Di recente ho avuto l'opportunità di intervistare la fotografa australiana Nicole Reed di Un colpo lontano di un servizio fotografico che ha fatto con e musicista australiano di nome Phrase.
Gli scatti erano per la copertina e la copertina dell'album per il suo prossimo album "Clockwork". Nicole (e Phrase) mi hanno dato il permesso di condividere alcuni degli scatti delle riprese.
Le immagini in questo set sono certamente uniche: qual è stato il brief che ti è stato dato su ciò che il cliente voleva da questo servizio? Come si è evoluto rispetto a quello che vediamo nei risultati finali?
In realtà non mi è stato dato un brief, beh immagino che il brief fosse l'album e le canzoni che contiene. Frase per caso aveva visto una mostra che avevo girato, (fatta con la regista / stilista Sarah Hanisch) e poi mi ha contattato per fare la fotografia per la copertina del suo prossimo album.
Le sue uniche indicazioni erano più su ciò che non voleva, niente di tipico hip hop, e non doveva necessariamente riguardare il nome dell'album. (che col senno di poi è stato intelligente in quanto ha recentemente dovuto cambiare il nome da "Burn It Down" per ovvie ragioni.)
Mi ha dato alcune canzoni selezionate dall'album per vedere cosa avrei potuto inventare (un fotografo, o un qualsiasi creativo che sogna un cliente davvero !!) e basta!
Dopo aver ascoltato le canzoni che mi ha regalato Phrase, (più e più volte sono riuscito a recitare i testi a memoria dopo 3 giorni!) Ho raccolto un tema ricorrente della lotta della vita quotidiana e della lotta contro un'esistenza mondana. Quasi tutto ciò che è prominente in ogni foto è un riferimento a qualcosa letteralmente o metaforicamente dal testo di Phrases.
Alla fine ho scelto di rappresentare questo presentando effettivamente l'idea a Phrase di girare una "storia", piuttosto che una sola foto di copertina. È come un "giorno nella vita".
Sono stato fortunato che Phrase fosse davvero interessata all'idea, dato che le riprese hanno richiesto un sacco di lavoro da parte sua ed è stata una giornata enorme di riprese. (Ho scelto di girare le riprese del mattino al mattino e le riprese notturne di notte per realismo.) Sono stato anche fortunato che sia stato in grado di tirare fuori anche la parte "recitazione" delle riprese, è naturale di fronte a la macchina fotografica ed è molto perspicace dal punto di vista creativo e ha una grande visione non solo per la sua musica, ma anche per la fotografia. Senza questo non penso che le foto avrebbero funzionato così bene, immagino che senza questo le foto non sarebbero esistite in primo luogo perché lui non è sicuramente uno che si accontenta della mediocrità!
Una volta che ho presentato la mia idea a Phrase e lui l'ha approvata, il passo successivo è stato trovare luoghi / oggetti di scena / talenti. Ho reclutato Sarah Hanisch, (che ha diretto e disegnato la mostra di cui sopra) sul lavoro che ha curato lo styling in tutti gli scatti e ha aiutato nella scelta della location (una casa di amici nei sobborghi) e degli oggetti di scena.
Ho usato la mia assistente, Milly, come "moglie" negli scatti della camera da letto.
Cosa c'è con le mani insanguinate fasciate?
Le mani insanguinate sono state un'idea di Sarah. Rappresentano metaforicamente la “lotta quotidiana” della vita. Se guardi, vedi che inizia con bende pulite, e diventano più sanguinose e sporche senza motivo fisico per tutta la storia. Aggiunge anche un po 'di mistero alle foto e fa sì che le persone facciano domande!
Che attrezzatura hai usato durante le riprese?
Ho usato una Canon 5D per questo scatto, poiché alcune inquadrature sono abbastanza strette e avevo bisogno di full frame. Ho anche usato un obiettivo tilt / shift da 24 mm e ho scattato per il principale collegato al mio MacBook, utilizzando Capture One.
Per quanto riguarda l'illuminazione, ho usato l'illuminazione naturale principalmente per l'esterno della casa e monos elinchrome per l'interno, e ho scattato attraverso le finestre (tranne quella della cucina perché non c'era una finestra in questa stanza). Volevo dare all'illuminazione una sensazione dura e finta per l'interno.
Ho usato vari modellatori di luce come ombrelli e una griglia con un gel blu per la scena "TV".
Qual è stata la sfida più grande in questo progetto?
Alla fine, la sfida più grande è stata la scelta della vera inquadratura di copertina. Alla fine non abbiamo pensato che nessuno degli scatti fosse appropriato, perché fuori contesto non avevano molto senso e non lasciavano molto spazio per un titolo ecc. Abbiamo fatto un nuovo scatto nel mio studio di una frase in carattere su uno sfondo pulito.
Cosa faresti di diverso se dovessi farlo di nuovo?
Mi sarebbe piaciuto suddividere gli scatti giorno / notte in due giorni diversi. Girare 9 colpi, con cambi di set, cambi di costume in un giorno è davvero un duro lavoro, e quando siamo arrivati agli ultimi due colpi tutti erano esausti e molto stanchi. Ma alla fine tutto si riduce al budget.
Qual è stato il feedback del cliente?
Il feedback del cliente è stato molto positivo, come ho detto sopra, Phrase è un cliente da sogno, e come sopra l'unico problema era la copertina, e questo è stato facilmente risolto. Ho anche ricevuto ottimi riscontri dalla casa discografica. Hanno detto, e cito "queste sono alcune delle migliori foto promozionali che abbiamo mai visto da un artista australiano su Universal" !!
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Grazie a Nicole e Phrase per aver condiviso le loro immagini e risposto alle nostre domande.
Se sei interessato a saperne di più su Phrase l'artista puoi ascoltare parte della sua musica dal suo prossimo album "CLOCKWORK" visitando le sue pagine su http://www.facebook.com/pages/Phrase/37692453639 e http: //www.myspace.com/bigphrase.