Accidenti è passato un po 'di tempo dall'ultima volta che ho scritto un tutorial qui su dPS, quindi ho pensato che fosse il momento. Alcuni dei miei articoli più popolari riguardano i modelli di illuminazione dei ritratti e altri aspetti della creazione di grandi ritratti. In questo articolo voglio darti alcuni suggerimenti per aiutarti a scattare ritratti migliori sul posto, adulare i tuoi soggetti e assicurarti che siate tutti soddisfatti dei risultati finali.
I miei modelli per questo articolo sono il mio amico nicaraguense Luis e la sua ragazza Sonia. È stato di grande aiuto per noi durante i nostri tour qui ed è diventato un buon amico, quindi questa è stata una vittoria / vittoria per noi dato che ottengono un bel ritratto di se stessi (non ne hanno uno professionale) e mi è permesso usare il loro foto e la loro sessione a scopo didattico qui.
Riepilogo rapido:
Questo è un breve elenco dei cinque suggerimenti, li tratteremo in modo più dettagliato e esamineremo alcuni esempi.
- Chiedi al tuo soggetto cosa gli piace e cosa vuole
- Cerca la luce
- Trova un buon background
- Metti in posa i tuoi soggetti per adularli
- Comunica con loro
- Fare qualcosa che vogliono, anche se non è arte
Prima una nota sull'attrezzatura
Un sacco di persone si bloccano con l'attrezzatura di punta, gli obiettivi professionali, le fantasiose campane e fischietti e tutti gli aggeggi extra. Anche se è bello avere l'attrezzatura migliore, voglio mostrarti che è possibile realizzare ottimi ritratti con QUALSIASI attrezzatura. Tutte le foto in questo articolo sono state scattate a Granada, Nicaragua (dove attualmente vivo / lavoro per 2,5 mesi) con una fotocamera mirrorless Olympus OM-D E-M5 e un obiettivo 12-50 mm f3,5-6,3 (equivalente a un 24-100 mm su una fotocamera full frame). NESSUN flash è stato utilizzato solo un riflettore in un paio di situazioni.
Suggerimento n. 1 parla con i tuoi soggetti prima della sessione
Sapere cosa vogliono le persone per il loro ritratto e le loro aspettative è essenziale per realizzare un ritratto che piacerà. Chiedi loro che tipo di vestiti indosseranno, formali o casual, che potrebbero rendere alcuni luoghi una scelta migliore di altri. Parla delle sensazioni o dell'umore per il ritratto. Se è una coppia, sono permalosi o no. Devi sapere che queste cose entrano in gioco, non più tardi quando odiano le loro foto o si sentono a disagio nel fare qualcosa che non sono realmente "loro".
Per la mia coppia ho scoperto che le piacevano certe chiese qui in città, i giardini e il vulcano (continua a leggere per vedere come ho lavorato un po 'di questo nella sessione). Ho esplorato alcuni luoghi in anticipo con un amico in modo da poter controllare l'illuminazione. Se hai intenzione di farlo, vai alla stessa ora del giorno in cui vuoi fare la sessione. Mi piace lavorare all'ora d'oro con il sole basso e non sopra la testa, il che ci porta alla prossima mancia.
Suggerimento n. 2 Cerca la luce
Prima di tutto la fotografia riguarda la luce. Se non hai luce o luce scarsa è davvero difficile fare buone foto. Torna all'ora d'oro: è quando il sole è basso nel cielo subito prima del tramonto o dopo l'alba. La maggior parte dei fotografi ritrattisti sceglie quest'ora del giorno come momento ottimale per lavorare invece di combattere con l'illuminazione ambientale di mezzogiorno. Fatti un favore e renditi la vita più facile: quando possibile, programma i ritratti all'ora d'oro. Scopri l'ora del tramonto per la tua zona e inizia circa un'ora prima.
