L'uso di un lampeggiatore a matrimoni ed eventi mi riporta indietro nella memoria fino al mio primo matrimonio pagato. Avevo la fotocamera digitale più semplice, la mia fidata Nikon D40, l'obiettivo del kit 18-55 mm, un teleobiettivo che ho acquistato separatamente 55-200 mm f / 4-5.6 e un 50 mm 1.8D. Cosa sapevo dei matrimoni? Quasi nulla di tecnico di sicuro, ma avevo un sacco di creatività che mi ha fatto assumere. Dobbiamo iniziare da qualche parte. Ma prima che qualcuno mi giudichi per aver pubblicizzato la mia fotografia di matrimonio come professionista, beh, non lo ero. Mi è stato consigliato a qualcuno che cerca un fotografo di matrimoni. Non avevo un portfolio, quindi la persona che mi ha consigliato ha scattato alcune foto della mia famiglia da mostrare alla sua amica.
Cosa sapevo dei matrimoni? Quasi nulla di tecnico di sicuro, ma avevo un sacco di creatività che mi ha fatto assumere. Dobbiamo iniziare da qualche parte. Ma prima che qualcuno mi giudichi per aver pubblicizzato la mia fotografia di matrimonio come professionista, beh, non lo ero. Mi è stato consigliato a qualcuno che cerca un fotografo di matrimoni. Non avevo un portfolio, quindi la persona che mi ha consigliato ha scattato alcune foto della mia famiglia da mostrare alla sua amica.
Il mio primo lampeggiatore
Fino ad allora, avevo fotografato solo matrimoni di amici perché mi piacevano e mi hanno dato un po 'di pratica oltre a fotografare i miei figli e altre famiglie. Quindi questa è stata la mia prima avventura a pagamento al di fuori della fotografia di famiglia. Ma, anche se ero un super novizio del matrimonio, sapevo di aver bisogno di un lampeggiatore (flash gun) e non osavo farne a meno. Ho anche preso in prestito una telecamera di backup per ogni evenienza.
Ho comprato il super conveniente Nikon SB-400, un piccolo lampeggiatore elegante che si inserisce in tasca con una testa che può essere inclinata in alto (e solo quella) per far rimbalzare la luce. Era meglio che non avere affatto un lampeggiatore. Ero pronto a partire, o almeno così pensavo.
Cerca il luogo in anticipo
Rendendomi conto che il locale aveva un soffitto molto alto, totalmente irraggiungibile perché la luce venisse rimbalzata, e con le travi che attraversavano le pareti, sono rimasto perplesso. Non c'era modo di far rimbalzare la luce poiché il mio piccolo SB-400 non si girava lateralmente per essere rimbalzato contro le pareti. Fortunatamente, l'ho scoperto durante la ricerca del luogo, non durante il giorno del matrimonio. Ho McGyvered il mio speedlight legando dietro di esso una carta di gommapiuma bianca in modo che la luce facesse rimbalzare un po 'in avanti. Fai da te sì, ma ha funzionato, inoltre ho sempre odiato il flash diretto comunque, quindi per me, rimbalzare era l'unica strada da percorrere in quel momento.
Ho McGyvered il mio lampeggiatore fissando una carta di gommapiuma bianca dietro di esso in modo che riflettesse la luce in una direzione un po 'in avanti. Fai da te sì, ma ha funzionato. Comunque ho sempre odiato il flash diretto, quindi per me rimbalzare era l'unica strada da percorrere in quel momento.
Per favore i clienti
Per farla breve, ho girato il matrimonio e gli sposi erano contenti dei risultati. Ci sono stati momenti in cui il flash non era abbastanza forte in un luogo buio, ma sono stato in grado di migliorare un po 'le foto tramite Photoshop. Per fortuna, è stato molti anni fa. Guardare indietro a quelle foto ora mi fa capire quanto non sapevo e quanto ho imparato. Le immagini erano decisamente creative, ma tecnicamente erano degne di nota! Sono state utilizzate azioni Photoshop troppo pesanti, troppi stili come desaturazione o sovrasaturazione, messa a fuoco mancata, sovraesposizione, sottoesposizione, potrei andare avanti all'infinito. Ho cercato di sfruttare la mia creatività per nascondere il fatto che ero tecnicamente debole.
