12 suggerimenti per aiutarti a catturare splendide foto di paesaggi

Sommario:

Anonim

Che tu sia un fotografo esperto o che abbia appena iniziato, le straordinarie fotografie di paesaggi che vedi hanno tutte alcune cose in comune. La realtà della fotografia di paesaggio è che non solo fai affidamento sulla tua capacità e abilità di vedere e comporre un'immagine, ma anche su Madre Natura. Ma indipendentemente dal tempo che incontri, ci sono innumerevoli opportunità per essere in grado di catturare spettacolari fotografie di paesaggi.

Ecco 12 suggerimenti che puoi seguire se desideri catturare splendide foto di paesaggi.

1. Posizione, posizione, posizione

La fotografia di paesaggio riguarda tanto la pianificazione quanto il processo reale della fotografia. Dovresti sempre avere un'idea chiara di dove intendi andare e a che ora del giorno sarai in grado di catturare la migliore fotografia. Impara a leggere le mappe e capisci come utilizzarle per trovare la posizione perfetta. Pianificando la tua posizione esatta, sarai in grado di massimizzare il tuo tempo lì e assicurarti non solo di arrivare alla tua posizione in modo sicuro e in tempo utile, ma anche di ritrovare la via del ritorno (di solito dopo il tramonto).

2. Sii paziente

È incredibile il numero di volte in cui gli elementi cospirano per rovinare una fotografia perfettamente composta. La fotografia di paesaggio richiede pazienza, nel caso in cui quel cielo nuvoloso bianco si disperda abbastanza a lungo da consentire al sole di sfondare per farti scattare la foto. La chiave è concedersi sempre abbastanza tempo in un luogo in modo da poter aspettare se necessario. Anche una pianificazione anticipata può aiutarti enormemente, quindi assicurati di controllare le previsioni del tempo prima di partire, massimizzando le tue opportunità per il tempo che desideri.

3. Non essere pigro

Uno dei motivi per cui siamo spesso sbalorditi da foto di paesaggi impressionanti è perché si tratta di una vista ripresa in un modo che non abbiamo mai visto prima. Una foto scattata dalla cima di una montagna che richiede un'enorme quantità di tempo e sforzi per arrivare è una vista che la maggior parte delle persone non riuscirà a vedere da sola. Quindi non fare affidamento su punti di vista facilmente accessibili che tutti gli altri possono semplicemente avvicinarsi e vedere. Invece, cerca quei luoghi unici (a condizione che siano sicuri da raggiungere) che offrono scene incredibili, anche se richiedono determinazione per arrivarci.

4. Usa la luce migliore

La luce è uno dei fattori più importanti in ogni fotografia, ma lo è ancora di più nella fotografia di paesaggio. Non importa quanto sia bella la posizione o come componi la tua foto: se la luce non rende giustizia alla scena, l'immagine non funzionerà. La luce migliore per la fotografia di paesaggio è la mattina presto o nel tardo pomeriggio, con il sole di mezzogiorno che offre la luce più intensa.

Ma parte della sfida della fotografia di paesaggio consiste nel saper adattarsi e far fronte a diverse condizioni di illuminazione; ad esempio, è possibile scattare splendide foto di paesaggi anche in giornate tempestose o nuvolose. La chiave è utilizzare la luce migliore possibile e con essa essere in grado di influenzare l'aspetto delle tue foto.

5. Trasportare un treppiede

In poche parole, se vuoi catturare le migliori fotografie, nel momento migliore della giornata, con la massima qualità possibile, allora un treppiede è un'attrezzatura essenziale. Fotografare in condizioni di scarsa illuminazione (ad esempio la mattina presto o la sera presto) senza un treppiede richiederebbe un aumento dell'ISO per poter evitare il movimento della fotocamera, che a sua volta significa più rumore nelle immagini. Se vuoi catturare una scena usando una bassa velocità dell'otturatore o una lunga esposizione (ad esempio, per catturare il movimento di nuvole o acqua), senza un treppiede semplicemente non sarai in grado di tenere la fotocamera abbastanza ferma da evitare immagini sfocate da vibrazioni della fotocamera.

6. Massimizza la profondità di campo

La scelta della profondità di campo è una parte importante per catturare paesaggi mozzafiato. Le foto di paesaggi di solito richiedono che la maggior parte della foto sia nitida (il primo piano e lo sfondo), quindi è necessaria una profondità di campo maggiore rispetto a quando si scatta un ritratto di qualcuno. Ma una profondità di campo inferiore può anche essere un potente strumento creativo se utilizzata correttamente, in quanto può isolare il soggetto mantenendolo nitido, mentre il resto dell'immagine è sfocato. Come punto di partenza, se stai cercando di mantenere la maggior parte della foto nitida, imposta la fotocamera sulla modalità Priorità apertura (A o Av) in modo da poter assumere il controllo dell'apertura. Inizia intorno a f / 8 e aumenta (f / 11 o superiore) fino a ottenere l'effetto desiderato.

