La fotografia, come forma d'arte, è semplicemente la cattura della luce su un supporto fisico sensibile o, in tempi più recenti, su un sensore elettronico.
Ciò che rende una fotografia unica e attraente per gli occhi è la distribuzione di quella luce. Ombre, luci e diversi livelli di calore e tono evocano emozioni durante la visualizzazione, coinvolgendoti emotivamente nell'immagine che stai guardando.
Uno dei casi di luce più drammatici che possono verificarsi in una foto è il bagliore e, più specificamente, il bagliore del sole. Senza dubbio hai visto immagini spettacolari con fasci di luce che si irradiano attraverso la foto, dandoti un meraviglioso senso di calore e brillantezza.
Ricordo che circa tre anni fa, un amico mi chiese come produrre i bagliori caldi che erano visibili in molte delle mie fotografie. Ho provato a spiegare, ma mi sono reso conto che davvero non conoscevo l'esatta combinazione di proprietà che funzionava. Sapevo solo che la luce solare che filtrava attraverso l'obiettivo della fotocamera con l'angolazione giusta creava un bellissimo artefatto e che ero in grado di ottenerlo in modo abbastanza coerente nelle mie foto di spiaggia, paesaggio e natura scattate al tramonto.
Nel corso del tempo, ho imparato i dettagli di ciò che serve per incorporare questo effetto e come utilizzarlo a mio vantaggio per ottenere un'atmosfera calda e sognante che amplifica la connessione dello spettatore con la foto. Questo è ciò che vorrei condividere con te, poiché è uno dei modi più semplici per iniettare emozioni nella tua fotografia.
In questo articolo, tratteremo cos'è il flare, quali vantaggi artistici ed estetici puoi trarne e, infine, come produrlo e usarlo in modo efficace nella tua fotografia.
Cos'è il bagliore del sole?
Il riflesso dell'obiettivo, come descritto nella sua forma più elementare, è il risultato di una sorgente di luce intensa che entra nell'obiettivo e produce artefatti, forme ed effetti nell'immagine risultante.
Tecnicamente, il riflesso dell'obiettivo e il riflesso del sole sono entità diverse, ma ai fini di questo articolo le tratteremo allo stesso modo. Parleremo dell'effetto creato nella fotocamera dall'avere un sole splendente come fonte di luce all'interno o vicino al bordo del fotogramma.
In molte occasioni questo è un effetto indesiderato. Per questo motivo un paraluce viene spesso utilizzato per prevenire il flare, quando una luce intensa colpisce l'apertura dell'obiettivo dall'esterno dell'inquadratura. Flare spesso riduce la pulizia e la chiarezza in una scena che lo richiede, come con la fotografia architettonica o commerciale.
Ma il flaring ha anche un lato bellissimo, come sai. Alcuni di noi lottano per il calore e la nebulosità che la luce del sole può fornire. La ritrattistica ambientale è un esempio di un'area che utilizza questo effetto. Quindi come possiamo creare e utilizzare il flare a nostro vantaggio?
Creare il bagliore
1. Non provarlo in una giornata nuvolosa
Il requisito principale per creare bagliori è ovviamente il sole. Se scatti in una giornata nuvolosa e non c'è il sole che spunta, non sarai in grado di creare un bagliore.
2. Un angolo basso è il migliore
Sebbene tu possa creare bagliori in qualsiasi momento della giornata, è molto più facile, e molto più drammatico, riprendere il sole quando è basso all'orizzonte, in altre parole, all'alba o al tramonto, durante le ore d'oro.
Questo perché avrai bisogno del sole nell'inquadratura, o appena fuori dall'inquadratura, e questo di solito coinciderà con il posizionamento del soggetto.
3. Rilascia il paraluce e scegli l'obiettivo
Se utilizzi un paraluce, rimuovilo. I paraluce hanno lo scopo di ridurre l'abbagliamento e il bagliore delle sorgenti luminose esterne al fotogramma, che è esattamente l'opposto di quello che stai cercando in questo caso …
Per amplificare le possibilità di ottenere un buon flare, prova a utilizzare un obiettivo zoom, invece di un primo. Gli spazi aggiuntivi e le parti meccaniche all'interno dello zoom danno alla luce del sole più spazio per rimbalzare e fare il suo dovere.
