Più cose impari sulla fotografia, meglio starai. Scopri tutto quello che puoi anche se in quel momento non ti sembra importante. Il modo migliore per farlo è osservare da vicino i maestri, i fotografi che hanno plasmato il mondo della fotografia come lo conosciamo oggi.
Alcuni di questi tiratori sono ancora con noi e alcuni di loro sono passati. Qualunque sia il caso, la loro eredità rimane qui per insegnarci attraverso le loro esperienze. In questa puntata della serie Master, esamineremo due dei miei preferiti personali: David Burnett e Vivian Maier.
David Burnett
Immagine di Eric Smith (Opera propria) (CC BY 3.0), tramite Wikimedia Commons
"È stato ovunque, ma solo per un'ora." - Rivista del fotografo americano
La carriera di fotogiornalismo e la produzione creativa di David Burnett lo collocano in cima alla classifica di alcuni dei più influenti fantini della fotocamera della fine del XX secolo. Nominato una delle 100 persone più importanti della fotografia da Rivista del fotografo americano, Dave ha fotografato tutto. Dalla guerra del Vietnam alle Olimpiadi, da Obama a Bob Marley, le sue immagini iconiche consentono letteralmente al mondo dello spettatore di essere visto da un punto di vista diverso.
Suggerimenti dalla carriera di David Burnett
Dopo aver girato i bei (e talvolta oscuri) momenti della storia del mondo per la maggior parte di mezzo secolo, Burnett ci mostra tanti modi per migliorare noi stessi come creatori di immagini, fotografi ed esseri umani in generale. Ecco alcune cose che puoi raccogliere dalla carriera di David Burnett che possono aiutarti a sviluppare (le battute fotografiche non muoiono mai) come fotografo, indipendentemente dal tipo di foto che fai.
Guarda il lavoro di David sul suo sito web qui.
Segui il tuo istinto
Tante volte ci lasciamo distrarre da ciò che è considerato normale. Come fotografi, facciamo molto affidamento sull'influenza visiva di altri fotografi che a loro volta danno forma al nostro lavoro. Ciò non significa che dovremmo replicare il loro lavoro alla lettera. Non seguire sempre il flusso fotografico solo perché è quello che potrebbero fare altri fotografi.
Tante volte vedrai David Burnett agli eventi sportivi completamente separato dal resto del gruppo di giornalisti fotografici. Spara a ciò che gli sembra giusto, come dovresti anche tu. Impara a fidarti del tuo istinto artistico. Crea la tua rappresentazione dell'immagine di un misto del momento e della tua visione indipendentemente dalle tendenze fotografiche attuali. Non aver paura di girare una scena in modo diverso da come è stata fotografata prima. Stendersi. Stai in piedi su una sedia. Riprendi strani riflessi. Fai tutto ciò che devi fare per raggiungere quell'elevata altezza chiamata individualismo. Nessun lavoro memorabile è mai stato ordinario.
Evita l'adorazione degli attrezzi
A volte sono colpevole di questo. Non importa quello che faccio o anche quanto potrei scrivere sul non permettere a te stesso di buttare via i soldi per l'ultima e migliore fotocamera o obiettivo, c'è ancora una piccola parte di me che ama leggere di nuove fotocamere e guarda davvero quell'obiettivo "un obiettivo". questo potrebbe cambiare tutto ”.
Poi c'è Dave, uno dei fotografi più celebri di tutti i tempi, che trasporta una Speed Graphic 4 × 5 di 60 anni con un obiettivo strappato da una fotocamera da ricognizione aerea e una Holga 35mm di plastica (considerata un giocattolo). Sebbene scatti anche in digitale, una buona parte delle fotografie più durature di Burnett è stata realizzata utilizzando fotocamere a pellicola che sono essenzialmente oggetti d'antiquariato e non sono considerati strumenti di un moderno professionista della fotografia.
Il punto è che la tua attrezzatura è solo un'estensione di te stesso. La fotocamera, l'obiettivo, il treppiede sono solo strumenti che svolgono un lavoro. Non lasciare che diventino qualcosa di più di quello che sono o, peggio ancora, inizia a credere che non sei nulla senza il nuovo pezzo di tecnologia della fotocamera.
Concentrati (scherza di nuovo!) Sul coltivare le tue abilità di base e la creatività usando qualunque attrezzatura tu abbia e quando sarà il momento, saprai quando aggiornare. O nel caso di David Burnett, downgrade. In ogni caso, utilizza gli strumenti che ti consentono di produrre il tuo lavoro nel modo che preferisci.
Restituire
Mi sembra quasi di aver sottovalutato l'importanza del contributo di David Burnett al mondo della fotografia e del fotogiornalismo. Mentre la sua carriera parla da sola, c'è una cosa che di solito non viene menzionata. È proprio così che Dave è rimasto sulla Terra, umano e senza pretese nonostante il suo successo. Sono stato stranamente abbastanza fortunato da corrispondere personalmente con lui in alcune occasioni su questioni relative alle foto e altro (cipolle?). Ogni volta ho parlato con una persona e un collega fotografo, non con David Burnett: fotoreporter preminente.
Non importa dove ti porti il tuo viaggio come fotografo, ricorda sempre che premi o riconoscimenti possono renderti un'autorità sul mezzo fotografico, ma non dovrebbero renderti un elitario. Non esitare a condividere le tue conoscenze quando può aiutare qualcuno a fare foto migliori. Può significare molto. So che ha fatto per me.
