Molti fotografi vogliono avere un essere umano nel loro scatto. Possono chiedere ad amici o familiari di posare per loro o possono assumere i servizi di un modello, a pagamento o un impegno TFP (scambio di stampe). Se tu stesso non hai passato del tempo davanti alla telecamera, comprendere le sfide specifiche del lavoro di un modello è difficile.
Il mio consiglio è di passare un po 'di tempo davanti alla telecamera, posando per un altro fotografo o facendo qualche forma di lavoro di autoritratto. Non sta a te imparare come posare un modello in modo specifico per determinati stili di fotografia (anche se questo è assolutamente necessario), ma invece capire cosa vuol dire ESSERE un modello.
Tuttavia, se non opti per questa preziosa esperienza di apprendimento, prendi invece nota di questi suggerimenti:
I migliori consigli per ottenere il meglio da un modello di ripresa
# 1 - COMUNICARE
La maggior parte delle persone si sente davvero nervosa ea disagio davanti a una telecamera. Anche un modello esperto non può leggere la tua mente e non sa quali sono le tue intenzioni. Quindi, prima di iniziare, siediti con la persona e spiegagli i piani per le riprese.
Spiega il tuo concetto, condividi i tuoi obiettivi, abbozza come vuoi che appaiano le pose e quale stato d'animo o espressioni cerchi. Un grave errore commesso da molti fotografi è quello di trattare il loro modello come una statua vivente, solo per essere messo in posa e prendere indicazioni, dimenticando che il modello è in realtà una persona.
Discutendo di tutto all'inizio, dai alla persona una struttura, un contesto e una comprensione della situazione, che la aiuta a essere meno nervosa. Dà loro anche l'opportunità di impegnarsi con il processo, potrebbero persino avere idee proprie che potrebbero migliorare ciò che avevi inizialmente pianificato.
Rendere una situazione cooperativa crea fiducia e impegno, abbassa le barriere, aiuta a rilassare il modello e, si spera, a darti un risultato migliore. Anche la rassicurazione e il feedback costanti durante le riprese sono importanti per mantenerli motivati.
# 2 - COMFORT
Molti scatti di modelle spesso coinvolgono la modella vestita con abiti non sempre adatti all'ambiente. Quando sei fermo in un vento freddo con indosso un costume da bagno, è davvero difficile emanare un'atmosfera estiva rilassata.
Sii consapevole dell'ambiente e della temperatura in cui la tua persona sta modellando, assicurati che si senta il più a suo agio nella situazione. Se devi fare un servizio fotografico di nudo, prova a farlo in una stanza calda e riscaldata invece che all'aperto. È davvero difficile sembrare rilassati quando hai freddo e tremi.
Discuti con loro la forza e la resistenza del tuo modello in relazione alle pose che stai facendo. Quindi programmare pause regolari e attenersi al programma. La posa può essere piuttosto impegnativa dal punto di vista fisico poiché molte pose sono abbastanza innaturali da tenere per lunghi periodi di tempo. Siate consapevoli di entrare nella zona e sparare troppo a lungo e di non permettere al modello di prendersi una pausa.
# 3 - AMBIENTE
Oltre alla comodità della modella, considera l'ambiente in cui stai scattando. È interno e privato? È all'aperto e aperto al pubblico? Ci si aspetta che vengano cambiati nella parte posteriore di un'auto o ci sono alcune strutture nelle vicinanze?
Cosa puoi fare per far sentire il modello a suo agio nell'ambiente? Vorrebbero che della musica suonasse per entrare nell'umore giusto? C'è uno spazio privato per farli fare una pausa? Coperte e bevande calde e un posto dove sedersi lontano dalla telecamera?
Forse è una calda giornata di sole e hanno bisogno di una pausa lontano dal caldo e dal sole? Sono stati in piedi davanti a luci calde da studio e sono stati costantemente illuminati mentre indossavano tacchi altissimi?
Possono portare con sé un amico per supporto e incoraggiamento? Sono in grado di sentirsi rilassati, coinvolti e al sicuro mentre lavorano davanti alla telecamera?
# 4 - SPIEGARE LA POSA
Il modo in cui le persone stanno naturalmente in piedi generalmente sembra tutt'altro che ideale quando viene scattata una foto. Il doppio mento diventa triplo, i gomiti e le ginocchia sono tutti goffi, le mani sui fianchi o le braccia incrociate davanti al petto, ecc., Si sentono a proprio agio e naturali da fare, ma non hanno un bell'aspetto.
Il tipo di cose che devi fare al tuo corpo per ottenere una posa che sembra buona può essere abbastanza scomodo da fare e tenerlo premuto abbastanza a lungo per ottenere diversi scatti. Il classico "dolcevita" in cui spingi la testa in avanti per ottenere una separazione alla mascella sembra davvero strano.
