Come ti dirà qualsiasi fotografo in studio, fotografare oggetti traslucidi e riflettenti come il vetro per il lavoro sui prodotti può essere un calvario. Non è impossibile, ma sicuramente non è facile, con molte variabili e riflessioni complicate da ridurre al minimo ed evitare.
Naturalmente, puoi immaginare che la mia incursione nella fotografia di strada sia stata sia un cambiamento positivo che uno shock culturale. Uscendo dallo studio e entrando nel regno della fotografia di strada, sono passato da un ambiente incredibilmente controllato a tutt'altro! È stato allora che ho iniziato a vedere il vetro sotto una luce diversa. Sì, la vera rovina dell'esistenza di molti fotografi in studio può effettivamente essere la benedizione di un fotografo di strada.
Fotografare attraverso il vetro offre prospettive uniche, come questa foto di un geco appeso a testa in giù su un recinto di vetro.
Non ci sono molti oggetti fissi che pongono opportunità prontamente a un fotografo di strada come il vetro. Come fotografi, tutti (principalmente) utilizziamo il vetro nei nostri obiettivi poiché le sue proprietà intrinseche focalizzano la luce e correggono le aberrazioni ottiche, permettendoci di registrare immagini nitide. Le superfici vetrate in strada, tuttavia, presentano un'abbondanza variabile e volatile di opportunità. Può ammorbidire, riflettere, evidenziare, mascherare, incorniciare e trasporre. Il vetro cambia costantemente con l'ambiente eppure si comporta come una barriera fisica tra il fotografo e il soggetto, consentendo un certo grado di facilità tra i due.
Per il bene di questo articolo, ho ridotto i vantaggi del vetro solo ai più evidenti e drammatici: colore, motivo e consistenza, riflessi e profondità, vetro come barriera fisica, inquadratura e, infine, distorsione e prospettiva. Ok, quindi ho combinato alcuni punti, ma vedrai presto che il vetro non è solo per selfie e riflessi. Scattare attraverso il vetro può effettivamente cambiare la tua pratica e darti una prospettiva completamente nuova sulla fotografia di strada.
1 - Colore
Il rosso saturo del vetro tra il soggetto e me aggiunge un senso di voyeurismo.
Il colore influenza notevolmente il modo in cui uno spettatore legge un'immagine. Scattare attraverso il vetro colorato è un ottimo modo per aggiungere atmosfera alle tue fotografie senza post-produzione. Il vetro rosso, come quello che si trova su decalcomanie o discoteche, suggerisce un senso di intimità o passione, mentre il blu potrebbe suggerire un'ambientazione acquatica o diurna. Il colore sfugge all'ora del giorno in cui è stata scattata una fotografia e un'immagine altamente satura può anche assumere un aspetto surreale, allontanando lo spettatore dalla fotografia e creando una sensazione di voyeurismo. Prova a fotografare i soggetti attraverso le pareti colorate dei centri commerciali aperti fino a tarda notte o attraverso il vetro invecchiato di vecchie finestre.
2 - Motivo e consistenza
L'uso di pattern e texture in una fotografia esplora come si sente un'immagine e come appare. Le immagini materiche fanno appello al nostro senso del tatto e consentono ai fotografi di creare maggiori connessioni con il pubblico. Fotografare il vetro testurizzato, semi-opaco e rinforzato divide un'immagine in sezioni più piccole. Ciò spinge uno spettatore a sezionare un'immagine in pezzi per ottenere una maggiore comprensione del tutto.
Texture diverse sono ottime anche per immagini con soggetti organici e inorganici. La creazione di giustapposizioni che attirano l'attenzione su argomenti che di solito sono scontati crea argomenti coinvolgenti. La trama influisce anche sul modo in cui la luce interagisce con il vetro, ammorbidendo il soggetto dietro di esso ed enfatizzando forma e forma sul contenuto.
Il vetro ruvido e rinforzato in primo piano di questa immagine evidenzia la forma morbida e organica della pianta sullo sfondo.
3 - Riflessioni e profondità
Vuoi aggiungere contesto a un ritratto ma hai poco spazio per le gambe? Le finestre in vetro riflettente sono un ottimo modo per aggiungere profondità a una fotografia. I riflessi nel vetro creano un maggiore senso di atmosfera e danno allo spettatore maggiori informazioni su un'immagine. Le caratteristiche della luce riflessa aggiungono varietà tonale a una fotografia, attirando lo spettatore per uno sguardo più da vicino. Più sei vicino a una superficie di vetro, meno rifletterà, prova a fare un passo indietro o a spostare l'angolazione della telecamera. Fare un passo indietro ha anche il vantaggio di ridurre al minimo le possibilità di disturbare un potenziale soggetto.