Gli sposi li adoravano e hanno persino ordinato album e una tela! Fortunatamente per loro, non avevo idea di come valutare i miei servizi per il matrimonio, quindi ho venduto loro i prodotti a prezzo di costo, senza nemmeno farmi pagare per il tempo che mi ci è voluto per realizzare gli album! Voglio dire, quale professionista sano di mente lo farebbe?
Così ho iniziato un viaggio che mi avrebbe fatto capire quanta conoscenza tecnica e lavoro fisico richiede un matrimonio e come dobbiamo imparare a valutare di conseguenza o vivere in un perpetuo rancore contro il business e affrontare un abisso che è la perdita di qualsiasi autostima.
Ecco tre modi in cui puoi utilizzare un lampeggiatore in occasione di eventi o ricevimenti di matrimonio
Andando avanti, questo articolo parla di come uso i lampeggiatori ai ricevimenti e agli eventi di matrimonio ora e alcuni suggerimenti per farlo anche tu. Per fortuna, ora ho un arsenale di attrezzature professionali che sono abbastanza sicuro di usare e so cosa aspettarmi. Ho anche smesso di fare affidamento su Photoshop e invece cerco di ottenere le mie esposizioni corrette in camera, anche con l'uso dell'illuminazione esterna, i cui calcoli di rapporto trovo ancora super confusi, se devo essere sincero!
# 1 - Speedlight sulla fotocamera
Il giorno del matrimonio, preferisco non usare un lampeggiatore durante la cerimonia, ma in tutte le altre volte, lo tengo praticamente seduto sulla mia macchina fotografica nel caso avessi bisogno di un po 'di luce di riempimento. Ora ho anche i lampeggiatori Nikon SB-900 / SB-910, che possono essere ruotati a tutte le angolazioni, non solo verso l'alto, quindi posso far rimbalzare la luce ovunque sia necessario.
Uso sempre un lampeggiatore sulla fotocamera per tutti i miei ritratti di gruppo come di solito accade quando c'è ancora luce naturale all'esterno e ho solo bisogno di una luce di riempimento. Dopo la cerimonia di matrimonio e i ritratti, il ricevimento inizia tipicamente con drink di benvenuto e tartine in attesa dell'arrivo degli sposi. È in questo momento che fotografo gli ospiti e dettagli come i fiori, la torta e le decorazioni della stanza.
Candidati alla ripresa
Ho sempre il mio lampeggiatore acceso per questo momento mentre giro per la stanza fotografando gli ospiti che si mescolano e chiacchierano. La mia testa del flash è sempre leggermente inclinata lateralmente a 45 gradi per ottenere un rimbalzo direzionale. Se l'area è piuttosto buia senza luce proveniente dalle finestre, potrei far rimbalzare la luce verso l'alto per creare una diffusione della luce più uniforme. C'è un avvertimento a questo, tuttavia, in quanto c'è una maggiore possibilità di ombre profonde sotto gli occhi e il mento.
Se c'è molta luce ovunque ma sento ancora di aver bisogno di un po 'di riempimento per il viso, punterei la testa del flash all'indietro. L'unico momento in cui punterei la testa del flash direttamente sul viso / soggetto è quando la scena è completamente in controluce, a meno che non stia cercando una silhouette. Quindi sì, c'è molto da orientare e regolare la parabola del flash, ma ne vale la pena.
