene le tue carte, ma questa è una situazione in cui è necessario acquisire esperienza lavorando con le persone. In questo caso, il tuo vantaggio è la tua capacità di ascoltare e reagire. Fai domande ai tuoi soggetti, poi metti in gioco quello che dicono. Presta maggiore attenzione alle loro emozioni. Falli parlare di cose interessanti di cui sono appassionati; falli aprire in quel modo.
Sii comunque fiducioso e spiega cosa stai facendo, ma gioca un ruolo più reattivo. Guarda i video di altri fotografi ritrattisti, sia quelli loquaci che quelli più tranquilli, e presta attenzione a ciò che dicono per aiutarti a migliorare. Lavora su cose divertenti da dire che avrai in tasca quando ne avrai bisogno, poiché questo sarà il tuo svantaggio iniziale. All'inizio dovrai lavorare di più per essere bravo in tutto questo, ma dopo abbastanza esperienza, i vantaggi possono tornare a tuo favore grazie alla tua capacità di ascolto esperto.
7. Non mostrare loro le immagini mentre scatti
A volte i soggetti si ostinano a vedere le immagini e tu non avrai scelta, ma io cerco sempre di evitare di dover mostrare al soggetto le immagini fino alla fine. Dirò spesso che possiamo guardare le immagini dopo, come un modo per rimandarle. Fare in modo che il soggetto guardi una foto di se stesso, soprattutto se sembra impacciato, può rovinare la sua capacità di sentirsi a proprio agio in seguito durante la sessione. Inoltre, due scatti su 10 di solito sono comunque buoni e gli altri otto non vedranno mai la luce del giorno. Ma se stanno guardando il retro di quella telecamera, vedranno sicuramente quegli otto!
Per i soggetti più scomodi, spesso non c'è possibilità che le foto all'inizio siano così buone. Stai solo eseguendo i movimenti mentre cerchi di metterli a loro agio nel corso della sessione. Non ci sono molte situazioni in cui il soggetto che vede la foto è migliore, a meno che il soggetto non sembri molto a suo agio sin dall'inizio.
8. Sappi che non puoi vincerli tutti
Probabilmente ne perderai alcuni. Puoi solo fare il meglio con ciò che ti offre il tuo soggetto. La fotografia di ritratto può essere stressante, quindi tienilo sempre a mente. Puoi lavorare solo con ciò che il soggetto è in grado di darti. Fai del tuo meglio per tutti i tuoi soggetti e spingi e trascorri più tempo con quelli che stanno avendo problemi, ma siamo sinceri, alcuni argomenti sono semplicemente migliori di altri.
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