Nel primo spot della nostra sessione abbiamo effettivamente iniziato sotto il portico della casa che stiamo affittando qui. Dall'altra parte della strada c'è una grande chiesa bianca che riflette la luce sotto il portico. C'è una sporgenza che copre la parte superiore, quindi non c'è luce ambientale diretta. È la situazione perfetta per una grande luce per ritratti e quella che cerco ovunque sto scattando. Semplicemente girando un po 'i volti del soggetto puoi creare un'illuminazione diversa. Leggi di più a riguardo nel mio primo articolo in assoluto su dPS: 6 modelli di illuminazione per ritratti che ogni fotografo dovrebbe conoscere.
Nell'immagine sopra puoi vedere la direzione della luce proveniente dalla fotocamera a destra (la loro sinistra). Guarda come è leggermente allontanato dalla sorgente di luce e ha un'ampia illuminazione, quindi osserva come viene corretto nelle prossime immagini.
Dietro le quinte girato
Usa un assistente e un riflettore quando ne hai la possibilità. Qui ho chiesto al mio assistente di tenere in mano un riflettore bianco per far riflettere un po 'di luce sui loro volti.
Suggerimento n. 3 Trova un buon background
Tutto in fotografia è soggettivo. Quindi come definiamo un buon background da uno cattivo? Bene, ci sono alcune cose che possono aiutare:
- Fai attenzione ai punti luminosi (e alle aree ad alto contrasto) dietro i tuoi soggetti, attirerà gli occhi degli spettatori, di solito come distrazione, cosa non desiderata.
- Evita i colori vivaci sullo sfondo per lo stesso motivo. Vuoi che l'occhio degli spettatori vada verso le persone, non le cose dietro di loro. Questo è spesso un problema quando i tuoi soggetti richiedono un giardino o dei fiori per il loro background. Loro non sanno queste cose, quindi è tuo compito istruirli e fare un ritratto che sia piacevole alla vista e per loro!
- Rendilo appropriato per il soggetto. Anche in questo caso l'idea di un ritratto è ritrarre la persona, quindi a volte è necessario mostrare più ambiente per farlo. Assicurati solo che sia adatto a loro e aiuti ad adularli oa raccontare la loro storia.
- Mantenerlo semplice e sfocarlo quando possibile. Uno sfondo intenso e nitido attirerà l'attenzione. Usa il principio KISS e un'apertura sufficientemente ampia per mettere a fuoco lo sfondo. Anche un obiettivo più lungo aiuta, qualcosa che era limitato per me in questa situazione, quindi fai del tuo meglio con ciò che hai.
Negli esempi seguenti, guarda come ho iniziato con l'intera chiesa sullo sfondo e ho apportato alcune modifiche per semplificare e concentrare maggiormente l'attenzione sulle persone.
Primo colpo alla chiesa. Notate come l'obiettivo grandangolare fa sembrare più grandi la parte inferiore del corpo e i piedi? Questa è anche la stessa chiesa che faceva rimbalzare la luce nella prima installazione.
Molto meglio! In questa variazione sono tornato indietro e ho ingrandito utilizzando un obiettivo più lungo per ottenere meno sfondo e ritagliare la parte inferiore dei corpi.
Prossima angolazione sparando di lato sulle scale usando le belle linee guida. Anche in questo caso l'obiettivo più ampio fa sembrare più grandi i piedi o qualsiasi cosa più vicina alla fotocamera. Non tanto desiderato, ma non orribile in questo caso.
Ancora una volta zoomare per mettere a fuoco maggiormente i loro volti e in questo caso un angolo di ripresa leggermente più alto, è molto più lusinghiero per loro.
Infine prova qualcosa di diverso. Un angolo molto alto e guardare in alto ha una sensazione completamente diversa.
Suggerimento n. 4 Posa per adulare le persone
Posare le persone è una delle cose più difficili da imparare ma anche una delle più importanti. Le persone sono nervose all'idea di farsi scattare le foto e questo si riflette spesso nella posizione del loro corpo. Il tuo lavoro è indurli a rilassarsi e aiutarli ad apparire al meglio.
Il modo migliore che conosco per mostrare alle persone una posa è farlo per loro, quindi convincerli a ripeterla. Quindi mi metterò al loro posto, assumerò la posa che voglio che facciano e poi mi farò copiare. Oppure puoi affrontarli e farli rispecchiare.
