In qualsiasi genere di fotografia, dovrai affrontare le cosiddette regole, linee guida o comandamenti. La fotografia macro non fa eccezione.
Considera consigli come "scatta con un'apertura ridotta" o "usa uno sfondo uniforme". Probabilmente li hai sentiti più e più volte. In effetti, ho insegnato alla maggior parte di loro, io stesso!
Sebbene queste regole siano spesso utili ai principianti, man mano che diventi un fotografo più avanzato, troverai momenti in cui devi infrangere tutte le regole fotografiche. Ma come fai a sapere quando seguire le regole e quando infrangerle?
In questo articolo, discuto cinque regole nella fotografia macro e quando possono essere scartate. Uso esempi tratti dal mio lavoro in modo che tu possa vedere come sono sia seguire che infrangere la regola.
Alla fine, imparerai come infrangere le regole nella tua fotografia macro, il che ti consentirà di portare davvero il tuo lavoro al livello successivo.
Regola 1: usa la regola dei terzi
Questa è probabilmente la regola numero uno di cui si parla di più nella fotografia, inclusa la macrofotografia. Dopo tutto, ha la parola "regola" nel suo nome!
La regola dei terzi è semplice: dividi il mirino, lo schermo o l'LCD in terzi verticali e orizzontali. Questo crea una griglia. Gli elementi principali della tua composizione - linee dell'orizzonte, linee principali, volti, occhi - dovrebbero trovarsi da qualche parte lungo queste linee.
È ancora meglio se cadono su uno dei "punti di forza" della griglia, il punto in cui le linee si intersecano.
Il punto in cui lo stelo incontra i petali di questo tulipano si trova su un punto di alimentazione.
Come si applica alla fotografia macro?
Spesso, ti verrà consigliato di posizionare i gambi dei fiori lungo la griglia della regola dei terzi. Ti verrà detto di posizionare i centri dei fiori lungo i punti di forza dell'immagine. Lo stesso vale per insetti e foglie.
I punti focali dovrebbero cadere sui punti di forza della composizione, ti verrà detto.
Il centro di questa dalia è posizionato in uno dei punti di forza sulla griglia della regola dei terzi.
Questo è spesso un ottimo consiglio. La regola dei terzi è stata usata per secoli e generalmente si traduce in composizioni molto piacevoli. Ma a volte è meglio uscire da questo stampo e ottenere qualcosa di un po 'più spigoloso, un po' più unico.
Quando dovresti infrangere la regola?
Lasciate che vi parli di due scenari in cui mi piace infrangere la regola dei terzi.
Il primo caso in cui dovresti infrangere la regola è quando hai un soggetto simmetrico. La simmetria può essere molto potente e di solito è meglio enfatizzarla mettendo il punto di simmetria (il punto attorno al quale l'immagine è simmetrica) nel centro morto dell'immagine.
La seconda volta che potresti scegliere di infrangere la regola dei terzi è quando vuoi avere un'immagine più spaziosa e sbilanciata.
Mi piace posizionare il mio soggetto principale nella parte superiore o inferiore dell'immagine e lasciare un sacco di spazio negativo al centro e in alto. Questo può produrre una sensazione minimalista, che amo davvero.
Regola 2: mantienilo semplice
Un'altra regola comune per la fotografia macro è mantenere semplici le tue composizioni.
Dovresti avere un punto focale, nessun elemento di distrazione, un'immagine pulita e semplice. In effetti, questo è spesso saggio. Il caos casuale allontana il soggetto principale e fa confondere lo spettatore.
Tuttavia, un caos più controllato potrebbe essere proprio ciò di cui hai bisogno per creare un'immagine unica.
Mi piace usare il caos controllato quando mi trovo di fronte a una scena complessa. Molti fiori sovrapposti, ad esempio, sono ottimi soggetti per un'immagine più caotica.
La chiave è assicurarsi che ci sia un soggetto principale che risalti e rimanga come punto focale. Allo stesso tempo, va bene lasciare che lo sfondo o il primo piano diventino un po 'disordinati, purché completino il soggetto principale.
Il fiore a sinistra crea ordine in una composizione altrimenti disordinata.
Ad esempio, potresti avere uno sfondo con colori che corrispondono al soggetto principale. In alternativa, lo sfondo potrebbe includere alcune luci appariscenti o bokeh dai colori vivaci.
