Amo Lightroom e lo uso per la maggior parte del mio editing di ritratti. È possibile ottenere un'ampia varietà di effetti di ritratto in Lightroom, da quelli aspri e sgangherati a quelli morbidi e sognanti. La mia tecnica varia a seconda del tipo di ritratto che sto modificando, sebbene il flusso di lavoro rimanga coerente.
La foto che ho selezionato per questo esercizio è una che puoi facilmente replicare a casa. È stato girato in interni, con una grande finestra come unica fonte di luce, ed è uno di una serie di riprese nello stesso luogo.
Una delle grandi caratteristiche di Lightroom è la possibilità di sincronizzare le impostazioni. È un enorme risparmio di tempo quando si dispone di una serie di immagini, tutte scattate in condizioni simili. Una volta che sei soddisfatto delle impostazioni generali (bilanciamento del bianco, rapporto ombre-luci, ecc.) Di un'immagine, puoi sincronizzare il resto delle immagini nella serie, con le stesse impostazioni. Dopodiché, dovrai solo mettere a punto gli altri.
Questa immagine prima è troppo bella per i miei gusti e non c'è abbastanza separazione tra i capelli della modella e lo sfondo. Appianerò anche il tono della sua pelle e porterò un po 'più di brillantezza nei suoi occhi.
Mentre esegui ogni passaggio sulla tua immagine, gioca con i cursori per vedere quale effetto ha ciascuno di essi.
Passaggio 1: importa il file
Preset di affilatura
Nel modulo LIBRERIA, importa la tua immagine in Lightroom. Ho creato un preset di nitidezza personalizzato (mostrato qui), che trovo funzioni con la maggior parte dei miei ritratti. Applico questo predefinito durante l'importazione, una comoda scorciatoia, soprattutto quando importi un gran numero di immagini contemporaneamente. È facile creare i tuoi preset in Lightroom, leggi questo tutorial Come creare i tuoi preset Lightroom su dPS, che ti mostra come.
Per applicare un preset durante l'importazione, vai al pannello di destra in LR, alla scheda "Applica durante l'importazione". Vai a Impostazioni di sviluppo> predefiniti utente, quindi fai clic sul predefinito che desideri applicare.
Dopo aver importato il file, vai al modulo SVILUPPO.
Importa il tuo file.
Passaggio 2: regolare il bilanciamento del bianco
La tonalità di colore in questa foto è un po 'fredda. Esistono diversi modi per regolare il bilanciamento del bianco. Se in questa foto c'era un muro o una superficie neutra, puoi usare lo strumento contagocce. In questo caso, non c'è un riferimento neutro, quindi ho spostato i cursori sotto la sezione del bilanciamento del bianco per dare più calore all'immagine.
Correggere il bilanciamento del bianco.
Passaggio 3: regola le luci e le ombre
Il tono della pelle della modella è un po 'troppo chiaro e i suoi capelli e lo sfondo sono troppo scuri. Per correggere lo squilibrio, ritira le luci e schiarisci le ombre. È possibile perfezionarlo in un secondo momento, se necessario.
Regola luci e ombre.
Passaggio 4: aumenta la vividezza e la saturazione
L'immagine sembra ancora un po 'spenta. Usa i cursori sotto la scheda Presenza per aumentare la vividezza e la saturazione e sposta il cursore dei bianchi verso l'alto per dare al tuo ritratto un aspetto piacevole e pulito. Ora sta iniziando ad assomigliare al tono della pelle della mia modella.
Aumenta la vividezza e la saturazione.
tep # 5: ritaglia la tua immagine
Puoi ritagliare in qualsiasi momento. Ho ritagliato questa immagine per un colpo alla testa più preciso e bilanciato.
Ritaglia la tua immagine.
Passaggio 6: ammorbidisci la pelle
Ingrandisci per osservare più da vicino la pelle. Questo modello è molto giovane con una pelle quasi impeccabile. Di solito non farei molto, se del caso, ammorbidendo con una pelle così bella. Tuttavia, ai fini di questo esercizio, lo farò.
