La composizione è spesso la differenza tra una buona fotografia di paesaggio e una grande fotografia di paesaggio. Ci sono regole spesso citate a cui tutti cerchiamo di aderire e infrangere in egual misura (la regola dei terzi, linee guida, spirale aurea, ecc.), Tuttavia, quando consideriamo ciò che stiamo cercando di catturare, non sempre pensiamo sul telaio stesso.
Le proporzioni di una fotografia possono creare o distruggere la composizione enfatizzando il soggetto e rimuovendo le distrazioni o sbilanciando l'intera scena. Quando si guarda nel mirino, in procinto di premere l'otturatore, è una buona idea provare a immaginare lo scatto finale, comprese le proporzioni, per ottimizzare la composizione. Troppo spesso, le proporzioni sono un ripensamento, applicato durante la post-elaborazione per correggere una scarsa scelta compositiva.
Ma in che modo ciascuna proporzione influisce sulle composizioni nella fotografia di paesaggio?
È qui che entra in gioco questo articolo. Discuterò alcune proporzioni comuni (con esempi). Mostrerò i vantaggi e gli svantaggi di ciascuno e spiegherò dove è possibile applicare ciascuna proporzione.
Nota che c'è un motivo per ritagliare la tua foto senza attenersi a un rapporto definito; in altre parole, che dovresti dare a un'immagine un rapporto personalizzato in base all'argomento. Ma questo può rendere la stampa e l'inquadratura scomode, quindi mi atterrò a rapporti ben definiti che la maggior parte dovrebbe avere familiarità.
1: 1 - Formato quadrato
Il formato quadrato può essere spesso utilizzato per semplificare un'immagine e conferire al soggetto una presenza sorprendente al centro dell'inquadratura.
Mantenendo la larghezza uguale all'altezza, il modo in cui leggiamo la fotografia cambia, poiché c'è meno bisogno di spostarsi da sinistra a destra attraverso il fotogramma.
Il formato quadrato offre anche una buona opportunità per infrangere le regole che così spesso seguiamo; posiziona l'orizzonte lungo il centro dell'immagine o posiziona un soggetto al centro dell'inquadratura e la composizione potrebbe solo diventare più forte.
Vedrai spesso un rapporto di aspetto 1: 1 utilizzato per enfatizzare il minimalismo (di nuovo, è il tema della semplificazione).
4: 3 - Formato quattro terzi
Questo formato è il rapporto di aspetto predefinito delle telecamere che utilizzano sensori Quattro Terzi.
Un'immagine con un rapporto di aspetto 4: 3 è più ampia che alta, il che significa che l'occhio vuole naturalmente spostarsi da sinistra a destra attraverso l'immagine. Tuttavia, dato che l'immagine è ancora abbastanza alta rispetto alla larghezza, questo rapporto è perfetto per attirare l'occhio nella scena attraverso le linee guida.
L'altezza relativa di un'immagine 4: 3 incoraggia l'uso di lunghezze focali grandangolari per catturare la profondità di una scena, senza includere i dettagli in eccesso ai bordi del fotogramma.
6: 4 - formato 35 mm (chiamato anche 3: 2)
Questo è il rapporto di aspetto predefinito per la pellicola da 35 mm e quindi per i sensori full frame e APS-C utilizzati nella maggior parte delle fotocamere Nikon e Canon.
Con un'immagine 6: 4, la larghezza è notevolmente maggiore dell'altezza. Ciò incoraggia la visualizzazione dell'immagine da sinistra a destra, il che significa che le linee guida diagonali possono funzionare abbastanza bene.
Una limitazione di questo rapporto di aspetto è che l'altezza è molto più corta rispetto alla larghezza. Quindi catturare i dettagli in primo piano usando un obiettivo grandangolare diventa più difficile a causa dello spazio verticale limitato con cui puoi lavorare. Un rapporto di aspetto 6: 4 può anche far sì che i soggetti all'interno dell'inquadratura diventino troppo disparati e quindi perdano impatto.
Il rapporto 6: 4 può, tuttavia, essere adatto per catturare scene in cui l'interesse in primo piano è scarso o nullo, soprattutto se si utilizzano lunghezze focali medie (ad esempio 35 mm).
16: 9 - Panoramica widescreen
Il formato panoramico widescreen è stato supportato nei film dall'Advanced Photo System (APS) al momento della sua introduzione e recentemente è diventato più popolare grazie alla prevalenza di schermi con proporzioni 16: 9 in casa su TV, monitor di computer e dispositivi mobili.
Con questo formato, la larghezza dell'immagine è dominante, quindi è difficile guidare lo spettatore dal primo piano.
Ma il formato è ideale per presentare porzioni di scene di paesaggi catturate con lunghezze focali maggiori (ad esempio obiettivi zoom) da una certa distanza.
12: 6 o 18: 6 - Panoramico (chiamato anche 2: 1 o 3: 1)
Ho scelto di adottare 12: 6 o 18: 6 come formato panoramico qui per alcuni motivi.
Innanzitutto, sia 2: 1 che 3: 1 sembrano essere abbastanza ben supportati in quanto le opzioni di cornice panoramica sono in genere 2: 1 o 3: 1. 2: 1 è un formato panoramico supportato da numerose fotocamere a pellicola di medio formato e 3: 1 è stato supportato da APS.
In genere, i rapporti panoramici verranno utilizzati per presentare il risultato dell'unione di due o più immagini insieme; è piuttosto difficile catturare un'immagine con proporzioni 3: 1 in un fotogramma ed essere comunque in grado di stampare in qualsiasi dimensione significativa.
Spesso, i fotogrammi da cucire sono stati catturati utilizzando una lunghezza focale maggiore per individuare dettagli distanti nel paesaggio. Non esiste un'opzione reale per includere i dettagli in primo piano qui.
Modalità ritratto
Sono consapevole di aver discusso una serie di proporzioni diverse in formato "orizzontale" e non in formato "verticale".
Ma questo perché credo che le opzioni per la presentazione di successo di paesaggi in formato "ritratto" siano molto meno numerose. Affinché un paesaggio funzioni, è necessario bilanciare la composizione in tutto il fotogramma e le proporzioni come 6: 4 lo rendono molto difficile, poiché l'immagine è troppo alta rispetto alla sua larghezza.
Affinché i paesaggi "ritratti" funzionino, i rettangoli più grossi, come 4: 3, 7: 6 o 5: 4, sono l'ideale. In effetti, il 5: 4 è ampiamente utilizzato dai fotografi paesaggisti professionisti con fotocamere di medio e grande formato. Questo rapporto di aspetto consente di riprendere l'occhio attraverso l'immagine da sinistra a destra, senza che una quantità eccessiva di cielo sbilanci l'inquadratura.
Conclusione
Sebbene abbia cercato di descrivere usi specifici di alcune proporzioni, sono consapevole che non tutte le scene seguiranno i suggerimenti che ho dato. Alcune immagini potrebbero funzionare bene con un certo rapporto che è contrario a quello che ho suggerito.
Tuttavia, spero che questa introduzione alle proporzioni ti incoraggerà a pensarci quando componi il tuo scatto, prima premendo l'otturatore. Non è sempre l'ideale riempire la cornice con il paesaggio di fronte a te.
E sapere che le proporzioni che scegli non sono dettate dalla fotocamera che utilizzi significa che potresti essere in grado di utilizzare le proporzioni in modo efficace per aumentare l'impatto delle tue fotografie di paesaggi.