C'è un'espressione nel mondo della fotografia chiamata "ESP" che sta per "Le espressioni vendono fotografie". È vero, un'espressione adorabile è la cosa più importante in qualsiasi foto di ritratto (a meno che non sia una silhouette).
Tuttavia, la fotografia di ritratto non è semplice come stuzzicare un sorriso raggiante o una risata altezzosa dal tuo soggetto. Se la tua espressione accattivante è completata da una luce deliziosa e da un ambiente intrigante, allora hai tutti gli ingredienti per un'immagine strabiliante.
Ogni volta che fotografo ritratti, queste sono alcune delle cose che cerco quando scruto il luogo.
Come scegliere un'ottima location per ritratti
È un luogo significativo?
La prima cosa da fare è chiedersi se il luogo si aggiunge alla storia che stai cercando di raccontare. Ad esempio, quando vengo assunto per creare ritratti di famiglia, chiedo sempre alla famiglia se c'è un posto in cui gli piace andare, un luogo con il quale hanno un forte legame emotivo. A volte sono orgogliosi della loro casa o del loro giardino e noi facciamo la sessione lì. Altre volte sarà in un bosco dove portano a spasso il loro cane, o dove vanno a fare picnic nelle pigre giornate estive. Questo è molto più significativo per loro di un'immagine disinfettata su uno sfondo bianco.
Il tuo obiettivo è scegliere un luogo che aiuti a raccontare la storia delle persone nel ritratto o che dia alla foto un significato più emotivo per le persone che stai fotografando.
Aree di ombra aperta
Ogni volta che una sposa mi dice che sta pregando per un giorno di matrimonio gloriosamente soleggiato, non ho il coraggio di dirgli che sto pregando per una copertura nuvolosa leggermente diffusa con lampi intermittenti di luce solare su mia esplicita richiesta.
Il sole abbagliante crea ombre dure, in particolare nella parte più importante del ritratto: gli occhi.
L'ombra aperta è l'ideale perché non ha luce solare intensa che cade direttamente sul soggetto, ma poiché l'ombra è "aperta" significa che c'è ancora abbastanza luce per dare agli occhi un po 'di brillantezza. Un albero è un perfetto esempio di ombra aperta, così come la luce delle finestre. Il soggetto è in ombra ma non sono completamente chiusi come se fossero al centro di una stanza o in una foresta. L'ombra aperta ti offre una luce direzionale piacevole e morbida che crea un'ombra sufficiente sul viso per creare profondità, ma senza essere aspra.
Guida in fila
Le linee guida sono utili tanto per la fotografia di ritratto quanto per i paesaggi. Creano profondità in una fotografia, ti guidano verso il soggetto e danno all'immagine una sensazione tridimensionale.
Puoi utilizzare recinzioni, percorsi, un lungo ramo di un albero tortuoso, le linee in un campo di grano: qualsiasi cosa che attiri lo sguardo dello spettatore verso il tuo modello.
Foglie scintillanti
Se posizioni il soggetto in modo che ci siano foglie retroilluminate dietro di loro, otterrai un bellissimo mosaico di scintillii verdi dietro il soggetto se utilizzi un numero f basso sulla fotocamera (come ad esempio f / 4).
Con soggetti in controluce come questo è spesso saggio utilizzare la modalità di misurazione spot per aiutare la fotocamera a esporre correttamente per il viso ed evitare di avere una silhouette. Usare un riflettore per far rimbalzare un po 'di luce in più sul loro viso aiuterà ancora di più.
Trame allettanti
La porta di una stalla potrebbe non sembrare uno sfondo molto eccitante, ma le trame ruvide possono aiutare la levigatezza della pelle del tuo modello a risaltare fuori dalla fotografia. Mi piacciono anche i muri rustici e le linee parallele ripetute di canne.
Forme geometriche
I nostri cervelli amano l'ordine. Ci piace che i pezzi del puzzle si adattino insieme, motivo per cui ci sentiamo così frustrati quando mettiamo insieme mobili in confezione piatta! Questo è il motivo per cui al nostro cervello piace che gli elementi di una fotografia si incastrino come un puzzle completo. Cerco triangoli, cerchi, rettangoli e quadrati; e comporre l'immagine in un modo che li aiuti a combaciare in armonia. Questo è anche il motivo per cui ci piacciono le camere d'albergo pulite e ordinate che usano in modo sottile forme definite, come il triangolo piegato di un lenzuolo, oi rettangoli ripetuti di una pila di asciugamani.
Quando inizi a cercare forme, le vedrai ovunque. Le forme geometriche sono spesso la base per l'arte moderna e quando decostruisci molte belle foto in disegni al tratto, spesso avranno questo aspetto.
Primo piano, piano intermedio e sfondo
Per dare profondità alle tue immagini e una sensazione tridimensionale, hai bisogno che l'occhio dello spettatore trovi interesse nella parte anteriore, centrale e sullo sfondo della foto. I fili d'erba diffusi potrebbero essere in primo piano, un bambino sorridente può essere il centro del terreno e la luce del sole che scintilla attraverso un albero potrebbe essere lo sfondo.
Viali di alberi
Adoro l'effetto che si ottiene quando si fotografano persone in un viale di alberi, utilizzando un obiettivo lungo, perché soddisfa quasi tutte le caselle in una volta sola. Le foglie forniscono l'ombra necessaria mentre il percorso fornisce un vantaggio in linea e crea profondità nella foto. L'obiettivo lungo aiuta a produrre un favoloso effetto di visione a tunnel che ti attira e aiuta a inquadrare la foto, insieme agli alberi stessi.
La prossima volta che decidi di fotografare qualcuno usa questi suggerimenti e posiziona il soggetto nella posizione migliore per garantire un'ottima luce e una composizione nitida. In caso di domande, sarò lieto di rispondere di seguito.