3 modi per ottenere ritratti mozzafiato utilizzando un treppiede

Sommario:

Anonim

Come fotografi, state tutti cercando di "stupire" le persone a cui scattiamo foto, che siano clienti o solo amici. Quando mostri le immagini finali, c'è quel senso di anticipazione, eccitazione e nervosismo mentre valuti le reazioni. E quando senti le parole "fantastico" o "li adoro", è davvero una bella sensazione. Quindi come si ottiene il "wow" ed evitare il "solo okay?" Beh, non è sempre facile. Con così tanti bravi fotografi là fuori e così gran parte del loro lavoro che viene esposto tramite i social network, le aspettative per una buona fotografia sono più alte che mai.

Ecco tre modi per ottenere ritratti mozzafiato con l'uso di un treppiede che usiamo nel nostro studio. Questi includono quanto segue, che ti mostreremo - continua a leggere:

  1. Otturatore trascina
  2. Compositi
  3. HDR

Attrezzatura richiesta

  • Treppiede robusto: quel vecchio treppiede usato potrebbe non essere abbastanza stabile, come qualsiasi movimento mostrerà nelle immagini
  • Rilascio dell'otturatore: l'uso di un rilascio del cavo ti aiuterà a evitare di toccare la fotocamera e causare movimenti
  • Obiettivo grandangolare: come puoi vedere dalle immagini in questo articolo, un obiettivo più ampio farà risaltare molti degli elementi "wow" come le nuvole, l'oceano, le striature di luci e altro ancora
  • Fotocamera: come con qualsiasi tipo di fotografia, la fotocamera è buona quanto il fotografo. Puoi ottenere risultati sorprendenti sia con le reflex digitali entry level che con le fotocamere full frame.

1. Shutter trascina (fotografia a lunga esposizione)

Trascinare l'otturatore si riferisce all'uso di velocità dell'otturatore più lente per catturare il movimento. Questo cattura il movimento di qualsiasi cosa nel tuo fotogramma che si sta muovendo, mantenendo gli oggetti statici nella scena belli e nitidi. Se riesci a tenere ferma la tua coppia, hai l'opportunità di creare effetti fantastici con persone in movimento, auto o onde come vedi nell'immagine qui sotto. Saturazione e contrasto aggiuntivi vengono aggiunti in post produzione utilizzando alcuni preset di Lightroom.

Suggerimenti rapidi per il trascinamento dell'otturatore:

  • Quanto vai piano? - beh, dipende interamente dalla velocità con cui si muovono gli altri elementi nella scena. Se le auto stanno facendo lo zoom, puoi farla franca con velocità dell'otturatore più elevate come 1/60 o 1/30, ma se stai catturando persone in movimento e stanno camminando lentamente, potresti dover abbassare ancora di più come 1/10 o addirittura inferiore. Per l'acqua, come gli scatti sopra, siamo generalmente da 1/2 a 1 secondo.
  • Assicurati che i tuoi soggetti stiano davvero fermi - istruisci i tuoi soggetti a restare fermi, a evitare di sbattere le palpebre durante lo scatto o la sequenza di scatti e persino a trattenere il respiro.
  • Utilizza pose statiche - posare per questo tipo di foto dovrà essere statico. Tuffi, salti e camminate aggiungeranno troppo movimento alla scena e daranno luogo a foto sfocate. Tuttavia, statico non deve significare noioso. Puoi ancora averli in pose lusinghiere e romantiche.
  • Scatta qualche scatto in più per assicurarti di avere una foto nitida - scatta qualche scatto in più perché una foto potrebbe sembrare nitida sul retro della fotocamera, solo per mostrare un effetto mosso evidente mentre viene scattata in post produzione.

2. Compositi

La composizione di più fotografie in una è a volte la soluzione migliore quando non è ragionevole tenere ferma la tua coppia per tutto il tempo necessario per ottenere l'effetto desiderato. Ad esempio, se stai cercando di catturare le bellissime stelle in un cielo notturno o se stai cercando di combinare più strisce di luci di auto che passano, il tempo di esposizione di cinque, dieci o anche 30 secondi è troppo lungo per aspettarti che ci sia un live soggetto a stare fermo. Di seguito è riportato un esempio in cui la nostra coppia avrebbe dovuto rimanere ferma per circa 15 secondi mentre filiamo lana d'acciaio fiammeggiante appena dietro di loro.