Qui le mostro come sedersi e cosa non fare: attaccare il sedere alla telecamera.
E come posizionare i piedi - molto importante! Il modo in cui sono posizionati i piedi fa la differenza per l'aspetto del corpo. Presta attenzione dalla testa ai piedi, letteralmente. Se vuoi che girino il loro corpo, digli di girare i piedi, il corpo seguirà.
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Ecco alcuni suggerimenti generali per posare le persone:
- Se si piega, piegalo! Fai in modo che spostino il peso su una gamba (SEMPRE quella posteriore e l'anca lontano dalla fotocamera) e lascia che una gamba si pieghi in modo naturale. Gambe rigide = noiose = sembrano nervose e non apprezzeranno le foto.
- Anche le braccia: fagli mettere una mano in una tasca (ma solo le dita, non il pollice, in questo modo non lo spingono troppo in là tirando la gamba dei pantaloni in modo divertente), aggancia un pollice in un passante per cintura, o se sei lavorare con una coppia tenersi per mano e toccare. Ricorda che dovresti già sapere se sono suscettibili o meno (vedi il suggerimento n. 1 sopra) in modo da sapere con cosa staranno bene. Avere persone che sono familiari, amici intimi o coppie che si toccano nel loro ritratto aiuta ad aggiungere una sensazione di connessione e di solito li aiuta anche a rilassarsi.
- Osserva le loro posizioni naturali del corpo e usali. Se vedi che si siede in un certo modo o le mette una mano sul fianco, falla fare. Spesso darò indicazioni di posa più sciolte per iniziare e vedere cosa finiscono da sole, quindi perfezionalo un po 'se necessario. Si collegheranno di più al ritratto se è qualcosa che fanno in modo naturale, e potresti persino ricevere commenti come "Oh, sono così io!"
- Convinci le donne ad incrociare le gambe alle caviglie e non alle ginocchia. Incrociare il ginocchio è il modo in cui la maggior parte di noi si siede normalmente, ma fa sembrare le gambe inutilmente ingombranti. Credimi su questo - NESSUNA donna vuole sembrare più voluminosa! Le caviglie incrociate sembrano femminili e formano una bella linea per le gambe da seguire.
- Posare una coppia: Se hai a che fare con una coppia con una grande differenza di altezza (come ho fatto io in questa sessione), fai sedere l'uomo e falle avvolgere le braccia intorno a lui da un lato. O in una posa in piedi, fallo allargare maggiormente la sua posizione. Mettere i suoi piedi più lontani in realtà abbasserà la sua altezza totale - un piccolo trucco che funziona davvero.
- Evita di tagliare le mani e i piedi delle persone, finiscono per sembrare amputati. Se intendi ritagliare, avvicinati per renderlo più evidente e ritaglia le ginocchia (o più in alto) e i gomiti.
In questa immagine (sopra) con lei a sinistra, ho sentito che non era così lusinghiero quando si è inclinata di lato (esponendo più area dell'anca. Ricorda nella posa in piedi - l'anca spinta lontano dalla fotocamera - lo stesso con la seduta.
Posa meglio. Sembra più grande, il che è, e la sua posa è più lusinghiera. In cima all'articolo, quando abbiamo parlato della luce, è stato allontanato dalla chiesa (fonte di luce) e ha avuto un'ampia illuminazione. Ora che è invertito e lui ha breve e lei ha un'ampia illuminazione. Non mi importava così tanto e la posa e le espressioni erano fantastiche, quindi ci sono andato. Ma un leggero giro di testa cambia che:
Suggerimento n. 5 Comunica con loro
Torniamo alle persone che sono nervose quando si fa il loro ritratto. Il modo migliore per aiutarli a rilassarsi è parlare con loro. Non è scienza missilistica, basta parlare. Dì loro cosa stai facendo, chiedi loro come è andata la loro giornata, trova un terreno comune di cui parlare mentre ti agiti con la tua attrezzatura. Solo parlare!