Quindi prenditi il tempo per spiegare e dimostrare la posa alla persona. Dai loro la possibilità di sperimentare e capire come imparare a farlo. Di solito, avrai bisogno che facciano più cose contemporaneamente: stare in un certo modo, inclinare le spalle, mettere le braccia in posizione, muovere la testa ad angolo retto, far fare qualcosa ai capelli, ecc.
Dimostra ogni posa e spiega loro perché è importante. Se mostri loro il "prima" e il "dopo", generalmente capiranno e saranno più inclini a fare lo sforzo perché possono vedere la differenza.
Inizia con piccole e facili configurazioni di posa per consentire loro di rilassarsi e padroneggiare le basi prima di passare alle pose più complicate. Questo a meno che tu non abbia un modello davvero esperto che è sulla tua lunghezza d'onda, nel qual caso impazzisci.
# 5 - MANI
In genere, quando alle persone viene chiesto di fare qualcosa di nuovo e difficile, si concentrano così tanto sulle cose difficili da dimenticare le cose inutili intorno ai bordi. Una di queste cose sono le loro mani, e spesso possono finire per essere cose flosci e poco interessanti attaccate alle estremità delle braccia.
Mani cattive possono rovinare completamente un tiro altrimenti buono. Quindi presta attenzione a ciò che stanno facendo le loro mani, perché il modello potrebbe non sapere che hanno bisogno di farlo con loro.
# 6 - FARLI STARE BENE
Molti stili di fotografia di moda usano pose davvero artificiali che sembrano terribilmente scomode da fare. In genere non sembrano nemmeno realizzabili o attraenti per lo spettatore, ma sembra essere lo stile del momento. Questo potrebbe essere il risultato desiderato e spero che ti ritroverai con degli scatti sorprendenti.
Tuttavia, una delle cose migliori che puoi fare quando lavori con un modello è farli apparire belli davanti alla telecamera in un modo che non hanno mai fatto prima. Molto di questo perché le persone di solito non sanno come posare bene davanti a una telecamera. Creare immagini che le facciano sembrare belle significa che poi si sentono bene per ciò che sta accadendo.
Essere in grado di offrire loro alcune copie che possono essere orgogliosi di mostrare alle persone in seguito è un ulteriore vantaggio. Se lasciano la sessione sentendosi apprezzati e positivi riguardo all'esperienza, sarà più probabile che dica di sì se chiedi loro di fare nuovamente il modello per te. 
# 7 - COINVOLGERE LE EMOZIONI
Usare un modello come un manichino vivente che respira è un modo per avere un modello in posa per te. Per alcuni tipi di fotografia si desidera quello stile di posa impassibile e distaccato. Tuttavia, se vuoi coinvolgere veramente lo spettatore, avere qualche emozione presente nell'immagine è più efficace.
I modelli davvero buoni possono proiettare una gamma di emozioni diverse, questo è ciò che fanno i buoni modelli professionisti e perché vengono pagati un sacco di soldi. Non tutti hanno la possibilità di lavorare con modelli di quel calibro ogni giorno, quindi quando si lavora con un modello meno esperto potrebbe essere necessario istruirli sulla proiezione emotiva.
Chiedere al tuo modello di provare a provare un'emozione particolare può essere una sfida per loro da fare oltre a tutte le pose che stai chiedendo. Quindi questo è un passaggio più avanzato che potresti non ottenere sempre.
Parla loro del concetto delle riprese: è una morbida mattina di primavera e si stanno godendo una passeggiata sulla spiaggia sotto il sole? Sono un brillante dirigente aziendale in procinto di fare una presentazione di alto livello? Un paio di amici si godono cocktail e stuzzichini in una sera d'estate? Aiutali ad entrare nello spazio di testa giusto per proiettare una sensazione o un'emozione per esprimere appieno la posa che stanno facendo.
A volte consentire loro di muoversi durante le riprese o di passare alla posa finale desiderata può aggiungere un ulteriore livello di coinvolgimento. Sia il corpo che il cervello sono pienamente coinvolti nella comunicazione dell'espressione esterna della posa.
Conclusione
Per fare in modo che qualcuno stia fermo e abbia un aspetto fantastico mentre lo fai, consentirti di scattare una foto straordinaria richiede prima molto lavoro dietro le quinte. Quando si lavora con un modello, è importante ricordare che è una persona vivente che respira, non è solo una cosa che è lì per essere manipolata nella posizione desiderata.
Prendersi cura del proprio modello, fornire loro un ambiente e una situazione in cui possano rilassarsi e sentirsi a proprio agio mentre lavorano davanti alla telecamera è importante. Qualcuno che è felice e si sta godendo la sua esperienza di modella è molto più probabile che ti fornisca foto fantastiche, rispetto a qualcuno freddo, rigido, infelice e scomodo (a meno che non sia questo l'aspetto che cerchi).
Aiutali a essere un buon modello. Comunica, ascolta il loro feedback, supportali e dovresti trarne vantaggio con alcune immagini memorabili e, si spera, anche un'esperienza divertente.