La fotografia è una professione / hobby diversificata e come tale ci saranno sempre dibattiti attorno ad alcuni dei suoi argomenti più controversi. L'importante è che non ci siano risposte giuste o sbagliate, solo differenze di opinioni e modi di lavorare. Ci sono stati numerosi dibattiti nel corso degli anni e alcuni dei fotografi più famosi hanno criticato le loro decisioni su una foto.
Ad esempio, il fotografo sudafricano Kevin Carter è stato criticato per la sua famosa fotografia vincitrice del Premio Pulitzer di un bambino sudanese affamato con un avvoltoio in agguato sullo sfondo. La gente pensava che avrebbe dovuto aiutare il bambino piuttosto che scattare la foto. Se le sue azioni fossero giuste o sbagliate sarà senza dubbio discusso per molti anni a venire.
Ecco entrambi i lati di sette dibattiti sulla fotografia. Con quale parte sei d'accordo o con cui ti relazioni?
# 1 Dovresti chiedere il permesso prima di scattare la foto di qualcuno?
SÌ - Scattare la foto di qualcuno è un'esperienza personale e se qualcuno non vuole che venga scattata la sua fotografia dovrebbe avere la possibilità di rifiutare. Chiedendo il permesso non solo mostri cortesia e rispetto, ma spesso sei anche in grado di scattare foto più sincere e personali. Le persone saranno più accomodanti e significa anche che ci sono meno possibilità di offendere la persona che stai fotografando, il che a sua volta significa meno possibilità di un confronto.
NO - Chiedendo il permesso di scattare la foto di qualcuno perdi l'opportunità di catturarlo e la situazione nel suo stato naturale. Quando la persona che stai fotografando è consapevole della fotocamera, potrebbe innervosirla e la foto sembrerà messa in scena. Chiedere il permesso significa anche che potresti perdere il momento chiave che rende la foto potente. L'altro vantaggio di non chiedere il permesso è che puoi lavorare velocemente e quindi non dovrai rispondere a domande riguardanti lo scopo della foto.
# 2 Dovresti dare una mancia a qualcuno che posa per te?
SÌ - Se fotografi qualcuno, sta rinunciando al suo tempo (non importa quanto poco) per te, quindi dovrebbe essere ricompensato per questo. Se hai intenzione di vendere la foto, in pratica stai guadagnando valore commerciale dal tempo di quella persona, quindi è giusto che venga compensata. Ma anche se hai intenzione di utilizzare la foto per uso personale, è comunque giusto offrire a quella persona un pagamento come ringraziamento.
NO - A meno che quella persona che fa la modella non l'abbia fatto in base a un accordo con te che sarà pagata, allora stanno facendo la modella per gentilezza. Anche se hai intenzione di vendere la foto, non vi è alcuna garanzia che la fotografia verrà venduta e quindi non è giusto che tu debba pagare per qualcosa che potrebbe non farti guadagnare denaro.
# 3 È necessaria una liberatoria per modello?
SÌ - Non solo una liberatoria per modello renderà la foto più preziosa dal punto di vista commerciale, ma significa dover chiedere il permesso alla persona prima di scattare la foto o dopo averla scattata. Significa anche che possono essere compensati per il loro tempo e hanno accettato di farti usare la foto. Questo ti proteggerà anche da potenziali problemi di utilizzo.
NO - A meno che tu non abbia intenzione di vendere la foto per scopi commerciali (ad esempio pubblicizzando un prodotto o un servizio), non è necessaria una liberatoria per modello. Apre anche un nuovo potenziale problema di dover spiegare a quella persona cos'è la liberatoria modello e perché è necessaria. Sarà difficile se non parlano la tua stessa lingua.
# 4 Post-produzione: barare o no?
SÌ - Una fotografia che è stata modificata in post-produzione non è una rappresentazione fedele di ciò che potrebbe effettivamente esistere. Ad esempio, rimuovere gli oggetti che si trovano nell'inquadratura (come bidoni della spazzatura, linee elettriche, ecc.) Sta fondamentalmente creando una scena falsa che fuorvia lo spettatore. Anche migliorare le saturazioni e regolare le luci e le ombre sta manipolando un vero riflesso della scena e di ciò che è stato catturato.
