A volte è bello e rinfrescante spogliare una foto o una scena fino allo stretto indispensabile. Spesso sono troppo preso dal tentativo di riempire ogni parte dell'inquadratura con qualcosa di interessante. Il problema è che, a volte, quando proviamo a riempire l'intero fotogramma con oggetti, linee, persone, forme, ecc., In realtà complichiamo eccessivamente le cose e lasciamo allo spettatore il desiderio di un posto dove riposare gli occhi.
Il trucco / segreto è questo: lo spazio negativo può essere interessante in una fotografia tanto quanto qualsiasi altra cosa, se fatto bene.
Ti incoraggio a considerare questo la prossima volta che esci a scattare. Incorporare uno spazio negativo nelle immagini può essere molto gratificante e allo stesso tempo piuttosto impegnativo. A volte si presentano situazioni in cui è chiaro. Altre volte dovrai essere creativo con un soggetto per trovare l'inquadratura giusta per creare questo tipo di immagine. Ecco alcuni esempi di spazio negativo e minimalismo per far fluire i tuoi succhi creativi …
Immagine di Brian Matiash
Nell'immagine sopra, Brian Matiash ha effettivamente deciso di creare una serie di immagini minimaliste, in bianco e nero intorno a Staten Island. Questa è solo un'immagine di quella serie. Questo è anche un ottimo esempio di come infrangere con successo la "regola" della fotografia di non mettere al centro i propri orizzonti. A volte la composizione dell'immagine e le linee principali all'interno della cornice lo richiedono. Credo che se Brian avesse composto la scena con meno cielo e più acqua, i riflessi del vecchio molo sarebbero stati completi nella scena e avrebbe perso quell'ancora sul fondo del fotogramma. Il rovescio della medaglia, se avesse composto con più cielo e meno acqua, l'immagine avrebbe perso interesse ritagliando parti fondamentali del riflesso.
Immagine di Mike Olbinski
Adoro questa immagine di Mike Olbinski. Proviene da un servizio fotografico che ha fatto per una famiglia a dicembre (ecco un link al post). Il post che Mike ha scritto parla dell'importanza di realizzare ritratti di famiglia e di farli fare ora. Pochi mesi dopo il completamento di questo servizio fotografico, il bisnonno in questa immagine è morto. Mentre la perdita di una persona cara è sempre un momento di lutto, è davvero bello sapere che la bambina in questa immagine ora avrà per sempre questa bellissima immagine di lei e del suo bisnonno. La semplicità e il minimalismo nell'immagine sono incredibili. La luce sui soggetti è quel tanto che basta per dare definizione alla ragazza e le palme sullo sfondo incorniciano magnificamente lo scatto. Ottima immagine Mike.
Immagine di James Brandon (sono io!)
Infine, ecco un'immagine dal mio portfolio. Nel mio post sul blog su questa immagine, ho discusso di come ho questo tipo di elenco in fondo alla mia testa degli scatti che voglio ottenere. Questa immagine era uno di quegli elementi dell'elenco. Non sono uscito per fare questo scatto, ma quando ho visto questo falco volare sopra la mia testa, ho capito subito che poteva essere uno degli scatti sulla mia lista! Ho convertito l'immagine in bianco e nero e ho aumentato l'esposizione per far saltare completamente il cielo. Sì, ho creato intenzionalmente delle luci soffiate. Oh no!
Conclusione
Spero che questo breve post ti ispiri a uscire e incorporare lo spazio negativo in alcuni dei tuoi lavori, se non l'hai già fatto. È davvero bello uscire a volte con l'intenzione di creare un certo tipo di immagine e trovare modi creativi per eseguire quell'idea.
Se hai esempi di minimalismo nel tuo lavoro, vogliamo vederlo! Pubblica le immagini, o link alle immagini, nei commenti qui sotto. Se hai qualcosa da aggiungere, assicurati di farcelo sapere anche tu.
Come sempre, assicurati di seguirmi su Twitter (@jamesdbrandon), assicurati di @rispondermi e presentarti!