Vivian Maier
Vivian, oh cara Vivian. Da dove cominciare? Vivian Maier è una specie di paradosso. Anche ora, non sono sicuro di quali informazioni personali su di lei siano reali e quali no. Quello che so è il suo lavoro e il modo in cui è stato presentato al mondo in modo fortuito. Vivian Maier era una bambinaia, un'eccentrica e una delle fotografe di strada più prolifiche del XX secolo. Da bambina nel 1930, lei e sua madre vissero brevemente con Jeanne Bertrand, che era una premiata fotografa ritrattista dei primi anni del 1900. Non è certo se Vivian abbia imparato il mestiere da Jeanne, ma è del tutto possibile.
Suggerimenti dalla carriera di Vivian Maier
Il suo lavoro è stato letteralmente inciampato in un magazzino nel 2007. Vivian è morta quasi nell'oscurità nel 2009, ma le sue fotografie continuano a ispirarci e insegnarci anche oggi. Ho appreso delle immagini di Maier per la prima volta attraverso l'eccellente documentario di John Maloof "Alla ricerca di Vivian Maier" che è attualmente su Netflix e merita davvero un orologio se vuoi saperne di più su Vivian Maier e sulla sua incredibile vita. Ecco alcune cose che ho imparato da uno dei migliori fotografi di strada di cui non hai mai sentito parlare.
C'è bellezza ovunque
Una delle cose meravigliose della fotografia è la sua natura rivelatrice. Una foto può ritrarre una scena altrimenti banale o comune in un modo che mostra che c'è davvero bellezza in tutte le cose. Alcune di queste cose potrebbero anche essere tragiche e tristi, ma ci sono anche la connessione piena di sentimento e la meraviglia. Le fotografie di Vivian hanno mostrato non solo le scene delle strade di New York e Chicago, ma l'emozione invisibile che si trova lì.
La chiave per produrre una fotografia forte ovunque è imparare che c'è di fatto, significato in ogni cosa. Cerca luce interessante, persone interessanti, tutto ciò che può far emergere il nascosto. È il tuo lavoro come fotografo essere in grado di catturare quelle gemme nascoste in immagini che possono essere condivise con altri. Quindi, se ti trovi in crisi o sembra che non ci sia nulla da riprendere, guarda più da vicino. Trova la bellezza e fai una foto.
Riconosci il momento
Questo fa eco ad alcuni insegnamenti del titano della fotografia, Henri Cartier-Bresson. Puoi vedere in alcune delle fotografie di Maier che ha aspettato. Ha aspettato fino all'istante in cui l'otturatore doveva essere rilasciato per catturare al meglio il momento. Questa è una delle cose che rende le sue foto così potenti.
Che fosse l'istante esatto in cui gli occhi del soggetto incontrarono i suoi o quando i loro passi erano perfettamente sincronizzati, il momento opportuno era pazientemente atteso. Vale anche la pena menzionare la discrezione della tecnica di Vivian. Molte delle sue immagini sono state realizzate con una Rolleiflex 120 (tra le altre). Questo tipo di fotocamera non è tenuta davanti al viso del fotografo, ma piuttosto cullata sotto. Questo l'ha fatta entrare maggiormente nella scena ed è stata in grado di catturare immagini meno intrise dalla sua presenza.
Lavora per anticipare i momenti fotografici prima che accadano. Lo so, sembra estremamente difficile. Ma la verità è che più ti eserciti, più spari, meglio diventerai "fortunato". Puoi allenarti a essere presente nella scena e riconoscere intuitivamente quando verranno scattate le foto. La parte difficile? Mettere il tempo di ripresa per far sì che questo tipo di abilità si manifesti.
Va bene essere strani
Se c'è una cosa che puoi imparare su Vivian è che era, per la mancanza di una parola migliore, strana. Vivian Maier era una strana per le opinioni comuni del suo tempo. Si è vestita in modo diverso, si è comportata in modo diverso e ha creato immagini che siamo diversi. In effetti, è proprio uno dei motivi per cui si parla ancora oggi.
Anche se all'epoca non lo sapesse, la sua unicità l'avrebbe contraddistinta e avrebbe dato una nuova prospettiva al suo lavoro e alla sua metodologia. Quindi, non cercare di nascondere la tua stranezza quando fotografi le cose. Sii diverso e celebra tutte le piccole stranezze che potrebbero rendere le tue immagini completamente nuove. Proprio come le lezioni apprese da David Burnett, le vere scoperte nella tua fotografia non vengono mai dall'essere in linea con le norme accettate. Rilassati, sii diverso.
Guarda il suo lavoro sul sito ufficiale di Vivian Maier Photography.
Pensieri finali
La conoscenza è la pietra angolare di quasi tutto ciò che intraprenderai. Come si acquisisce la conoscenza? Bene, di solito deriva dall'esperienza (spesso errori) e può volerci del tempo per imparare le nostre lezioni. Come fotografi, quei giganti che sono venuti prima di noi offrono insegnamenti incredibilmente preziosi. Le loro lezioni sono qui per noi da raccogliere se ci prendiamo il tempo di ascoltare. Non limitarti a studiare le fotografie dei maestri, ma impara come e perché le hanno realizzate.