Architettura: Michael Vail Design. Foto: © Sallie Moffatt.
Questo articolo è stato scritto da Nisha Ramroop e Ron Pepper.
La fotografia di interni di un immobile può sembrare semplice, ma l'impressione può cambiare quando si cerca di catturare uno spazio con grandi finestre luminose e molte aree di luce e ombra all'interno. Spesso è importante raggiungere l'equilibrio tra le aree luminose e quelle scure, catturando anche la vista fuori dalla finestra.
In questo articolo, discuteremo di riprendere gli interni utilizzando vari metodi di illuminazione. Questi metodi includono l'uso di lampeggiatori singoli e multipli, luci stroboscopiche più grandi e l'uso di esposizioni a forcella per HDR.
Illuminazione artificiale
Flash del lampeggiatore
Il termine "lampeggiatore" si riferisce al tipo di flash che può essere collegato all'attacco a slitta della fotocamera. Queste unità flash alimentate a batteria sono molto versatili e relativamente economiche (spesso disponibili usate) perché possono essere utilizzate anche fuori dalla fotocamera. Nikon utilizza questo termine per questo tipo di flash, Canon utilizza lo "Speedlite" molto simile e altri potrebbero dire "flash sulla fotocamera" o altri termini.
Architettura: Michael Vail Design. Foto: © Sallie Moffatt.
Usare un solo flash del lampeggiatore con la fotocamera per illuminare una stanza può essere un buon modo per catturare rapidamente gli interni con un equipaggiamento minimo. Ciò richiede un po 'di pratica e un potente lampeggiatore.
Di solito, vuoi mantenere i dettagli nella parte più luminosa della tua stanza (la vista attraverso la finestra o in una lampada) e costruire la tua illuminazione flash attorno a quella.
Per ottenere ciò, è necessario stabilire una ripresa di base che esponga alla vista della finestra. Se la finestra è l'area più luminosa della stanza, il resto della stanza viene sottoesposto. Quindi devi illuminare le aree sottoesposte della tua stanza con il tuo flash. Sperimenta con il tuo flash a diversi livelli di potenza per equalizzare la luce nella stanza. È inoltre possibile utilizzare un esposimetro per misurare la luce proiettata in una particolare area. Questo ti aiuta a regolare deliberatamente la potenza del flash.
L'apparecchiatura di illuminazione consente di riempire le aree d'ombra per catturare i dettagli in quelle aree scure. Una tecnica potente consiste nel far "rimbalzare" il flash del lampeggiatore su una parete o un soffitto per riempire le aree d'ombra in modo più uniforme.
Nota: Mentre il flash rimbalzante ammorbidisce la luce prima che colpisca il soggetto e ti fornisce una luce non direzionale, puoi usarlo per integrare qualsiasi luce direzionale, in modo che le ombre della tua fonte di luce naturale abbiano un senso.
Tieni a mente i seguenti dettagli tecnici, quando trovi l'equilibrio perfetto usando il flash:
- La velocità dell'otturatore non influisce sulle impostazioni del flash, ma solo sulla luce ambientale nella stanza (la luce ambientale si riferisce a qualsiasi fonte di luce continua nella stanza, ad esempio il sole o le lampade). Se rallenti la velocità dell'otturatore, aumenta tutti i livelli di luce ambientale, il che significa che influisce anche sulla vista dalla finestra.
- L'apertura influisce sia sul flash che sulla luce ambientale perché un'apertura più piccola riduce la quantità di tutta la luce che passa attraverso l'obiettivo.
- L'ISO influisce anche sul flash e sulla luce ambientale. Lo fa alterando la sensibilità della fotocamera alla luce.
Professionisti
- Immagine quasi terminata nella fotocamera, pochissima post-elaborazione
- Ti consente di avere il controllo creativo sull'immagine finale
- Ti consente di scegliere la tua migliore angolazione / composizione nelle prime fasi del processo e la luce per quello specifico
- Non hai bisogno di un treppiede
- Meno attrezzatura fotografica necessaria
Contro
- A seconda della stanza, potrebbe essere necessario più di un flash / luce
- Questi flash più piccoli producono una luce più "intensa" quando vengono sparati direttamente nella scena
- È richiesta una certa esperienza. Se fatto in modo errato, potresti finire con ombre incoerenti rispetto alla tua fonte di luce naturale o apparire innaturale / falso
- Il tuo esterno deve essere misurato correttamente alla velocità di sincronizzazione del flash della tua fotocamera
- Costo e gestione delle batterie
Nota: Usare una sola luce di velocità può essere complicato per ottenere una luce bilanciata quando le sorgenti delle finestre sono grandi con luce solare intensa.