Questa fotografia mostra una donna che ispeziona un'anguilla in una vetrina, ma include anche un riflesso della strada, aggiungendo profondità e un maggiore senso del contesto.
4 - Il muro invisibile
Nel mio tempo come fotografo di strada, ho notato un interessante fenomeno psicologico. Quando fotografo soggetti attraverso lastre di vetro trasparenti, le persone sono molto più a loro agio. Fotografare le persone attraverso una finestra o un pannello di vetro sembra aggiungere un grado di separazione. La mia teoria è che quando c'è una barriera fisica tra te e il soggetto, le persone inconsciamente si sentono più a loro agio. Il vetro riduce il rumore e la luce, creando una partizione fisica che attira le persone in un senso di sicurezza.
Trovo che quando sono separate da un pannello di vetro è più probabile che anche le persone guardino direttamente nell'obiettivo, permettendo alla loro curiosità di correre un po 'più libera dietro una partizione fisica. Alcuni dei ritratti di strada più naturali che ho scattato sono stati attraverso le pareti divisorie in vetro e le finestre. I viaggi in treno offrono un'eccellente opportunità per la fotografia di strada senza ostacoli.
Scattato dal finestrino di un treno, io e il soggetto avevamo un po 'di sguardo fisso prima di scattare questa foto.
Anche questa bambina, presa dal finestrino di un treno, stava guardando il mio treno uscire dalla stazione. Sono stato abbastanza veloce da posizionare la mia macchina fotografica contro il vetro per catturare lei che mi guardava.
5 - Inquadratura e prospettiva
Enfatizzare il punto di vista del fotografo può conferire un'atmosfera voyeuristica a un'immagine. L'inquadratura è l'uso di forme nell'ambiente per guidare l'occhio dello spettatore verso un punto in una fotografia. Fotografare attraverso le pareti divisorie in vetro o le finestre sottolinea che hai catturato un momento senza suggerire un soggetto, come guardare attraverso il buco della serratura.
Guardare un soggetto fotografato dall'alto è diverso dalla visione di una foto scattata dal basso. Un ottimo modo per sfruttare la natura trasparente del vetro è concentrarsi sull'attrazione di vari animali per le superfici trasparenti. Gli abitanti dei paesaggi urbani come lucertole, rane, ragni, lumache e insetti affrontano tutti con facilità le superfici di vetro.
Un fotografo con un occhio attento può sfruttare queste opportunità per catturare prospettive uniche dei nostri compagni di città. Come gli umani, gli animali sembrano più a loro agio con un muro di vetro che li separa dai potenziali predatori, dandoti la possibilità di catturare una fotografia più naturale.
Distorsione
La luce che viaggia attraverso il vetro spesso si comporta in modi sorprendenti e interessanti. Se la luce tocca anche la più piccola superficie curva, si rifrange, distorcendo qualsiasi cosa vista attraverso di essa. Pianificare uno scatto davanti a una lastra di vetro può produrre fotografie affascinanti e surreali.
Prova a sperimentare con diversi spessori di vetro a vari gradi di curvatura. Acquari e display acquatici sono buoni per affinare questa tecnica perché l'acqua all'interno dei contenitori di vetro amplifica la distorsione. Tenere prismi di varie forme sulla parte anteriore dell'obiettivo può anche produrre risultati sorprendentemente efficaci e interessanti.
Conclusione
Trasparente, opaco, colorato, laminato, testurizzato, rinforzato… ci sono infinite varietà di vetro e ognuno rappresenta un'opportunità unica per te come fotografo. Sebbene abbia cercato di elencare alcuni dei modi più drammatici di utilizzare il vetro nella fotografia di strada, il potenziale è illimitato ed eccitante.
La chiave per scattare splendide fotografie di strada è essere aperti alle opportunità e veloci sul pulsante di scatto. Con un tempo limitato per sfruttare i momenti che ti vengono presentati, concentrarti su superfici come il vetro che possono produrre rapidamente risultati affascinanti ed è un modo infallibile per migliorare la tua arte.