L'unica cosa che devi davvero ricordare è di NON avere il flash rivolto verso il basso. Questo può essere fatto in modo così semplice e involontario quando si modifica l'orientamento della fotocamera da orizzontale (ripresa orizzontale) dove il flash è attualmente puntato lateralmente a verticale (verticale) dove la parabola flash dovrebbe quindi puntare verso il pavimento. Questo è assolutamente un no-no in quanto in quel caso otterresti "illuminazione horror". Sai, l'illuminazione da thriller di suspense in cui le torce sono puntate da sotto il naso delle persone e ottieni ombre scure e pesanti che puntano verso l'alto (che crescono di minuto in minuto in attesa di divorare il fotografo). Non vogliamo quel tipo di illuminazione nella fotografia di matrimonio!
# 2 - Speedlight off-camera
Ai matrimoni, di solito porto con me 3-4 lampeggiatori e 4-6 ricetrasmettitori. I trasmettitori o trasmettitori / ricevitori sono dispositivi che consentono di attivare a distanza il flash senza che sia collegato alla fotocamera. Funziona utilizzando le onde radio in modo che tu (e la tua fotocamera) siate abbastanza lontani dal flash. Puoi persino avere persone o un muro direttamente tra la tua fotocamera e il flash e puoi ancora attivarlo. Di solito è necessario disporre di due dispositivi; un trasmettitore collegato alla fotocamera e un ricevitore collegato al flash. Al giorno d'oggi, i ricetrasmettitori sono più popolari perché possono fare entrambe le cose, trasmettere e ricevere, quindi non importa quale metti sul flash o sulla fotocamera poiché questi dispositivi faranno il lavoro.
Ci sono due cose fantastiche su questi ricetrasmettitori secondo me. Innanzitutto, puoi attivare tutti i lampeggiatori che desideri purché ciascuno di essi abbia un ricetrasmettitore collegato. La seconda cosa, che è stata un punto di svolta per me, è il fatto che posso mettere un ricetrasmettitore sulla slitta della mia fotocamera e poi metterci sopra un flash. Ciò mi consente di scattare con un flash esterno alla fotocamera a destra del soggetto e se ho bisogno di una luce di riempimento dalla parte anteriore, il lampeggiatore posizionato sulla mia fotocamera in cima al ricetrasmettitore fa il lavoro. È assolutamente fantastico!
Ottimo per scatti di dettaglio
Lo faccio spesso per i dettagli, le foto degli anelli, le foto delle stanze, le torte, i fiori, ecc. È come avere un assistente attaccato a me senza dover dire loro dove andare e cosa fare. Prima di questi ricetrasmettitori, ciò che era disponibile era un braccio della staffa attaccato all'attacco caldo della fotocamera e il tuo flash si trovava all'estremità del braccio della staffa. Il vantaggio di questo è che non avevi una luce diretta che colpiva il soggetto, ma una leggermente spostata di lato. Tuttavia, con la straordinaria capacità di rimbalzo dei flash ora, puoi manovrare la luce in più modi rispetto al passato.
Con un assistente
Mi propongo per foto più drammatiche, quindi se ho un assistente o un secondo tiratore, personalmente preferisco che tengano il secondo flash esterno alla fotocamera a una distanza di un braccio da me (proprio come il braccio della staffa ma leggermente più lontano) soprattutto quando Sto girando il primo ballo.
Ho sempre almeno due luci, una luce kicker che è una lampadina nuda (senza diffusione) che punta a un angolo di 90 gradi verso gli sposi creando una retroilluminazione, e un'altra luce tenuta di lato dal mio assistente per un riempimento direzionale. A volte elimino questa luce laterale quando scatto una silhouette o se voglio una luce sul bordo drammatica. Mi piace avere luci e ombre nelle mie foto di ricevimento, specialmente quando le ombre cadono al posto giusto.
