Come fare la fotografia astratta ad acquerello

Anonim

Meno di cosa sia, più di come ti fa sentire è questa ripresa con "acquerelli", "Visual Jazz". © Rick Ohnsman

Quando sei pronto per la transizione da "snapshooter" a fotografo serio, fai fotografie piuttosto che semplicemente scattare foto, allora sei anche pronto per iniziare a pensare come un artista. Non dovresti più scattare una foto per registrare semplicemente una rappresentazione di ciò che hai visto. Dovrai iniziare a pensare a come creare la tua immagine in modo che racconti una storia, catturi l'emozione e coinvolga lo spettatore in un modo che gli comunichi. Anche se il soggetto e la posizione contano ancora, è anche importante considerare "come si sente la mia immagine allo spettatore?"

Un articolo di Wikipedia sul famoso fotografo, Minor White, (9 luglio 1908 - 24 giugno 1976) lo descrive in questo modo: “Un fotografo, teorico, critico ed educatore americano. Ha combinato un intenso interesse per il modo in cui le persone vedevano e capivano le fotografie con una visione personale che era guidata da una varietà di filosofie spirituali e intellettuali ".

Mi piace particolarmente questa citazione di White -

"Non si dovrebbero solo fotografare le cose per quello che sono, ma per quello che sono." - Minor White

I riflessi delle increspature dell'acqua sono talvolta distorti, rendendo astratti interessanti. © Rick Ohnsman

Fotografare "acquerelli"

L'uso del termine acquerelli in questo articolo non è per descrivere come potresti fotografare un dipinto ad acquerello né come utilizzare strumenti e tecniche digitali per emulare un aspetto ad acquerello con la tua fotografia. Invece, esploriamo come puoi imparare a vedere e quindi fotografare l'interazione di luce e acqua per creare immagini interessanti e spesso astratte. Tali immagini richiederanno che tu guardi più attentamente, osservi in ​​silenzio, studia e poi decidi come utilizzerai la tua fotocamera per catturare l'immagine. Dovrai pensare a come ti fa sentire la scena e come lo comunicherai al tuo spettatore.

Un vero vantaggio di realizzare questo tipo di foto è - a differenza di unirsi alle dozzine di fotografi che potrebbero mettersi in fila all'alba in quel luogo iconico e tutti scattano via, essenzialmente facendo tutti lo stesso scatto - questo tipo di immagini sarà unicamente tuo.

Ogni immagine sarà diversa. Nella maggior parte dei casi, non potresti replicare lo scatto anche se ci provassi.

C'è molta soddisfazione nel creare qualcosa che sia unicamente la tua visione e creazione.

Le qualità della luce e dell'acqua

Sì, è un'onda, ma questa foto riguarda i motivi, i colori e i riflessi nel mare e nelle onde. © Rick Ohnsman

Potresti aver sentito l'origine della parola "fotografia", basata sulle parole greche "phos" per luce e "graphé" che significa disegno. Quindi, la fotografia è "disegnare con la luce".

La luce che entra nell'obiettivo della nostra fotocamera è l'una o l'altra diretto (emesso da una sorgente come il sole o una sorgente di luce artificiale), o riflessa (luce che rimbalza su un oggetto e nella nostra lente). Studiamo l'effetto della luce, e la sua assenza, e lo usiamo per definire gli oggetti che fotografiamo.

Ora aggiungi l'acqua nella scena. L'acqua può anche riflettere la luce (e i vari colori che la compongono). Può anche rifrangere la luce, piegandola, alterandola e persino suddividendola nei colori che la compongono.

Le onde luminose cambiano quando passano da un materiale meno denso come l'aria a un mezzo più denso come l'acqua. Comprendere la fisica alla base di come funziona non è importante. Quello che tu come fotografo, osservatore esperto e artista, vuoi fare è imparare a guardare e quindi catturare l'interazione di luce e acqua.

