Le foto sfocate e sfocate vengono spesso ignorate o eliminate del tutto, di solito vengono liquidate come uno spreco di spazio sul disco rigido.
Ad un esame più attento, tuttavia, queste foto possono effettivamente essere belle e molto coinvolgenti.
Ecco quattro modi in cui la fotografia sfocata e sfocata può essere eccezionale!
Sfocato o sfocato … Qual è la differenza?
La sfocatura si verifica durante un'esposizione quando la fotocamera e / o il soggetto si muovono.
Le immagini sfocate, d'altra parte, sono influenzate dall'apertura, dalla messa a fuoco e dalla distanza.
Le immagini sfocate sono direzionali o striate, mentre le immagini sfocate sono sfocate.
Per ottenere immagini intenzionalmente sfocate, fotografare un soggetto in movimento e / o muovere la fotocamera durante un'esposizione.
Per scattare fotografie sfocate, utilizzare un'apertura ampia per una profondità di campo molto ridotta e / o utilizzare la distanza e la messa a fuoco manuale per mantenere bassa la nitidezza.
Naturalmente, ci sono gradi di immagini sfocate o sfocate. Un'immagine sfocata potrebbe ancora contenere elementi prossimi alla nitidezza. Allo stesso modo, un'immagine sfocata potrebbe avere aspetti di quasi immobilità.
Quanto un'immagine sfocata o sfocata dipenderà da te e dai capricci accidentali del processo fotografico.
1. Colore e luce
Trascorriamo gran parte della nostra vita fotografica cercando di ottenere una nitidezza perfetta, quindi perché creare immagini intenzionalmente sfocate / sfocate?
Il primo motivo è il colore e la luce.
La fotografia a colori è diventata di uso comune negli anni '30. Da allora, l'incredibile varietà di colori nel nostro mondo è stata incapsulata sia digitalmente che su pellicola.
Le immagini sfocate e sfocate rimuovono una fotografia dalle ossa nude del colore e della luce, generando uno studio visivo astratto dell'ambiente che ci circonda.
Assegniamo proprietà specifiche anche a colori diversi. Ad esempio, il giallo è abbinato alla gioia e il blu al dolore.
Per questo motivo, rappresentazioni sfocate e sfocate di colore e luce creano connessioni con gli spettatori attraverso potenti associazioni emotive.
2. Riflessioni sulla storia dell'arte
Ripensando ai famosi contributi alla storia dell'arte, molti tendono a pensare a soggetti letterali come la Gioconda di Leonardo da Vinci o le lattine di zuppa Campbell di Andy Warhol.
Ma molti artisti hanno trasceso la rigidità del rappresentante, concentrandosi invece sull'evento di luce, colore e forma.
Ad esempio, Mark Rothko ha generato risposte altamente emotive dal pubblico con forme e colori onirici.
Artisti del campo del colore come Helen Frankenthaler e Ronnie Landfield, hanno dipinto opere d'arte che trasmettevano il meccanismo subliminale del vedere.
La fotografia sfocata e sfocata crea immagini che sono radicate nella storia dell'arte visiva.
Questa storia rafforza un'immagine sfocata o sfocata, dandole una forma e una posizione concettuale propria.
3. Astrazione
Conosciuta anche come fotografia non oggettiva o concettuale, la fotografia astratta descrive immagini libere da un'associazione immediata all'oggetto oggettivo.
Fotografi come Eileen Quinlan e Barbara Kasten lavorano nel regno della fotografia astratta per suscitare una risposta visiva unica.
Senza la presenza di un soggetto immediatamente identificabile, filtra l'esperienza dell'ineffabile.
Le immagini accidentali e intenzionalmente sfocate e sfocate possono assumere la vita dell'astratto. Come un dipinto astratto, la fotografia sfocata e sfocata riflette le impressioni e le associazioni dello spettatore.
Inoltre, la fotografia astratta è soggettiva. La fotografia astratta sfocata o sfocata incoraggia uno spettatore a impregnare una fotografia con il proprio significato ed esperienza.
4. Divertimento!
Al giorno d'oggi c'è molta enfasi sulla fotografia nitida.
Lasciarsi andare e lasciare trasparire fotografie sfocate può essere molto divertente.
La fotografia sfocata o sfocata è un po 'come dipingere con le dita; parte del divertimento sta nell'abbandonare il pennello e lasciare che l'impulso artistico guidi le dita.
Nuove combinazioni di colori, nuovi approcci all'argomento, coinvolgenti movimenti della fotocamera … sperimentare con fotografie sfocate e sfocate è un ottimo modo per scoprire nuovi angoli da incorporare nella tua fotografia futura.
Conclusione
La fotografia sfocata e sfocata può sembrare uno strano approccio alla fotografia, tuttavia, lasciarsi andare e sperimentare con la tua fotocamera è una delle parti più divertenti ed educative della pratica fotografica.
La fotografia sfocata introduce un movimento dinamico in un'immagine, mentre la fotografia sfocata distribuisce rendering morbidi di luce e colore.
Inoltre, la fotografia sfocata o sfocata può creare esperienze visive coinvolgenti che riflettono la natura fisica del vedere.
Sperimentando pratiche fotografiche sfocate o sfocate, puoi generare una prospettiva astratta che è allo stesso tempo coinvolgente e unica.
Quali sono i tuoi pensieri? Pensi che ci sia un posto per foto sfocate e sfocate? Condividi con noi nei commenti i tuoi pensieri, o le tue foto!