Utilizzo di più lampeggiatori con un trigger remoto
L'utilizzo di più lampeggiatori su supporti con grilletto remoto può essere utile quando si riprendono spazi più ampi con sorgenti di luce naturale prepotenti che provengono dalla finestra. In alcuni casi, potrebbero essere necessari da due a quattro lampeggiatori per consentire una luce interna sufficiente per equalizzare la forte luce esterna della finestra, specialmente se si scatta con il sole diretto fuori dalla finestra. Scattare con più flash consente di ottenere lo scatto giusto con una singola immagine, invece di dover utilizzare esposizioni a forcella.
Architettura: Michael Vail Design. Foto: © Sallie Moffatt.
Professionisti
- Consente un controllo preciso dell'illuminazione interna
- Ti permette di illuminare aree più scure
- Puoi impostare l'esposizione di ogni singola unità flash in base alle tue esigenze
- Non c'è bisogno di un treppiede
Contro
- Configurazione relativamente complessa che normalmente richiede un fotografo esperto
- Trasportare l'attrezzatura necessaria può essere difficile
- Punti multipli di guasto (batteria)
- È necessario impostare i flash in modo che non siano nello scatto
- Sebbene non sia necessario un treppiede, sono necessari più supporti per luci
Luci stroboscopiche
Qui uno "strobo" si riferisce a luci più grandi e più potenti. Gli strobo moderni sono alimentati da batterie. In passato (e gli stroboscopi attuali di fascia bassa), gli stroboscopi dovevano essere collegati all'alimentazione elettrica oa grandi pacchi batteria.
Architettura: Michael Vail Design. Foto: © Sallie Moffatt.
Le luci stroboscopiche possono essere ottime da usare per la fotografia di interni di immobili, in particolare se c'è una grande fonte di luce per finestre. La maggiore potenza porta flessibilità. Ad esempio, l'aggiunta di un modificatore di luce rende la luce più morbida, evitando ombre dure che si verificano con flash più piccoli.
Imposta le luci stroboscopiche per le aree più scure della stanza. A seconda del tuo angolo di ripresa, puoi impostare lo strobo dietro la linea della fotocamera e far riflettere il flash sulla parete o sul soffitto sopra o dietro di te per riempire le ombre di fronte a te.
Professionisti
- Una sorgente luminosa più grande significa una luce più morbida e attraente
- Pieno controllo sull'illuminazione
- Treppiede opzionale
- La luce è bianca e pulita
- Può risolvere la dominante di colore
Contro
- L'attrezzatura è pesante da trasportare
- Costoso rispetto ai lampeggiatori
- Può essere difficile da configurare in piccoli spazi
- Potrebbe essere necessario collegare una presa se non uno strobo alimentato a batteria di fascia alta
Luce naturale o disponibile
Esiste un'alternativa all'utilizzo dell'illuminazione artificiale per catturare una stanza con aree luminose e scure. Forse non è possibile utilizzare lampeggiatori o flash perché il fotografo non dispone di questa attrezzatura, non sa come usarla o semplicemente preferisce la tecnica seguente.
Architettura: Michael Vail Design. Foto: © Sallie Moffatt.
Affrontiamo la stessa sfida che la telecamera può vedere l'area luminosa o l'area scura, ma non entrambe. Questo può essere risolto, non aggiungendo luce, ma aggiungendo più esposizioni dalla fotocamera.
High Dynamic Range (HDR)
Quando si utilizza la luce naturale per gli interni degli immobili, è necessario un certo livello di post-elaborazione. Una delle tecniche di elaborazione più comuni utilizzate è l'elaborazione HDR (High Dynamic Range). La tecnica HDR significa che farai esposizioni con bracketing utilizzando la fotocamera, quindi verranno combinate utilizzando il software HDR.
Architettura: Michael Vail Design. Foto: © Sallie Moffatt.
1. Esposizioni in bracketing
Allora, da dove inizi a catturare la gamma dinamica dei tuoi interni (cosa vedono i tuoi occhi)? Poiché potresti lavorare con una scena ad alto contrasto, inizia con un processo chiamato "Bracketing di esposizione".
Il bracketing dell'esposizione è il punto in cui scatti (un minimo) di tre immagini composte in modo identico con esposizioni diverse. La prima immagine utilizza le impostazioni consigliate dalla fotocamera. Quindi una o più immagini vengono intenzionalmente sovraesposte e una o più vengono deliberatamente sottoesposte.