NO - Anche le fotocamere più avanzate non sono in grado di catturare immagini come l'occhio umano vede, quindi è necessario qualsiasi miglioramento o regolazione per rendere l'immagine più reale. Inoltre, qualsiasi modifica o miglioramento di una foto migliora semplicemente ciò che è già stato catturato e non è frutto dell'immaginazione di qualcuno. Un fotografo sta cercando di catturare la propria visione in una foto e talvolta ciò potrebbe non essere possibile senza la post-produzione.
# 5 Attrezzatura migliore equivale a foto migliori?
SÌ - In poche parole, migliore è la qualità della fotocamera e degli obiettivi che hai, migliore sarà la qualità delle tue immagini. Ad esempio, una fotocamera full frame ti darà più pixel, il che a sua volta significa più dettagli e immagini più nitide e vivaci. Ciò significa che le tue immagini possono essere ingrandite. Obiettivi di qualità migliore aiutano anche la nitidezza delle tue immagini. C'è un motivo per cui i fotografi professionisti utilizzano costose attrezzature fotografiche.
NO - Mentre una fotocamera e un obiettivo migliori potrebbero darti immagini più grandi che possono essere ingrandite e utilizzate in dimensioni maggiori, è la qualità della composizione, dell'illuminazione e della creatività che contano di più. Anche la fotocamera più semplice è in grado di catturare foto sorprendenti che stupiranno le persone. Ma una foto banale o scadente sarà comunque una foto scadente anche con l'attrezzatura fotografica più costosa.
# 6 Fotografa solo per te stesso
SÌ - Dovresti sempre fotografare quello che ti piace e quello che ti piace fare. Dopotutto, la fotografia è un'arte e allo stesso modo un ballerino si specializzerebbe in qualcosa che ama, così dovrebbe fare un fotografo. Ascoltare altre persone ti prepara solo a diventare qualcosa che non sei piuttosto che essere te stesso.
NO - Per quanto tutti vorrebbero fare solo ciò che gli piace come qualsiasi professione, a volte devi assicurarti di scattare foto che venderanno o ciò per cui un cliente ha pagato. Ciò significa ascoltare gli altri, osservare le tendenze del mercato e andare oltre il proprio livello di comfort. Ma anche se la fotografia è un hobby, trarrai comunque beneficio dal ricevere consigli e provare nuove cose che potrebbero finire per migliorarti come fotografo.
# 7 La fotografia digitale ha reso i fotografi migliori
SÌ - L'esplosione della fotografia digitale ha significato che i fotografi devono migliorare e vedere e fotografare le cose in modi nuovi. I progressi nelle fotocamere e negli obiettivi digitali hanno significato un maggiore controllo per il fotografo e, di conseguenza, immagini che ritraggono meglio la loro visione.
NO - La fotografia digitale significa che i fotografi possono essere più pigri sia nella composizione che nello scatto della foto reale. Con il software di fotoritocco i fotografi non devono aspettare lo scatto nitido in quanto possono semplicemente rimuovere quella persona che si trova in fase di post-produzione. La fotografia digitale ha anche significato che i fotografi possono essere meno sicuri di una foto in quanto non ci sono implicazioni di costo nel solo scattare. Ai tempi del cinema, ogni foto sprecata era di pochi centesimi, quindi come fotografo dovevi essere molto più selettivo.
Sommario
Non c'è dubbio che tutti coloro che leggeranno questo articolo avranno opinioni diverse su questi dibattiti. Come tutti gli argomenti che alimentano un dibattito, non esiste una risposta giusta o sbagliata. Allora, cosa ne pensi? Su quale lato degli argomenti ti siedi?
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Nota del redattore: manteniamoci amichevoli e gentili con gli altri, anche se per favore, anche se non siamo d'accordo, possiamo comunque comportarci come adulti e mantenerlo civile.