Suggerimenti per il successo della fotografia di Star Trails

Sommario:

Anonim

Fotografia delle tracce delle stelle - non così difficile con la pianificazione corretta e l'attrezzatura appropriata

In questo breve articolo vi mostrerò, entusiasta del cielo notturno, che utilizzando la giusta attrezzatura e una corretta pianificazione, anche voi potete realizzare bellissime foto delle tracce delle stelle.

In realtà, fotografare le stelle non è molto diverso da qualsiasi altro tipo di fotografia e una composizione decente è la chiave per una foto eccezionale. Ecco alcuni suggerimenti per la fotografia delle tracce stellari per aiutarti.

La fotocamera puntava a nord / nord-ovest con un primo piano illuminato artificialmente.

Prepara la tua attrezzatura

  • Una fotocamera DSLR (o una con modalità di scatto manuale) con batteria completamente carica.
  • Ampio spazio sulla scheda di memoria. Suggerisco di scattare tutto in RAW perché otterrai risultati migliori in seguito nella post-elaborazione.
  • Un obiettivo grandangolare. Qualunque cosa tra 10-20 mm ti darà buoni risultati. Puoi scattare anche con una lunghezza focale maggiore ma i risultati saranno meno impressionanti. Anche l'utilizzo di un'apertura ampia è essenziale per consentire ISO inferiori.
  • Un treppiede forte e stabile. Quando lo metti, assicurati che nulla lo faccia tremare per il vento che passa.
  • Un telecomando (preferibilmente non wireless). Se hai un modo per programmare gli intervalli nella tua fotocamera, il telecomando non è necessario.
  • Cose per aiutarti a passare il tempo: servizio da caffè, snack, una sedia comoda, ecc.

La fotocamera puntava a nord con un primo piano illuminato artificialmente.

Pianificare in anticipo

Prima di andare là fuori, devi considerare che è necessario fare una pianificazione.

  1. Scegli attentamente la tua posizione (non c'è posto per la spontaneità). Ci sono diverse cose da considerare, ma soprattutto hai bisogno di un luogo buio, il più lontano possibile da aree inquinate dalla luce. Considera che gli aloni della città sono visibili di notte per una distanza molto lunga, quindi allontanati il ​​più possibile dalle fonti di luce. Più l'area è scura, più stelle vedrai.
  2. Considera un interessante elemento in primo piano da utilizzare come punto di ancoraggio nella foto. Non basta fotografare le stelle, vuoi avere un bel primo piano per rendere la tua foto interessante e unica. Trovati un grande albero, un'interessante formazione rocciosa, un molo su un lago o qualsiasi altro oggetto da usare come ancora.
  3. Scopri il tempo e le fasi lunari: per ottenere uno scatto buono e pulito hai bisogno di un cielo buono, chiaro e scuro. Scegli il periodo del mese in cui la luna non è visibile nel cielo notturno (o è più piccola come la falce di luna) e assicurati che la previsione non preveda troppe nuvole. Anche l'umidità elevata non va bene, poiché potrebbe accumularsi sull'obiettivo e provocare cornici sfocate.
  4. Considera la rotazione delle stelle e della Terra, poiché ciò determinerà l'aspetto del risultato finale. I risultati migliori (a mio avviso) si ottengono scattando a Nord (foto sopra) oppure a Sud-Est (foto sotto). Poiché la Terra e la Stella Polare si muovono nella stessa direzione, allo stesso ritmo, sembra che tutte le stelle stiano ruotando attorno alla Stella Polare, quindi averla nella cornice si tradurrà in cerchi di stelle. Tirare a sud-est ti garantirà una linea quasi orizzontale, cioè concava in un angolo e convessa nell'angolo opposto. La velocità di rotazione delle stelle è di 15 gradi all'ora attorno alla stella polare. Ciò significa che le stelle più vicine alla stella polare faranno una distanza minore rispetto a quelle più lontane (inoltre, più a lungo sparerai, più lunghe saranno le linee).

Fotocamera puntata a sud-est con il primo piano illuminato dall'inquinamento luminoso circostante.

Iniziare

# 1 Scegli un'ancora in primo piano

Sebbene tu possa voler mostrare la maggior parte del cielo notturno possibile, non può stare da solo. La tua foto deve fare affidamento su un ancoraggio / primo piano "forte" se vuoi che i tuoi spettatori siano davvero impressionati.

# 2 Arrivaci prima che faccia buio

Nella maggior parte dei casi, sarà abbastanza difficile, quasi impossibile, costruire la tua composizione di notte, nell'oscurità totale. È meglio arrivare prima che cala la notte e fa troppo buio per vedere. Gli ultimi minuti della giornata sono il momento migliore per pianificare e costruire la tua composizione.

# 3 Componi il tuo scatto

Questo è il momento in cui posizioni la fotocamera e componi la cornice. Ricorda di considerare non solo l'aspetto del tuo primo piano nell'inquadratura, ma anche la direzione in cui è rivolta la fotocamera (come spiegato sopra).

Fotocamera puntata verso nord / nord-ovest illuminata dall'inquinamento luminoso circostante. I sentieri sembrano frammentati a causa del passaggio di nuvole.

# 4 Scatta in primo piano

Scatta il primo scatto che verrà utilizzato come primo piano del fotogramma. Se vuoi che il tuo primo piano sia una silhouette, va tutto bene. Ma, se vuoi che vengano mostrati i dettagli, dovrai avere almeno un riquadro illuminato. Questo può essere ottenuto in pochi modi

  • Ripresa di un fotogramma durante il crepuscolo
  • Usa un ISO elevato e un'esposizione più lunga
  • Utilizzando una fonte di luce esterna come il flash (è bene utilizzare un gel CTO per la giusta temperatura colore). Il tuo obiettivo qui è ottenere un fotogramma che abbia un buon dettaglio del primo piano scelto. È meglio prendere poche opzioni usando diverse opzioni di livello ISO / tempo di esposizione / fulmini per poter scegliere il miglior risultato in seguito. Quando sei soddisfatto, puoi passare a fare un fotogramma di prova del cielo.