Una delle sfide nell'ottenere la prima immagine (dove la fotocamera consiglia le impostazioni per un'esposizione corretta) è che la fotocamera può scegliere la velocità dell'otturatore in base alla luce della finestra. Questa selezione può lasciare il resto dell'immagine troppo sottoesposto. Una buona soluzione per questa sottoesposizione è bloccare l'esposizione su un'area che non è né troppo luminosa né troppo scura e utilizzarla come scatto di riferimento. Quando si scattano immagini a forcella in interni, utilizzare un treppiede. Mantieni la tua apertura costante, ISO bassa e varia la velocità dell'otturatore per ottenere le tue diverse esposizioni.
La maggior parte delle fotocamere DSLR ora dispone del bracketing incorporato chiamato "Automatic Exposure Bracketing" (AEB), che lo rende un processo semplice con un clic. Se non hai familiarità con questo termine, il manuale della tua fotocamera è un'ottima fonte per conoscere questa fantastica funzione e i video che mostrano come impostare l'AEB su molte fotocamere popolari sono qui.
Se hai familiarità con l'AEB, vai avanti e imposta i valori di compensazione dell'esposizione su più e meno 2 EV (+/- 2EV) o sull'incremento massimo di esposizione (spaziatura EV) consentito dalla tua fotocamera. Il display della fotocamera dovrebbe ora mostrare tre indicatori di esposizione: uno sottoesposto di 2 stop (-2EV), uno esposto correttamente (0) e uno sovraesposto di 2 stop (+ 2EV). Questi rappresentano i tre scatti che la fotocamera effettua.
Nota importante: L'esempio sopra è per un'immagine HDR a tre scatti. Se la tua fotocamera è in grado di scattare più foto per l'unione HDR (alcune ne prendono 5 o 7), puoi utilizzare il numero massimo di scatti a tua disposizione.
Metti la tua fotocamera in modalità di scatto continuo, componi la tua immagine e scatta i tuoi scatti. Si consiglia vivamente di ridurre al minimo le vibrazioni, quindi utilizzare un pulsante di scatto remoto o un timer ove possibile. Le tue immagini a forcella sono ora pronte per il passaggio successivo.
2. Software HDR
Come espresso in precedenza, la combinazione di queste immagini a forcella assicura di ottenere un'immagine correttamente esposta. Questo metodo è particolarmente utile quando si hanno situazioni di illuminazione difficili ed è un metodo di elaborazione popolare per i fotografi immobiliari. Photomatix Pro è uno dei migliori software utilizzati dai professionisti per il processo di fusione.
Una delle regole non dette della fotografia immobiliare è che le linee verticali devono, beh, essere verticali. Inoltre, l'orizzonte deve essere a livello. Questo è facile da ottenere livellando la fotocamera. Tuttavia, se trovi che l'immagine non è abbastanza livellata, il pannello a sfioramento di finitura in Photomatix Pro ti consente di correggere facilmente i problemi di prospettiva.
Vantaggi dell'utilizzo di questo metodo:
- Tecnica di ripresa facile da imparare
- Scatto veloce con un po 'di pratica
- Attrezzatura minima necessaria (fotocamera / obiettivo e treppiede)
- Ombre naturali
- Nessuna attrezzatura pesante da portare in giro / installare
- Una certa flessibilità con la composizione
- Ottimo per riprendere praticamente qualsiasi spazio
- Attrezzatura compatta: il fotografo può prendere il treppiede / fotocamera e appoggiarlo per lo scatto successivo
Sfide
- Gli angoli di ripresa possono essere limitati, per evitare il flare, ecc.
- La dominante di colore si verifica di più rispetto all'uso della luce artificiale
- Post-elaborazione richiesta
- Memoria necessaria per salvare le foto con bracketing
- È necessario un treppiede
Architettura: Michael Vail Design. Foto: © Sallie Moffatt.
Conclusione
Come notato, ci sono pro e contro per ogni metodo di illuminazione quando si fotografano interni di immobili. Quando decidi quale metodo è migliore per te, considera le esigenze delle riprese che stai intraprendendo.
Se sei un principiante, è anche buona norma sperimentare prima con la luce naturale. In questo modo puoi capire come funziona la luce prima di passare all'aggiunta di luce artificiale alla tua stanza.
Se ti senti a tuo agio nell'aggiungere la luce, ricorda di mantenerla morbida e di essere sempre consapevole della direzione della tua luce. Se stai scattando con la luce disponibile, padroneggia le tue tecniche di elaborazione. Usa un software HDR come Photomatix Pro per combinare le tue foto con esposizione a forcella e ottenere un buon bilanciamento dell'esposizione.
Indipendentemente dalla tecnica che usi, alcune cose fondamentali da ricordare sono: mostra i dettagli, bilancia le tue aree ben illuminate con quelle nell'ombra e mostra lo spazio nel modo più lusinghiero, proprio come lo vedi mentre cammini nella stanza.
Disclaimer: HDR Soft è un partner a pagamento di DPS.