In questo post Scott Wylie condivide come crea cieli da sogno in bianco e nero nei paesaggi.
In questo articolo ti mostrerò come prendere un'immagine di paesaggio a colori con nuvole bianche contro un cielo blu e convertirla in un'immagine in bianco e nero con un cielo ad alto contrasto utilizzando Adobe Photoshop CS4.
Useremo il mixer dei canali per controllare quali canali di colore vengono miscelati nell'immagine in bianco e nero e i livelli per produrre l'effetto onirico ad alto contrasto che è simile alle immagini che potresti aver visto dalla fotografia a infrarossi.
Quando scattavo su pellicola, usavo spesso un filtro rosso o arancione sopra l'obiettivo, questi filtri non lasciano passare molta luce blu e quindi le aree blu dell'immagine sembrano piuttosto scure, possiamo creare un effetto simile in Photoshop usando il mixer dei canali per convertire un'immagine a colori in scala di grigi.
Ecco la nostra immagine di partenza:
Questa immagine opaca è stata scattata in condizioni di scarsa illuminazione e non prenderei in considerazione l'idea di presentarla, ma con una buona conversione in bianco e nero possiamo creare qualcosa di veramente drammatico da essa. Uso spesso un filtro polarizzatore per saturare i cieli azzurri e in questa immagine puoi vedere che il cielo si scurisce gradualmente verso la parte superiore dell'immagine a causa del filtro. Questo ci aiuterà a spingere ulteriormente il contrasto nella fase di post-elaborazione.
Passo 1:
Piuttosto che desaturare semplicemente l'immagine o convertirla in scala di grigi, useremo il mixer dei canali per fondere i tre canali di colore in un'immagine in scala di grigi. Se usiamo molto rosso impostando il valore intorno al 110%, niente verde lasciandolo a 0% e sottraiamo un po 'di blu impostandolo a -10% creiamo un mix bianco e nero in cui il cielo blu si oscura contro le nuvole bianche. Il totale tra i tre canali dovrebbe arrivare fino al 100%, almeno in meno e l'immagine sarà più scura, ancora di più e le alte luci potrebbero spegnersi.
Quando si utilizza il mixer dei canali, fare attenzione a non sottrarre troppo da qualsiasi canale di colore perché il risultato apparirà molto innaturale e spesso crea un "alone" molto evidente intorno alle parti dell'immagine. Il -10% è probabilmente il minimo che riusciamo a farla franca senza che le cose sembrino troppo elaborate.
Passo 2:
Quando abbiamo creato il mix di bianco e nero, la fase successiva è quella di selezionare l'area del cielo, questo perché vogliamo essere in grado di spingere il contrasto il più lontano possibile nel cielo senza perdere i dettagli di luci / ombre nel terreno. Per fare ciò, usa lo strumento Lazo magnetico per selezionare il cielo.
È importante sfumare la selezione in modo che tutte le modifiche apportate vengano sfumate nell'area non selezionata, se non la sfumiamo, ci sarà un confine molto evidente tra i due. Come regola generale, di solito imposto il raggio della sfumatura a circa il 10-20% del numero di pixel lungo il bordo più lungo dell'immagine.
Passaggio 3:
Utilizzando il controllo dei livelli, regoliamo il contrasto nell'area selezionata fino a quando non siamo soddisfatti del risultato. Se il punto nero è impostato su un valore troppo alto, il cielo scuro inizierà a sembrare pixelato, se impostiamo il punto bianco su un valore troppo basso le luci nelle nuvole verranno spente.
È anche una buona idea vedere fino a che punto è possibile spingere le cose eseguendo una regolazione automatica del contrasto, vedere come appare e poi annullarlo e utilizzare il controllo dei livelli: un contrasto maggiore di questo farà sicuramente saltare le luci e perdere i dettagli delle ombre creando sembra molto innaturale. Il miglior risultato si ottiene solitamente utilizzando un contrasto leggermente inferiore a quello prodotto dalla funzione automatica.
Passaggio 4:
Dopo aver impostato i livelli sul cielo, invertiamo la selezione e facciamo lo stesso per il suolo.
L'immagine finale è simile a questa:
Ecco un altro esempio in cui ho scattato una foto a colori e ne ho creato un'immagine in bianco e nero da sogno.
Prima:
Dopo:
Scott Wylie è inglese e ama fotografare luoghi abbandonati o curiosi e usa la luce per produrre immagini dinamiche e interessanti di persone. Guarda altri lavori di Scott su www.scottwylie.co.uk.