È quasi impossibile in questi giorni avere una videocamera che non ha una modalità video, ma immagino che non hai mai premuto il pulsante di registrazione, o l'hai fatto e non eri soddisfatto dei risultati, quindi non l'hai mai premuto ancora. O forse hai evitato di premere il pulsante semplicemente perché non vuoi occuparti della modifica del video. Diventa una di quelle cose che è più facile evitare che provare e possibilmente fallire immediatamente. E anche se è vero che il pulsante di registrazione è rosso, non dovresti lasciare che ti impedisca di girare video.
Se sei uno di quei fotografi, demistifichiamo alcuni dei dettagli delle riprese di video con la tua DSLR e apriamo una nuova stringa al tuo arco. Il consiglio più grande? Solo per uscire e girare un video. Non tutti i filmati saranno sorprendenti, ma più lo fai, più imparerai e più ti sentirai a tuo agio. Oserei dire che potresti divertirti anche imparando qualcosa di nuovo.
Perché preoccuparsi?
Ma perché dovresti aggiungere il video delle riprese al tuo arsenale in primo luogo? Siamo onesti, anche se non stai guadagnando denaro dalla tua fotografia, se sei come la maggior parte di noi, ti piace davvero attirare l'attenzione online e interagire con gli altri. Il video è un ottimo modo per attirare l'attenzione sui social media e iniziare un dialogo. Un falso sondaggio che sto per inventare dice che le persone hanno l'800.000% di probabilità in più di fermarsi a guardare un post se include un video.
In una nota seria, però, il video può aiutarti a migliorare la tua narrazione ed è divertente imparare cose nuove. Forse se ti ritrovi un po 'in una routine, potrebbe essere la cosa giusta per aiutarti a far fluire i tuoi succhi creativi.
Storytelling e montaggio video
Il video, proprio come la fotografia, parla di raccontare una storia.
La prima cosa a cui pensare con il video è che molto probabilmente dovrai modificarlo, non molto, ma almeno solo un po '. È importante avere almeno un'idea di come sarà la tua modifica prima di girare il video. Lavoro nell'industria cinematografica da quasi 20 anni e anche io ci sono volte in cui torno alla suite di montaggio e mi rendo conto di aver dimenticato di fare una ripresa che sarebbe davvero d'aiuto. Più scatti, più ti renderai conto di quante diverse angolazioni e inquadrature hai effettivamente bisogno per raccontare la storia.
Un buon consiglio è quello di ottenere sempre scatti ampi e stretti. I tuoi scatti ravvicinati e con dettagli medi saranno molto probabilmente i tuoi scatti di bellezza, artificiosi se lo desideri. Quindi le riprese panoramiche ti aiuteranno a stabilire la tua scena e far sapere al tuo pubblico dove si svolge la tua storia, il che è assolutamente vitale. Una volta che hai quegli scatti, divertiti e sii creativo. Scatta più inquadrature e angolazioni di quelle che pensi ti serviranno. Credimi, sarai felice di averlo fatto!
Impostazioni della fotocamera per la ripresa di video
Quando si tratta delle impostazioni della videocamera, puoi andare davvero in profondità ma non lasciare che ti impedisca di iniziare! Ci sono alcune basi per iniziare:
1. Selezionare una frequenza fotogrammi
Se ti trovi in Nord America o Giappone, seleziona 30 fotogrammi al secondo e se ti trovi altrove seleziona 25 fotogrammi al secondo. Ci sono alcune altre opzioni e ragioni per tutte, ma questo è un buon punto di partenza.
I frame rate si trovano normalmente nelle "impostazioni del filmato", che si trova nella parte inferiore del "Menu di ripresa" su Nikon.
Con Canon, potrebbe essere necessario attivare la modalità Live View prima che le opzioni del filmato vengano visualizzate nel menu.
2. Apertura, ISO e velocità dell'otturatore
Funzionano esattamente come quando si scattano foto nei video, quindi è facile.
Ma la velocità dell'otturatore è leggermente diversa. Come regola generale, imposta la velocità dell'otturatore per raddoppiare la frequenza dei fotogrammi. In questo modo il movimento nel tuo video apparirà naturale. Se imposti la velocità dell'otturatore bassa (in modalità video, la maggior parte delle fotocamere non ti lascerà andare al di sotto di 1/20), qualsiasi movimento sarà sfocato. Se imposti la velocità dell'otturatore su un valore superiore a 1/60 o giù di lì, le cose in movimento nel tuo video potrebbero apparire troppo nitide. Sì, troppo nitido può essere negativo nel video: provalo e guarda tu stesso.
Ecco un breve video per aiutarti con le impostazioni video:
3. Audio
Infine, ma probabilmente la cosa più importante, pensa al tuo audio. Senza rendertene conto, scoprirai che fa la differenza nel tuo video. I microfoni incorporati nella maggior parte delle fotocamere non sono eccezionali, quindi un buon modo per aggirare il problema è … non usarli.
Allora cosa usi? Ebbene, i microfoni sono un po 'come le fotocamere, il migliore è quello che hai con te. Quindi usa la musica su tutto il tuo video per coprire qualsiasi cosa finché non puoi ottenere una fonte audio migliore.
Ingranaggio
E l'attrezzatura, chiedi? Non hai bisogno di un sacco di attrezzatura diversa da quella che usi per la fotografia? E i monitor esterni, i treppiedi e le luci video? Hai bisogno di un rig di fantasia? Certo, puoi ottenere un sacco di attrezzatura nuova ma NON HAI BISOGNO di nulla per iniziare. È troppo facile lasciare che la mancanza di attrezzatura ti fermi, ma se hai una fotocamera con un pulsante di registrazione, hai tutto ciò che ti serve per iniziare.
 |  |
Conclusione
Devi solo uscire e sparare - qualsiasi cosa. Basta premere il pulsante rosso, perché questa è una situazione in cui il rosso significa andare. Vai a girare un video e divertiti in questo modo!