Un guest post di Alice Laidlaw
Non importa quale sia il loro livello di abilità, la maggior parte dei fotografi fa tutto il possibile per evitare ritratti di coppia scadenti, imbarazzanti e generici. Ma ci sono alcuni elementi creativi a cui pensare mentre sei nel luogo e anche quando modifichi le tue immagini che le renderanno un po 'più speciali.
Un suggerimento per iniziare
Se sei nuovo nel ritratto di coppia o se i tuoi soggetti sono un po 'impacciati, è bene iniziare le riprese con un obiettivo più lungo. Ciò ti consente di fare un passo indietro e consentire alla coppia di interagire normalmente tra loro, il che significa che puoi ottenere degli ottimi scatti naturali che potresti avere difficoltà a catturare se avessi ragione nella loro faccia. Ovviamente farai degli scatti ravvicinati della tua coppia più avanti nelle riprese, ma questo è un buon modo per riscaldarti e rompere il ghiaccio con i tuoi soggetti.
LUOGHI
Le località non devono essere iconiche o super sorprendenti. È sorprendente quanto spesso il cortile o l'edificio più ignaro possa effettivamente essere un ambiente piuttosto creativo. Le cose a cui prestare attenzione sono la trama, la forma e il motivo. L'integrazione di questi elementi può anche prestarsi a raccontare una storia sulla coppia e creare una narrazione nelle tue immagini.
Alberi e fogliame:
Ci sono così tanti ritratti là fuori che usano gli alberi in modi poco interessanti: persone sedute sui rami o che si guardano intorno. Per me, questi rientrano nella categoria "formaggio". Ma ci sono modi in cui puoi usare gli alberi come elemento creativo e strutturale nella tua composizione, senza dominare la narrazione. Inquadrare le coppie nelle formazioni di rami o nello spazio intorno all'albero consente di essere importante nella composizione senza distrarre dalla coppia. Ciò è particolarmente efficace se ti trovi abbastanza lontano dai tuoi soggetti. Inoltre, se la chioma è piuttosto folta, o ha foglie e fiori interessanti, le trame e le fantasie di questi elementi possono essere utilizzate come sfondo se posizioni la tua coppia di fronte.
Questo è lo stesso per il fogliame. Il fogliame cespuglioso e pieno con motivo e trama fa un ottimo sfondo. A seconda dell'aspetto che stai cercando con i tuoi soggetti, l'utilizzo di un'apertura più piccola per mantenere il fogliame a fuoco crea un elemento grafico dinamico nella composizione, mentre un'apertura più ampia ammorbidisce lo sfondo e crea una sensazione di sogno.
Edifici:
Mi piace usare edifici, interni ed esterni, come dispositivo di inquadratura. Porte, archi e finestre sono fantastici per posizionare la tua coppia e dare alla composizione un aspetto dinamico. Spesso può dare l'equilibrio e la simmetria dell'immagine e può essere applicato sia a sessioni interne che esterne. Posizionare con attenzione te stesso e la tua coppia di fronte a questi elementi può produrre ottime composizioni grafiche, e se ci sono molte porte e archi intorno, allora avrai molte opzioni per scatti diversi. Dettagli e motivi interessanti nell'architettura, come lampadari o travi di sostegno, possono essere posizionati per interagire con la tua coppia e creare un impatto visivo audace.
Anche variare la propria posizione è molto efficace: stare molto indietro e catturare l'intera lunghezza, o angolarsi da terra verso l'alto può produrre stati d'animo ed estetica diversi. Tieni anche d'occhio le trame negli edifici, che si tratti di mattoni, vernice scrostata o ferro ondulato. Simile nel modo in cui puoi usare il fogliame come sfondo materico, la costruzione di trame può aggiungere umore e malinconia alla tua immagine.
LA MODIFICA
Una volta che hai una buona raccolta di immagini, la modifica è il compito successivo e, a volte, può essere piuttosto scoraggiante. Se fai fatica a pensare a modi creativi per presentare le tue immagini per farle risaltare, ci sono alcune cose da considerare che possono rendere una buona immagine una grande immagine.