Seleziona lo strumento pennello. Puoi caricare il pennello con tutte le regolazioni che desideri applicare. Sebbene ci siano impostazioni predefinite per i pennelli che puoi usare per l'ammorbidimento della pelle, lo sbiancamento dei denti, ecc., Le trovo troppo pesanti.
Imposta il dispositivo di scorrimento della chiarezza su un valore compreso tra -35 e -40 e il (contrasta con +35 e le alte luci su +15 circa - questo aiuterà a mantenere il contrasto e manterrà il viso dall'aspetto piatto) nitidezza fino a +20 . Ciò varierà in base alla pelle del soggetto e al tipo di effetto che desideri ottenere. In questo esempio uniformerà il tono della pelle e le darà un aspetto morbido e luminoso. Una persona matura fotografata in una luce più forte, richiederà un trattamento diverso. Più basso è il cursore della chiarezza, più morbida apparirà la pelle. Per un aspetto sgangherato, aumenta il cursore della chiarezza.
Ridurre la chiarezza tende ad appiattire l'immagine, quindi puoi aumentare il contrasto, approfondire le ombre e aumentare le luci per bilanciarlo. Mantieni la piuma e il flusso al 100% e spazzola tutto il viso con un pennello grande.
Ingrandisci da vicino per guardare la pelle.
Spazzola tutta l'area con il pennello di regolazione.
Passaggio 7: perfeziona le tue regolazioni
Sotto l'immagine, seleziona la casella "Mostra sovrapposizione maschera selezionata" (o usa la scorciatoia da tastiera, O) per vedere esattamente quali parti dell'immagine sono state toccate dalle regolazioni del pennello. Spesso scoprirai che ha coperto gli occhi e la bocca, il che non è desiderabile. Sempre utilizzando il pennello di regolazione, fare clic sullo strumento pennello cancella e rimuovere l'effetto spazzolato intorno agli occhi, alla bocca e ai capelli.
Spazzola via le regolazioni dalle aree indesiderate.
Ecco gli aggiustamenti fino ad ora. Stai bene.
Passaggio 8: illumina gli occhi
Ingrandisci ancora di più, quindi usa il pennello di regolazione per aggiungere chiarezza e brillantezza agli occhi. Notare che aumentando la chiarezza, si rende anche più scura la parte interessata dell'immagine. Compensa con il tuo cursore di esposizione.
In questa foto, ho anche aumentato leggermente la saturazione dell'iride per migliorare il blu degli occhi della modella. Sii parsimonioso con questa tecnica per evitare un aspetto innaturale.
Usa lo strumento pennello per affinare il contorno degli occhi.
Tratta l'iride separatamente.
Passaggio 9: aggiungi colore alla bocca
Adesso passiamo alla zona della bocca. Anche in questo caso, questo modello non ha bisogno di alcun lavoro sulle labbra o sui denti; questo è a scopo dimostrativo. Usando la stessa tecnica degli occhi, sfiora la chiarezza e aumenta la saturazione. Ho anche spostato i cursori della temperatura e della tinta verso l'alto per alterare la tonalità delle sue labbra.
Passa sulle labbra per aggiungere colore e chiarezza.
Passaggio 10: sbiancare i denti
Per schiarire i denti, utilizzare lo strumento pennello con il cursore della saturazione diminuito e il cursore dell'esposizione aumentato leggermente. Come con gli occhi, sii parsimonioso con questo passaggio.
Schiarisci o sbianca i denti.
Passaggio 11: schiarisci i capelli e lo sfondo
Infine per questa immagine ho schiarito i capelli e lo sfondo per ridurre il contrasto tra il viso e lo sfondo e per dare separazione tra i capelli e lo sfondo.
Infine, schiarisci i capelli e lo sfondo per dare separazione.
L'immagine finale è un enorme miglioramento rispetto all'immagine SOOC (direttamente dalla fotocamera).
Prima delle regolazioni di Lightroom. | 
Dopo tutte le regolazioni di Lightroom. |
A voi!
L'editing di Lightroom riguarda tanto le preferenze personali quanto il tuo stile di ripresa e il mio flusso di lavoro e il mio stile rappresentano solo uno dei tanti approcci. Condividi i tuoi suggerimenti e trucchi (e, ovviamente, le domande) nella sezione commenti qui sotto.