Assicurati solo di mantenere l'occhio concentrato. È una linea sottile tra avere un'immagine complessa ma controllata e fare un gran casino.
Regola 3: avere un unico punto focale
Ai fotografi macro viene spesso chiesto di comporre tenendo presente un unico punto di messa a fuoco. Significa qualcosa su cui l'occhio può concentrarsi. Questa regola è particolarmente rilevante perché ti ho suggerito di usarla nel suggerimento sopra!
Nota come l'occhio viene attirato direttamente al centro di questa peonia.
Tuttavia, mentre c'è un tempo e un luogo per questa regola, ci sono anche momenti in cui dovrebbe essere infranta.
Ad esempio, di fronte a uno schema evidente tra foglie o fiori o felci, a volte è meglio pensare meno in termini di punto di messa a fuoco e di più in termini di immagine nel suo insieme. Cerca di enfatizzare lo schema e lascia che l'occhio lo segua attraverso l'immagine.
Potrebbe non esserci un punto di messa a fuoco, ma l'immagine rimarrà piacevole.
Regola 4: avere uno sfondo uniforme
Gli sfondi uniformi sono particolarmente enfatizzati nella fotografia macro. I fotografi macro spesso scattano su uno sfondo completamente nero o bianco puro proprio per questo motivo.
La regola ha senso: più lo sfondo è uniforme, meno distrae. Lo uso spesso anch'io.
Tuttavia, questa è una regola che spesso infrango. Perché?
Ad essere sinceri, sfondi uniformi possono essere noiosi. Sfondi uniformi più colorati sono migliori. Trovo che un'uniforme dorata o arancione sia la più piacevole, ma a volte anche quella non è abbastanza.
Per portare la tua fotografia macro al livello successivo, prova a cercare sfondi complementari. In altre parole, sfondi che offrono un po 'di sostanza valorizzando il soggetto principale.
Un trucco è posizionare un secondo soggetto appena dietro il primo. Scegli un'apertura che mantenga il secondo soggetto leggermente fuori fuoco, ma comunque riconoscibile.
Un altro trucco è scattare verso il sole, in modo da ottenere effetti bagliori creativi e bellissime luci.
Ma attenzione: non vuoi passare dall'uniforme al disordinato. La parola chiave è "complementare".
Regola 5: assicurati che l'intero argomento sia acuto
Ho salvato la regola più interessante per ultima. È abbastanza semplice. Assicurati solo che il tuo soggetto sia completamente nitido.
Se stai sparando a una farfalla, assicurati che sia nitida da un bordo all'altro. Quando riprendi un fiore, assicurati che sia affilato dalla punta del petalo anteriore al bordo del petalo posteriore.
Se non riesci a mettere a fuoco l'intero soggetto, la regola consiglia di mettere a fuoco il più possibile. Questo viene fatto restringendo l'apertura. È normale che i fotografi macro scattino nella gamma f / 8 e oltre.
Me? Raramente mi avventuro oltre f / 7.1. In questo senso, sono un po 'ribelle.
Ovviamente riconosco che c'è un tempo e un luogo per le immagini che sono nitide in tutto il fotogramma. Ma questa è un'estetica particolare e ci sono altri aspetti che puoi ottenere allargando l'apertura e scattando nella gamma da f / 2.8 af / 7.1.
È così che i fotografi macro producono quella sensazione di "sogno" nelle loro immagini.
Usa un'apertura ampia. Lavori con ingrandimenti maggiori e ti concentri manualmente su una parte riconoscibile del soggetto; una foglia o il bordo di un petalo.
Quindi si scatta e si ottiene un'immagine appena nitida, ma per alcune persone è molto piacevole.
Conclusione
Le regole della macrofotografia (o le regole fotografiche in generale) possono essere molto utili, soprattutto per i principianti. Tuttavia, come si suol dire, le regole sono fatte per essere infrante.
Rompendo le regole discusse sopra, cioè infrangendo la regola dei terzi, creando composizioni più complesse e caotiche e concentrandosi solo su una piccola parte del soggetto, otterrai immagini più uniche.
Conosci altre regole della fotografia macro che ti piace infrangere? Per favore condividili nell'area commenti qui sotto.