I ritratti in stile cinematografico sono personalmente uno dei miei preferiti. Quello che mi piace di più di loro sono i colori desaturati e l'atmosfera drammatica.
Prima di iniziare il tutorial sul color grading, ti darò alcuni dei miei migliori consigli per ottenere questo aspetto cinematografico:
- Usa una grande apertura, qualcosa tra f / 1.4 ef / 2.0. Se hai un obiettivo lungo, puoi anche usarlo. L'idea è di avere un bel bokeh di sfondo (quando le cose sullo sfondo sono sfocate). Vuoi anche avere una bella separazione tra la modella e lo sfondo.
- Se scatti in interni con il flash, prova ad aggiungere l'atmosfera aggiungendo ombre al viso della modella. Non vuoi un'illuminazione piatta, è noiosa.
- Se in qualche modo non riesci a ottenere l'illuminazione drammatica, non esitare a migliorare il contrasto schivando e bruciando in Photoshop.
- Se scatti all'aperto, ti consiglio di scattare subito dopo il tramonto. Otterrai una bella luce soffusa sul viso della modella e avrai anche le luci della città dietro di loro, per ottenere davvero un'atmosfera cinematografica. Funziona solo con una grande apertura e aggiunge un altro punto di interesse.
- Il tuo modello dovrebbe avere un'espressione forte sul viso, soprattutto se è un maschio. Le immagini sorridenti carine non funzionano molto bene con questo stile.
- Lascia un po 'di spazio nella cornice. Non vuoi che il tuo modello occupi l'intero fotogramma, quindi lascia un po 'di spazio intorno per aggiungere contesto alla tua immagine. Puoi ottenere risultati migliori se lo spettatore è in grado di individuare il contesto spazio-temporale della tua immagine.
- Il tuo modello non dovrebbe indossare qualcosa di troppo appariscente (qualcosa come il rosa o il giallo), limitare i suoi vestiti a colori tenui e tenui.
- Cerca di usare il più possibile colori complementari, crea una bella profondità alle tue immagini. Di solito nei film, l'attore è in blu e lo sfondo in giallo / arancione o viceversa. Cerca di mantenere il tuo attore in una gamma di colori freddi e il tuo sfondo in colori caldi, funziona al meglio. Anche il contrario ti dà buoni risultati.
- La cosa più importante è che il tuo modello assomigli a un personaggio. Prova ad aggiungere accessori, vestiti o pose che rendano credibile il personaggio. Puoi discutere con la modella o la stilista prima della seduta, l'aspetto che vuoi dare alle tue immagini, e dare uno sguardo insieme al guardaroba.
Gradazione del colore in Photoshop
Per il tutorial sul color grading lavorerò su questa immagine:
Questa immagine è stata scattata con una Canon 6D, con un'apertura di f / 1.8, su un obiettivo da 50 mm. Questa è stata scattata durante un cortometraggio in cui ero il fotografo. C'era un'illuminazione dietro la finestra che mirava al modello, abbiamo aggiunto un po 'di nebbia per creare questo look del 1945.
Quello che faremo con questa immagine è riportarla in vita, migliorando il contrasto tra i gialli nelle alte luci e i verdi nelle ombre. Avremo uno schema di colori basato su colori analoghi, dal verde al giallo.
Cominciamo con una correzione di base dell'esposizione su Lightroom, dipenderà dalla tua immagine, quindi regola di conseguenza.
Effettua prima le regolazioni di base in Lightroom o nel programma che preferisci.
Dopo che le basi sono finite, spostiamo l'immagine su Photoshop per iniziare la nostra gradazione del colore. Se utilizzi Lightroom, fai clic con il pulsante destro del mouse e scegli Modifica in Photoshop.
Innanzitutto, duplica il livello in Photoshop in modo da non eseguire modifiche distruttive. Puoi sempre tornare al livello originale se non ti piacciono i risultati.
Crea un livello duplicato.
La prima cosa che faremo è creare una nuova regolazione del livello, andare a: Livello> Nuovo livello di regolazione> Ricerca colore …
Scegli filmstock_50.3dl e ridurre l'opacità del livello a circa il 20%. È necessario ridurre l'opacità altrimenti l'effetto sarà troppo forte.
La prossima cosa che faremo è creare un livello di curve e ripetere il contrasto. Questo dipenderà molto dalla tua immagine, quindi regola in base ai tuoi gusti.
Livello di regolazione Curve per aggiungere contrasto.
Quindi crea un altro livello di curve, vai alla curva blu e abbassa l'estremo in alto a destra del livello. Questo aggiungerà giallo ai tuoi punti salienti.
Aggiungi il giallo alle aree di evidenziazione utilizzando questa regolazione della curva
Il prossimo passo è giocare con il bilanciamento del colore (creare un altro nuovo livello di regolazione) per migliorare i verdi nei mezzitoni e i gialli nelle alte luci. Ancora una volta solo i cursori per aggiungere il verde e il giallo sia ai punti salienti che ai quartieri centrali.
Seleziona Mezzitoni dal menu a discesa e aggiungi il verde e il giallo.
Seleziona In evidenza dal menu a discesa e aggiungi il verde e il giallo.
In questo momento, abbiamo praticamente finito con il color grading. Infine è quello di schivare e bruciare rapidamente, per migliorare la luce proveniente dalla finestra e per scurire l'immagine e lo sfondo. Fondamentalmente stiamo facendo una vignetta manuale.
Per schiarire l'immagine, crea un livello di curve, rendilo più luminoso e aggiungi una maschera di livello nera (CMD / CNTRL + I per invertire la maschera di livello). Chiama il livello Schivaree dipingi con un pennello bianco (perché la maschera è nera) nei punti in cui desideri illuminare l'immagine. Scegli un pennello con un'opacità intorno al 40% e il bordo più duro dello 0%
Per creare uno strato scuro, fondamentalmente faremo la stessa cosa ma scuriremo lo strato delle curve e dipingeremo sopra i punti dell'immagine che vogliamo più scuri.
Questo livello di regolazione Curve serve a schiarire o schiarire le aree dell'immagine.
Questo livello di regolazione Curve serve per bruciare o scurire le aree dell'immagine.
Rinomina i tuoi livelli per identificarli più facilmente.
Questo è il risultato finale:
Conclusione
I ritratti cinematografici fanno molto affidamento su una grande gradazione del colore, ma l'illuminazione, il modello, le impostazioni della fotocamera e l'atmosfera non dovrebbero essere trascurati. Tutto inizia con un'ottima immagine e termina con Photoshop per migliorare la tua visione.
Goditi l'arte!