7. Pensa alla composizione

Per quanto possibile, dovresti sempre mirare a ottenere la composizione corretta quando scatti la foto, piuttosto che fare affidamento sulla post-produzione. Se la scena non sembra corretta quando la guardi attraverso il mirino, non avrà un bell'aspetto nell'output finale. Ci sono diverse tecniche che puoi usare per aiutare la tua composizione (come la regola dei terzi), ma alla fine devi allenarti per essere in grado di vedere una scena e analizzarla nella tua mente. Con la pratica questo diventerà una seconda natura, ma l'importante è prenderti il ​​tuo tempo.

8. Utilizzare filtri a densità neutra e polarizzatori

I filtri e i polarizzatori a densità neutra sono un elemento essenziale del kit per qualsiasi fotografo paesaggista. Spesso dovrai manipolare la luce disponibile o persino provare a migliorare gli elementi naturali. Ad esempio, se stai scattando foto che includono l'acqua, potresti scoprire di ottenere riflessi indesiderati dal sole, che è dove un filtro polarizzatore può aiutare minimizzando i riflessi e migliorando anche i colori (verdi e blu). Ma ricorda, i filtri polarizzatori spesso hanno poco o nessun effetto su una scena se sei direttamente di fronte al sole o è dietro di te. Per ottenere i migliori risultati posizionarsi tra 45 ° e 90 ° rispetto al sole.

Una delle altre grandi sfide della fotografia di paesaggio è ottenere un'esposizione equilibrata tra il primo piano, che di solito è più scuro, e un cielo luminoso. I filtri ND graduati aiutano a compensare ciò scurendo il cielo, mantenendo il primo piano più luminoso. Questo può essere replicato in post-produzione, ma è sempre meglio provare a catturare la foto il più perfettamente possibile all'interno della fotocamera.

9. Utilizzare l'istogramma

Gli istogrammi sono uno strumento essenziale nella fotografia, che dovresti mirare a imparare a leggere e utilizzare i risultati per migliorare le tue foto. Un istogramma è un semplice grafico che mostra la diversa distribuzione tonale nell'immagine. Il lato sinistro del grafico è per i toni scuri e il lato destro del grafico rappresenta i toni luminosi.

Ad esempio, se trovi che la maggior parte del grafico è spostata su un lato, significa che la tua foto è troppo chiara o scura (sovraesposta o sottoesposta). Non è sempre una cosa negativa e alcune immagini funzionano perfettamente in ogni caso. Tuttavia, se trovi che il tuo grafico si estende oltre il bordo sinistro o destro, questo mostra che hai parti della foto con dettagli persi (aree nere pure se l'istogramma si estende oltre il bordo sinistro e bianco puro se si estende oltre il bordo destro ). Questo è qualcosa che dovresti evitare, quindi vedendo le prove nell'istogramma, puoi correggerlo ricomponendo l'immagine o compensando l'esposizione.

10. Non accontentarti mai di una buona foto

Questo è vero per qualsiasi fotografia che stai scattando. Non importa se è un paesaggio o un ritratto; se puoi farlo meglio, allora dovresti. Ma spesso a causa del tempo e dello sforzo che la fotografia di paesaggio richiede, le persone si accontentano di una buona foto, piuttosto che aspettare o tornare per scattarne una migliore. Dovresti sempre mirare a fotografare qualsiasi cosa nel miglior tempo possibile, nel miglior modo possibile, anche se questo significa aspettare o tornare più tardi.

11. Scatta in formato RAW

In poche parole, se la tua fotocamera è in grado di catturare foto in formato RAW, ti consiglio di acquisire sempre file RAW. Contengono molti più dettagli e informazioni e offrono una flessibilità di gran lunga maggiore nella post-produzione senza perdere la qualità. Ricorda, puoi sempre salvare i file RAW in qualsiasi altro formato tu abbia bisogno, ma non sarai in grado di salvare i JPEG.webp come file RAW, quindi alla fine sei limitato alla qualità con cui il JPEG.webp è stato girato.

12. Esperimento

Per tutte le tecniche e le regole che esistono per aiutare la composizione e il processo di scatto della foto, c'è sempre spazio per sperimentare. La fotografia digitale significa che scattare una foto non è sprecare un aspetto negativo (e costa denaro), quindi ci sono ampie opportunità per infrangere le regole e il tuo stile a volte. Anche se la maggior parte delle volte non funziona e l'immagine non ha un bell'aspetto, ogni tanto potresti scoprire una gemma.

La fotografia di paesaggio è uno dei generi più comuni in cui entrano i fotografi dilettanti e professionisti. Con la pratica, il duro lavoro e la pazienza puoi catturare splendide foto di paesaggi che staranno benissimo nel tuo portfolio.

Quindi forza, mostraci i tuoi fantastici scatti di paesaggi e non dimenticare di condividere i tuoi suggerimenti e le tue esperienze di seguito.