4. Scatta in modalità manuale
Questa particolare disciplina si basa sul principio che il minimo cambiamento di orientamento, composizione o apertura può fare una grande differenza nel risultato finale. Scattare manualmente ti consentirà di avere un controllo più preciso su questi fattori e ti renderà le cose molto più facili.
Scattare con Live View può aiutare ancora di più, poiché sarai in grado di monitorare i cambiamenti nella tua scena in tempo reale.
5. Impostazioni: apertura e altro
Puoi usare qualsiasi diaframma desideri quando crei effetti flare, ma l'aspetto sarà diverso a seconda dell'impostazione che scegli. A diaframmi più piccoli (f / 11 e più piccoli), qualsiasi parte visibile della sorgente luminosa creerà più di un effetto starburst, mentre un'apertura più grande (f / 8 e più grande) diffonderà e disperderà l'effetto, e finirai per con una distribuzione della luce molto più uniforme.
La velocità dell'otturatore influisce anche sul risultato finale, poiché più luce fluisce nell'obiettivo quando si utilizzano velocità inferiori; quindi, avrai più di un effetto flaring.
6. Concentrati prima
La grande quantità di luce che entra nel sensore influirà sulla messa a fuoco automatica della fotocamera se la stai utilizzando. Quindi, concentrati prima sul soggetto bloccando in qualche modo il sole, che si tratti della tua mano, di un riflettore o di un pezzo di cartone. Quindi, una volta messo a fuoco (e bloccato o utilizzato il pulsante Indietro), puoi scattare normalmente sapendo di essere messo a fuoco correttamente per la distanza data.
7. Non dimenticare di illuminare il tuo soggetto
Se stai fotografando un ritratto, non dimenticare l'effetto negativo che il bagliore può avere sulla corretta illuminazione del viso e del corpo. Se trovi che il viso del soggetto, o altre aree importanti, sono troppo sbiaditi dagli alti livelli di luce, usa un riflettore o altri metodi di luce di riempimento per compensare e assicurati che il tuo soggetto sia ben illuminato.
Va bene, iniziamo a sparare!
8. Metodo uno: nella cornice
Esistono due metodi principali per creare l'effetto bagliore. Il primo è avere il sole effettivamente all'interno della cornice dell'immagine. Naturalmente, solo averlo centrato e completamente scoperto si tradurrà in una foto sbiadita. Ti consigliamo di avere qualcosa per bloccare parzialmente la luce, in modo da ottenere un bagliore senza sbiadire il soggetto della tua foto. Alberi, un lontano limite del bosco o un edificio e il tuo soggetto possono fornire una copertura sufficiente per produrre l'effetto desiderato.
Fai attenzione a non catturare pure molta luce. A volte il bagliore risultante può essere così pronunciato che la tua immagine è completamente sbiadita. Scatta diversi fotogrammi e controlla la quantità di bagliore che stai ricevendo. Se è troppo, componi il sole un po 'più fuori dall'inquadratura (o più nascosto) per ridurre l'effetto.
9. Metodo due: fuori dall'inquadratura
Per un flare ancora più pronunciato e diffuso, puoi comporre la tua immagine con il sole parzialmente o completamente fuori dall'inquadratura. Di solito i risultati migliori vengono dall'avere il sole appena fuori dalla visuale della telecamera. Sperimenta con la posizione per trovare l'angolo corretto e la quantità di bagliore necessaria per lo scatto che stai cercando.
Questo metodo produce un chiarore più diffuso e regolare, soprattutto nelle prime ore del mattino e in tarda serata, quando il sole è molto basso all'orizzonte.
Questo è tutto!
Aggiungere un bel bagliore solare alla tua immagine non è affatto difficile. Seguire alcune regole è tutto ciò che devi fare e, come ogni altra cosa nel nostro meraviglioso mondo della fotografia, il risultato è sempre soggettivo. Aggiungi un po ', aggiungi molto, tutto ciò che conta è che tu sia soddisfatto dell'immagine finale! Non esiste un modo sbagliato per farlo.
Quindi esci e prendi il tuo bagliore! Naturalmente, ci piacerebbe vedere alcuni esempi di cosa puoi fare con questo effetto, vediamo i tuoi scatti migliori!