Suggerimenti per compositi:

I suggerimenti per l'acquisizione di compositi sono in realtà molto simili a quelli per l'acquisizione di trascinamento dell'otturatore. Ad esempio, hai ancora bisogno di un robusto treppiede e di un pulsante di scatto; e dovresti sicuramente scattare qualche extra per assicurarti di avere abbastanza scelte con cui lavorare in post-produzione. Inoltre, ecco alcuni suggerimenti più rapidi per acquisire foto composite.

  • Esponi prima i toni della pelle della coppia - la tua illuminazione può essere qualsiasi cosa, dal flash alle luci costanti; ma la cosa più importante è concentrarsi principalmente sull'argomento.
  • Chiedi ai soggetti di uscire dalla scena - dopo che sei sicuro di avere una ripresa con una buona posa e una buona illuminazione, puoi farli uscire dalla scena.
  • Quindi regola le impostazioni come necessario per esporre lo sfondo e crea gli effetti desiderati. Ad esempio, se stai cercando di catturare le luci striate, regola la velocità dell'otturatore e attendi che le auto passino.
  • Se riesci a mantenere le esposizioni complessive identiche tra gli scatti, la composizione sarà incredibilmente semplice. Basta sovrapporre le immagini in Photoshop, quindi mascherare gli elementi in entrata e in uscita su ogni livello. Tuttavia, se le esposizioni e l'aspetto di ciascuna immagine variano, sarà necessario un lavoro di composizione un po 'più avanzato che andrebbe oltre lo scopo di questo articolo.

3. Prova la fotografia di ritratti HDR

Anche se la fotografia HDR a volte ha una cattiva reputazione per essere vistosa e falsa, se eseguita correttamente, hai l'opportunità di creare fotografie memorabili e distinte. Ciò è particolarmente vero con le scene all'aperto in una giornata nuvolosa. Prendi il tuo treppiede, metti la tua coppia in una posa statica, seleziona le giuste impostazioni e scatta. Quali sono le giuste impostazioni? Inizia bene con ISO 100 e un'apertura decente (f / 4 in su). Da lì, l'otturatore varierà a seconda della luminosità della scena. Per ulteriori informazioni, non esitare a dare un'occhiata ad alcuni di questi suggerimenti HDR su dPS.

Suggerimenti rapidi per HDR:

Ecco alcune altre cose da tenere a mente.

  • Studia come eseguire il bracketing delle esposizioni sulla tua fotocamera specifica. Quasi tutte le fotocamere hanno la funzione AEB (Auto Exposure Bracketing), ma dovrai sapere come accedervi per comporre le impostazioni corrette.
  • Mantieni la velocità dell'otturatore minima a 1/200 o superiore. Qualsiasi movimento nella coppia o sullo sfondo può causare un "ghosting" innaturale, quindi mantenere alta la velocità dell'otturatore ti aiuterà davvero a risparmiare tempo in post produzione.
  • Evita i bagliori forti e prepotenti. Se stai scattando in pieno sole, forti bagliori possono desaturare la tua immagine e creare una perdita di nitidezza. Se stai scattando al sole per scopi compositivi, scegli un angolo in cui il bagliore non distrarrà dal soggetto.
  • Scegli il momento giusto della giornata. L'alba e il tramonto sono ancora uno dei momenti migliori per scattare, poiché è molto probabile che in quel periodo avrai colori incredibili nel cielo. Ricorda che le stesse regole generali di fotografia si applicano ancora quando si scatta in HDR, stiamo semplicemente usando il processo HDR per mettere in evidenza più dettagli.
  • Guarda il bollettino meteorologico. Le giornate parzialmente nuvolose sono momenti ideali per scattare fotografie HDR. Catturare tutto il contrasto e l'interesse per le nuvole, come vedete nelle immagini di esempio in questo articolo, aggiunge davvero il fattore "wow".

Conclusione

Queste tre tecniche non sono assolutamente sufficienti per una sessione solida. In effetti, la maggior parte delle foto che scatti durante qualsiasi sessione di ritratto dovrebbe ruotare attorno a pose spontanee, narrazioni ed emozioni. Per noi, usiamo questi drammatici scatti ambientali per "preparare la scena" in un album finale, murale su tela o altro mezzo di stampa. Sono le grandi grandi immagini che creano la scena, e sono seguite dalle immagini sincere ravvicinate che mostrano la coppia interagire in detta scena e ambiente.

Queste tecniche sono anche meravigliose nel creare scatti "wow", ovvero gli scatti che condividono su Facebook e gli scatti che finiscono per stampare su una tela al loro matrimonio. Gli scatti che fanno dire a tutti gli altri, "come hanno fatto a farlo !?"

Hai altri suggerimenti killer che vorresti condividere? Si prega di farlo nella sezione commenti qui sotto.