Ritaglio:
A volte è semplice come eliminare le distrazioni. Se hai una bella ripresa della tua coppia con le espressioni che desideri, ma non sei entusiasta di ciò che sta accadendo con lo sfondo, non aver paura di ritagliare molto bene. Questa è anche un'opportunità per creare alcuni formati alternativi. Il ritaglio in un formato quadrato può anche fornire un risultato artistico.
Quando hai più esperienza e ti senti a tuo agio con le composizioni, valuta la possibilità di infrangere le regole con il ritaglio. Taglia torsi o teste se pensi che ci sia qualcosa di interessante in una parte specifica dell'immagine.
Combinazione di immagini:
Questo è un buon piccolo trucco se hai molti ottimi scatti che desideri utilizzare, ma non vuoi troppe singole immagini che sembrano molto simili. È anche efficace per creare una composizione finale più sorprendente. Crea semplicemente una nuova immagine vuota in Photoshop e accoppia le immagini appropriate una accanto all'altra sulla tela: probabilmente dovrai usare Trasformazione libera per posizionarle (Crtl + T). Dovrebbe esserti chiaro quali immagini funzionano insieme. Una buona opzione è posizionare un orientamento verticale ravvicinato accanto a un orientamento orizzontale più ampio. Questo rende immediatamente le tue immagini come opere d'arte ed è anche un'ottima tecnica per raccontare storie
Filtri:
Un filtro colorato molto tenue può cambiare così tanto nella tua immagine e alterare drasticamente l'umore. Riscaldare il tono può rendere immediatamente romantico il ritratto di una coppia. Crea un nuovo livello e riempilo con un colore caldo come l'arancione. Gioca con la modalità di fusione (la luce soffusa è efficace per questo) e riduci l'opacità fino al 10-15%. È un aggiustamento sottile, ma i risultati parlano da soli. Per creare un effetto ancora più morbido, ridurre la saturazione complessiva dell'immagine originale.
Rumore:
In Photoshop si chiama rumore, ma mi piace ancora pensarlo come grana. Dopo aver effettuato le regolazioni generali, applicare un po 'di rumore sull'immagine è un ottimo modo per aggiungere una trama sottile e conferire alla tua immagine un aspetto "artistico".
Copia l'intero livello di sfondo finale. Sul livello copiato, vai su Filtri> Disturbo> Aggiungi disturbo. Portare la quantità abbastanza alta, a 10 o 12. Quindi nel pannello dei livelli, è possibile ridurre l'opacità per impostare il livello di rumore a proprio piacimento. Questo è il modo in cui lo faccio di solito, anche se in alternativa puoi scegliere la quantità di rumore che desideri quando applichi il filtro. È bene farlo su un livello in modo da poter deselezionare il livello di disturbo per vedere rapidamente la differenza che l'effetto ha fatto e se si adatta all'immagine. Se non ti piace, elimina il livello!
Aggiungi un bordo:
È così semplice! L'aggiunta di un bordo può rendere così diverso l'aspetto generale dell'immagine finale e alza l'asticella nella presentazione. Certamente rende la tua immagine più simile a una fotografia d'arte e funge anche da cornice. Vai semplicemente su Immagine> Dimensioni tela, quindi estendi la tela. Di solito sono sufficienti uno o due centimetri e assicurati di aver impostato il colore dell'estensione su bianco. Sia che le tue immagini vengano visualizzate su uno schermo o stampate, un bordo bianco è un'ottima aggiunta.
Ecco un esempio che combina queste cinque tecniche:
Spero che questo post ti abbia dato alcune idee su come pensare fuori dagli schemi quando ti avvicini al ritratto di coppia. Una volta che sai cosa cercare nelle tue posizioni e dopo aver applicato alcune semplici alternanze in Photoshop, rimarrai sorpreso di quanto puoi essere creativo!
Alice è una giovane fotografa pluripremiata e creativa a tutto tondo che vive a Melbourne, in Australia, il cui interesse per l'acquisizione digitale non conosce limiti. Il suo lavoro può essere visto su www.alicelaidlaw.com. Puoi anche seguirla su Instagram (@alicelaidlaw), Twitter (@AliceLaidlaw) e Pinterest (Alice Laidlaw).