Classico o contemporaneo; la fotografia architettonica può essere tanto impegnativa quanto gratificante. Ecco alcuni suggerimenti per aiutarti a iniziare …
Pattinaggio sul ghiaccio al Rockefeller Center - di Stuck in Customs
1. Sii sensibile alla direzione della luce in quanto ciò può aumentare il contrasto, le ombre, le trame e i riflessi. Livelli elevati di contrasto possono indurre le fotocamere a esporre la scena in modo errato, ma i tiratori possono facilmente superare questo problema applicando la compensazione dell'esposizione. Un altro trucco consiste nel raggruppare gli scatti con diversi valori di esposizione (esponendone uno per le alte luci, uno per i mezzitoni e uno per le ombre) e successivamente unirli in un programma HDR dedicato (come Photomatix).
2. Un obiettivo fish-eye o grandangolare (e lunghezza focale) è l'ideale per questo genere in quanto consente ai fotografi di inquadrare l'intero edificio all'interno del suo ambiente. Tuttavia, a volte il tuo vetro potrebbe non essere in grado di comprendere l'intera scena, ed è qui che l'utile formato panoramico può tornare utile. Molte compatte ora offrono una modalità Scena specifica per unire più scatti nella fotocamera, ma lo stesso effetto può essere ottenuto dopo lo scatto con un software panoramico dedicato come; come Hugin o PTgui se scatti con una DSLR.
3. Ci viene detto che è ciò che c'è all'interno che conta e abbastanza sicuro che la fotografia di architettura non è limitata alla plancia di un edificio. Può essere difficile bilanciare correttamente un ambiente interno, specialmente quelli che dipendono da varie forme di illuminazione artificiale, quindi ricorda di compensare di conseguenza nel menu Bilanciamento del bianco o prendi una lettura da una scheda grigia. Le riprese degli interni negli edifici più vecchi tendono ad essere più fastidiose perché tradizionalmente dispongono di piccole finestre e porte, quindi mancano di luce naturale. Prova a utilizzare un treppiede e ad eseguire una lunga esposizione e ricorda che puoi sempre utilizzare un filtro ND per evitare che le alte luci vengano spente durante le riprese durante il giorno. In alternativa potresti usare un'illuminazione supplementare, come un flash diffuso, ma fai attenzione perché potrebbe privare la scena della sua atmosfera e dei suoi dettagli.
4. Quando il sole tramonta, può emergere una nuova forma di fotografo architettonico. Per riprendere una struttura come una silhouette durante il tramonto, posiziona l'architettura tra te e il sole. Assicurati che il flash sia disattivato ed esponi al cielo. Se il primo piano è troppo chiaro, impostare la compensazione dell'esposizione su un valore negativo per scurirlo. Questo effetto può produrre risultati particolarmente enigmatici. Gli scatti notturni possono essere anche molto drammatici e suggestivi, ma ricordati di scattarli quando c'è ancora un po 'di luce e colore nel cielo poiché questo aggiunge tono allo sfondo e aiuta a illuminare i dettagli. Come prima, mettiti in una buona posizione e posiziona la fotocamera su un treppiede e attendi lo spettacolo abbagliante di luci urbane da finestre, lampioni, insegne: tutti questi nel loro arcobaleno di colori al neon aggiungeranno all'atmosfera. Utilizza un'apertura ampia e una lunga esposizione e, se la tua fotocamera è supportata, sarai in grado di utilizzare un ISO basso per assicurarti che i dettagli non vengano ammortizzati dal rumore.
The Neo Monoliths of Chicago - di Stuck in Customs
5. A differenza di altre forme di fotografia, è possibile produrre emozionanti immagini architettoniche in qualsiasi condizione atmosferica. Una chiesa in una giornata limpida può colpire lo spettatore come piacevole ma forse un po 'insipida, rivisitala quando c'è una tempesta che si infuria sopra di noi o una nebbia che sale dalla terra umida ei risultati possono essere molto più intriganti. Rivisitando e fotografando lo stesso edificio in queste diverse condizioni meteorologiche, il fotografo può produrre un accurato portfolio di scatti: forse seleziona i tre migliori e ti ritroverai con un trittico di interesse.
6. Le riflessioni aggiungono una dimensione extra alle immagini architettoniche e consentono al fotografo di creare una tela su cui l'edificio può essere distorto in modo giocoso. Gli ambienti urbani sono disseminati di una moltitudine di superfici riflettenti, quindi non dovrai mai guardare troppo lontano per esercitarti, ad esempio: finestre, giochi d'acqua, pozzanghere e strade bagnate, occhiali da sole, fiumi e arte moderna.
Tervuren, Belgio - di fatboyke (Luc)
7. Ricerca il motivo per cui esiste l'architettura: rimarrai sorpreso di come un po 'di informazioni di base possano alimentare una grande quantità di ispirazione. Chiedi a una guida di segnalare piccoli ma interessanti aspetti che forse passano inosservati al grande pubblico. Gli edifici di pregio architettonico di solito includono punti focali, quindi prova a ritagliarli da vicino per riassunti che riempiono la cornice. Inoltre, potresti voler includere artefatti ripetuti che sono disseminati all'esterno, per esempio; intricati mattoni o finestre a scacchiera. Usa un teleobiettivo per ingrandire da vicino e non dimenticare un treppiede per supportare quelle lunghezze focali più lunghe.
8. L'edificio medio è molto più alto del fotografo più alto, quindi ci sarà inevitabilmente qualche elemento di distorsione in una foto architettonica, ma questo può essere impiegato per creare una fonte di tensione all'interno dell'inquadratura. Posizionati il più vicino possibile alla base dell'edificio e spara verso l'alto. Se giocare con la prospettiva non fa per te, stai più indietro e aggiungi un senso di scala alla tua immagine incorporando oggetti di uso quotidiano come persone, alberi, mezzi di trasporto e panchine, ecc. f stop grande) come f14, in alternativa prova a eliminare la nitidezza del primo piano o dello sfondo scegliendo un diaframma grande (stop f piccolo).
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9. Le immagini architettoniche non dovrebbero essere solo estetiche e grafiche; dovrebbero anche fornire dinamismo e movimento, quindi gioca con le linee, la luce e le ombre per fornire interesse e considera la gerarchia di livelli e aree. L'architettura è costruita sul principio della simmetria, quindi catturare questa simmetria alla fine rafforzerà l'argomento e, si spera, rafforzerà la composizione. Scopri il centro della simmetria mettendo la mano tra la linea degli occhi e costruisci la tua cornice attorno a questo centro. In alternativa liberarsi dalle fredde e sterili linee rette e dagli angoli rettilinei e seguire i principi della natura includendo curve e cerchi sotto forma di ombre o riflessi possono aiutare ad ammorbidire la struttura.
Bene - da telmo32