Anche i fotografi alle prime armi, essendo nervosi, tendono a chiudere la bocca e ad andare in giro impostando la fotocamera, il treppiede, la misurazione, i test, ecc. Il silenzio è imbarazzante, costruisci un rapporto con loro e aiutali a rilassarsi allo stesso tempo.
Mostra loro anche alcune delle foto di tanto in tanto e dì loro quanto stanno andando alla grande e quanto sono fantastici. Quando condividi con loro pensi che la sessione fotografica stia andando alla grande, si rilassano quasi istantaneamente e si divertono di più. Potresti anche trovarli desiderosi di partecipare di più e trovare idee per le foto.
Suggerimento # 6 Fai una delle loro idee
A volte le persone buttano fuori idee durante la sessione o nella tua discussione iniziale di accertamento dei fatti. Non scartarli subito. Spesso i suggerimenti avranno un significato per loro o semplicemente mostreranno i loro gusti. Cerca di incorporare almeno una o due delle loro idee nella sessione di ritratti, anche se sai che non sarà la ripresa migliore o che verrà fuori come arte. Fallo per divertirti e far loro sapere che sono una parte importante del processo.
In questo esempio ricorda che ha detto che le piacciono un paio di chiese, per vedere il vulcano e giardini. Vediamo come è venuto fuori:
La chiesa bianca era già stata utilizzata in alcuni degli scatti sopra. Abbiamo lavorato vicino a casa nostra e poi siamo andati a fare una passeggiata per vedere cos'altro ha attirato la nostra attenzione. La piazza principale qui ha la grande cattedrale gialla e la gigantesca bandiera del Nicaragua e il vulcano in lontananza. Quindi ho cercato di riunire tutti quegli elementi in una sola inquadratura, e in qualche modo sono riuscito a vedere ancora la coppia. L'immagine sopra è il risultato. Non fa completamente schifo, ma sono piuttosto piccoli e non ero pazzo per il bastoncino di zucchero che sembrava un palo leggero.
Ancora una volta ho ingrandito una lunghezza focale più lunga e mi sono avvicinato un po 'per ritagliare i loro piedi. Ignorando le fastidiose auto dietro di loro, penso che questo sia più efficace e mostri ancora tutti gli elementi. Anche aspettare che la bandiera esploda era importante per poterla vedere. Pazienza giovane cavalletta!
Stavamo perdendo luce velocemente (succede al tramonto) ma volevo prenderne qualcuna in più per loro. Poi è piaciuto il gazebo. Ho provato a metterlo sullo sfondo ma c'era un ragazzo seduto lì ed era quasi impossibile farlo uscire dallo scatto e troppe persone che vagavano per lo sfondo. Quello e la luce semplicemente non funzionava, i loro occhi e i loro volti erano troppo scuri (in basso a sinistra) e non c'era luce da raggiungere con il riflettore (troppo nuvoloso).
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Spostarli sotto un ramo sporgente di un grande albero (in alto a destra) ha aiutato a bloccare parte della luce dall'alto del cielo nuvoloso e ha permesso comunque di mostrare una parte del gazebo nell'immagine.
Finalmente tornando a casa nostra abbiamo notato una fila di piante sulla veranda. Quindi ho deciso di farlo funzionare come uno scatto simile a un giardino. Non è la mia prima scelta per il background, ma a loro è piaciuto e questo è tutto ciò che conta davvero.
Suggerimenti finali
Essere un fotografo ritrattista è in parte tecnico delle luci, in parte psicologo e giocoliere. Devi prendere tutti gli elementi e farli lavorare insieme, inclusi quelli tecnici, estetici e lavorare con persone dal vivo allo stesso tempo. Come ho detto, giocoleria!
Se posso darti un consiglio per riassumere facendo ritratti sul posto sarebbe questo:
Non aver paura di ammettere che non funziona e prova qualcos'altro. Ci sono molte possibilità anche in una posizione
Un'altra ripresa dietro le quinte. Non ho finito per apprezzare il risultato qui, ma ho pensato che ti sarebbe piaciuto vedere la strada e un po 'della città di Granada.