L'acqua esiste in tutte e tre le forme in questa inquadratura; liquido, solido e gas. © Rick Ohnsman

Le tre proprietà dell'acqua

Ok, aspetta, solo un po 'più di fisica qui.

L'acqua esiste in tre stati:

  1. liquido,
  2. solido (ghiaccio e neve) e
  3. gas (vapore, nebbia, nuvole, nebbia).

Il modo in cui la luce si comporta quando viene riflessa dall'acqua in questi stati o rifratta attraverso di essi diventerà parte della tua formazione all'osservazione come fotografo e artista.

Una lunga esposizione offusca l'acqua liquida, ma il ghiaccio sulle rocce è fermo, un modo per mostrare le qualità statiche e dinamiche dell'acqua. © Rick Ohnsman

Una lunga esposizione offusca l'acqua di Avalanche Falls nella Flume Gorge del New Hampshire. © Rick Ohnsman

Ci sono sempre foto da scattare, come dimostra questo scatto del cellulare di acqua che scende dal parabrezza durante un viaggio attraverso l'autolavaggio. © Rick Ohnsman

Catturare il movimento

Includere l'anatra per un tocco di realtà, usare solo il riflesso o catturare un riflesso increspato per un astratto, ci sono molte possibilità creative. © Rick Ohnsman

L'acqua che gocciola lungo il muro di un edificio crea un "astratto realistico". © Rick Ohnsman

Un'altra cosa che l'acqua può fare è muoversi. Da enormi onde oceaniche, fiumi che scorrono, geyser in eruzione, fontane artificiali, minuscole gocce gocciolanti, nebbia e nebbia vorticose, neve e pioggia, in molte forme l'acqua si muove.

Le nostre fotocamere possono bloccare il movimento con tempi di posa elevati o flash o sfocarlo con lunghe esposizioni. L'acqua e il modo in cui si comporta ci offre enormi opportunità di creatività con le nostre fotocamere.

Combinando oggetti fermi nella foto che non si muovono, (si pensi a una costa rocciosa), con l'acqua che fa (come le onde) in una lunga esposizione, e si crea un'immagine emozionante che mostra sia elementi statici che dinamici.

C'è il realismo della ninfea, ma nell'angolo dell'inquadratura… © Rick Ohnsman

Realistico o astratto?

Non ci sono regole quando si tratta di scegliere di rappresentare l'acqua nella foto. Potrebbe essere letterale come l'immagine di una cascata. Potrebbe svolgere un "ruolo di supporto", aggiungendo storia e colore a un'immagine. Oppure potrebbe essere su come la luce interagisce con l'acqua; liquido, solido o gas. In alternativa, forse è totalmente astratto - tutto incentrato sulla forma, la forma, la linea e il colore senza preoccuparsi affatto di quale potrebbe essere il soggetto.

L'obiettivo qui è diventare uno "studente della luce", osservando come la luce e l'acqua interagiscono per creare scene interessanti da fotografare.

… un riassunto completo. © Rick Ohnsman

Imparare osservando

Il resto di questo articolo riguarderà le foto. Studia come le ho realizzate ognuna e come l'acqua, nelle sue varie forme, viene usata in combinazione con la luce per fare l'immagine. Ho sottotitolato le foto con ulteriori informazioni su di esse. Guarda cosa puoi imparare e poi crea le tue immagini uniche.

Il vapore acqueo, o ciò che chiamiamo nebbia, crea effetti con la luce. © Rick Ohnsman

Il ghiaccio è acqua in forma solida. Riflette, rifrange e altera la luce assumendo forme fantastiche. © Rick Ohnsman

I riflessi sulla sabbia bagnata creano grandi acquerelli. © Rick Ohnsman

Potrebbe venire in una bottiglia, ma l'acqua frizzante è un ottimo modo per aggiungere bolle ai tuoi acquerelli. © Rick Ohnsman

Anche dove gli acquerelli potrebbero non essere il soggetto principale, possono svolgere un forte ruolo di supporto. © Rick Ohnsman