Discorsi
Durante i discorsi, tendo ad avere una luce esterna alla telecamera posizionata su un supporto da qualche parte a una certa distanza, con un ombrello o rimbalzata, per fornire luce direzionale. Ho anche un lampeggiatore sulla mia fotocamera per il riempimento, ma lo uso solo quando sento che è necessario e non per tutti gli scatti. Tuttavia, se ho tre o quattro lampeggiatori in varie parti della stanza per l'illuminazione fuori dalla fotocamera, di solito non mi preoccupo della luce di riempimento dalla mia fotocamera. Mi posizionerei semplicemente in relazione alle luci fuori dalla fotocamera per ottenere la migliore luce direzionale per il mio soggetto.
Gli esempi direttamente sotto mostrano dove ho posizionato due lampeggiatori sui lati opposti della stanza. Questo perché il locale aveva deciso di mettere gli sposi in fondo accanto alla torta dove non c'era affatto luce. Potete vedere sulla foto delle travi dove sono state posizionate le luci, una a sinistra della fotocamera direttamente in linea con dove era seduta la coppia, e una a destra della fotocamera leggermente angolata a circa 45 gradi verso di me per illuminare la torta e fornire luce di riempimento per la coppia.
Sparklers
Gli scatti Sparkler sono complicati in quanto dipendono dalla posizione, dallo spazio, dalla stagione e così via. Ho fatto scatti scintillanti in tutti i modi; con solo un lampeggiatore sulla fotocamera sia rimbalzato verso l'alto che inclinato in avanti, un assistente che tiene una luce di lato, un lampeggiatore diffuso posizionato a 90 gradi, una luce kicker dietro con un lampeggiatore sulla mia fotocamera per il riempimento e uno scatto senza luce per niente perché il flash non si è riciclato in tempo ma è stata la migliore foto della coppia in cui entrambi sembravano adorabili (senza paraocchi o espressioni divertenti).
Non importa quanto tu sia preparato, nella fotografia di matrimonio, devi essere pronto per l'inaspettato. La cosa principale da ricordare, che nella velocità e nella frenesia degli eventi ammetto che a volte dimentico me stesso, è di mantenere la velocità dell'otturatore a un valore abbastanza basso per far entrare più luce ambientale. Le scintille e l'atmosfera fumosa delle stelle filanti conferiscono quell'aspetto di illuminazione sottile e sognante.
# 3 - Trascinando l'otturatore
Il trascinamento dell'otturatore è una tecnica in cui si scatta a una velocità dell'otturatore molto bassa, diciamo 1/10 di secondo, per catturare la luce ambientale ma fare in modo che il flash punti direttamente sul soggetto per congelarne il movimento. Mentre l'otturatore è aperto, devi anche fare movimenti esagerati con la fotocamera per ottenere il movimento funky delle luci sullo sfondo. Ciò è particolarmente necessario se le luci sullo sfondo non si muovono, quindi devi compensare facendo tu stesso il movimento invece di riprendere le scie luminose delle auto sullo sfondo dove le auto viaggiano ad alta velocità e quindi le scie dei fari vengono catturate in movimento.
Lo scatto del flash in un unico punto manterrà il soggetto nitido, quindi non devi preoccuparti dei volti sfocati. Funziona bene in una stanza o in uno spazio molto buio con un'illuminazione di sfondo drammatica come luci fatate, architettura illuminata come il Tower Bridge di Londra, luci da DJ funky o riflessi di palle da discoteca e simili.
Conclusione
Ho mostrato alcuni esempi sopra di varie istanze che ho utilizzato l'illuminazione sulla fotocamera e fuori dalla fotocamera utilizzando i lampeggiatori. Se guardi da vicino, penso che saresti in grado di dire facilmente quale tipo di combinazione di illuminazione ho usato su ciascuna delle foto, se includeva l'illuminazione fuori dalla fotocamera o una combinazione di tutto, così come il numero di lampeggiatori utilizzati.
Ho anche parlato del mio viaggio di apprendimento come fotografo e so che c'è ancora così tanto da imparare; Sto solo toccando la punta dell'iceberg. Se hai altri suggerimenti ed esempi, condividili nei commenti qui sotto.