# 5 Configura e prova le impostazioni della fotocamera per il cielo notturno

Modificare le impostazioni della telecamera per ottenere il miglior risultato per il cielo notturno, senza interferenze di inquinamento luminoso. Devi vedere quante più stelle possibile e assicurarti che siano a fuoco. La fotocamera deve essere in modalità Manuale (o Bulb se si utilizzano intervalli). Il bilanciamento del bianco deve essere deciso da te e non in modalità Auto (preferibilmente in modalità Tungsteno, ti darà più blu nell'immagine). Apertura impostata il più ampia possibile e un tempo di esposizione di circa 30 secondi (con intervalli è possibile impostarlo su un valore più lungo, ma non più di un minuto, per il bene del sensore: diventa troppo caldo).

Puoi modificare l'ISO per ottenere un cielo più chiaro o più scuro secondo necessità, ma non troppo alto per mantenere una cornice liscia e pulita. Una volta soddisfatto del risultato, mantieni le impostazioni e cancella questi fotogrammi di prova (assicurati solo di mantenere i fotogrammi in primo piano che hai fatto nel passaggio n. 4 sopra).

# 6 Prendi un paio di fotogrammi scuri

Fotocamera puntata a sud-est con il primo piano illuminato dall'inquinamento luminoso circostante proveniente da dietro.

Prendi uno o due fotogrammi scuri. Questo viene fatto mettendo il copriobiettivo e scattando con le impostazioni che hai scelto al punto 5 sopra. Questi frame verranno utilizzati successivamente nella post-elaborazione. Assicurati di rimuovere il tappo una volta che hai finito questa parte!

# 7 Scatta i tuoi scatti intervallati

Bloccare il controller di rilascio dell'otturatore o premere start se si eseguono intervalli. Aspetta di vedere che funziona correttamente e una nuova esposizione inizia immediatamente dopo la fine. Ora è il momento di lasciare che la fotocamera funzioni per tutto il tempo che hai deciso, mentre riposi o vai a fare qualcos'altro, ma assicurati di mantenere le distanze e di non aggiungere luce alla fotocamera o alla composizione. Per un buon risultato, si consiglia di sparare per almeno due ore, soprattutto quando si scatta a nord.

# 8 Prendi altri due fotogrammi scuri

Una volta terminati gli intervalli, prima di spostare la videocamera, ripeti il ​​passaggio 6 e scatta un altro paio di fotogrammi scuri.

Questo è tutto, l'hai fatto TU! Tutto è finito e puoi tornare a casa per la parte di post-elaborazione.

Tracce stellari di post-elaborazione

Per prima cosa, dai fotogrammi in primo piano, scegli quello che sembra migliore ed elaboralo a tuo piacimento. In questa cornice puoi ignorare l'aspetto del cielo e, se possibile, è ancora meglio scurirlo. Quando sei soddisfatto, converti in JPEG.webp o TIFF.

Un fotogramma preso durante l'ora blu da utilizzare come primo piano.

Quindi, passa alle cornici del cielo. Elabora il primo per migliorare l'aspetto e la visibilità delle stelle. In questa cornice puoi ignorare l'aspetto del primo piano e, se possibile, è meglio scurirlo. Sincronizza le tue impostazioni con il resto dei fotogrammi del cielo. Esporta o converti i file in JPEG.webp o TIFF.

Uno dei fotogrammi presi per le stelle.

Se hai apportato correzioni alle lenti, applicale anche ai fotogrammi scuri, quindi convertili nello stesso formato dei fotogrammi del cielo.

Passa al software che usi per combinare i frame: puoi scegliere StarStax (Mac e Windows) o Startrails (solo Windows) che sono entrambi gratuiti, molto facili ed efficienti. Carica i fotogrammi nella loro posizione dedicata (i fotogrammi scuri vanno separatamente - il software li utilizza per sottrarre i pixel bruciati dal risultato finale).

Il risultato dell'unione di tutti i fotogrammi del cielo in Starstax.

Il fotogramma in primo piano può essere gestito in due modi: (a) posizionato insieme a tutti gli altri fotogrammi del cielo o (b) lasciato da parte per unirlo in seguito al risultato finale, in Photoshop.

Se stai lavorando con StarStax, ti consiglio di contrassegnare l'opzione Gap Filling (in Startrails si chiama: Lighten-screen-blend). Renderà il tempo di elaborazione un po 'più lungo, ma il risultato finale sarà più fluido.

Se hai scelto di aggiungere l'immagine in primo piano quando impili l'immagine del cielo, il risultato che otterrai è quello finale e potresti aver bisogno solo di alcune regolazioni per essere fatte in Photoshop. A causa del tempo trascorso dallo scatto della cornice in primo piano a quella del cielo, noterai un punto davanti ad ogni scia. Queste sono le stelle catturate nella cornice in primo piano. Li vedo come un'interferenza nell'aspetto generale e li cancello uno per uno.

Se aggiungere l'immagine in primo piano in Photoshop in un secondo momento è stata una tua scelta, ora è il momento di mettere tutto insieme. Carica il fotogramma in primo piano e il fotogramma della traccia stellare come livelli in Photoshop e uniscili in uno utilizzando una maschera di livello. Questa opzione è migliore quando il cielo nell'inquadratura in primo piano è troppo luminoso.

Il fotogramma finale dopo aver ripulito eventuali luci di disturbo nel cielo e fondendosi con il primo piano.