Steve Buchanan è un fotografo commerciale nel Maryland e un collaboratore di Blog di fotografia di Photocrati . Il suo lavoro può essere visto su www.buchanan-studios.com .
Molti dei fotografi che conosco sono cani da caccia. Amano i loro giocattoli. Amano parlare di loro, leggere su di loro, discutere su di loro e sbavare su quelli che non possono permettersi. Non sono tanto un segugio da gadget. Ho la mia parte di equipaggiamento e occasionalmente (ok, regolarmente) fuoriuscirà dalla stanza delle apparecchiature e nel resto della casa, ma ho deciso di cercare di mantenere le cose semplici nella mia attività e nel mio lavoro. Per coloro che desiderano iniziare nella fotografia di cibo, ho compilato un elenco di attrezzature che consiglierei di ottenere, in ordine.
1. Qualsiasi Canon o Nikon DSLR.
Non mi interessa quanti megapixel, o se gira video, o se è a pieno formato o in formato dx. Solo così ti piace e ti senti a tuo agio nell'usarlo. So che Sony, Fuji, Pentax e altri fanno dslr perfettamente buone, ma Canon e Nikon hanno la più ampia base di utenti e una gamma di accessori, e questo sarà importante per te un giorno. Inoltre, quando è il momento di eseguire l'aggiornamento, Canon e Nikon di solito hanno un valore di rivendita migliore. La mia fotocamera principale è una Canon 5D.
2. Un obiettivo macro
Le lenti di marca del produttore sono le migliori e, ovviamente, le più costose. La maggior parte dei principali marchi aftermarket va bene (Sigma, Tamron) ma fai prima le tue ricerche su quelli e ho sentito parlare di alcuni problemi di qualità di tanto in tanto con gli attrezzi aftermarket. Non consiglierei i filtri ravvicinati che si avvitano nella parte anteriore di un obiettivo e ti consentono di mettere a fuoco più da vicino. Sono terribili in termini di nitidezza e planarità di campo. Il mio obiettivo principale, Canon 100mm f / 2.8 Macro.
3. Un buon treppiede
Poiché la fotografia di cibo consiste nel costruire lentamente l'immagine dallo scatto di prova allo scatto di prova, un treppiede robusto è un must. Una specifica comunemente trascurata sui treppiedi è l'altezza minima durante l'uso. Ho diversi treppiedi ma quello che uso più spesso è un Bogen / Manfrotton 3001 con testa 3035. È un treppiede relativamente leggero e una testa pesante, ma scatto in molti ristoranti. L'altezza standard del tavolo è di 30 pollici ea volte voglio essere proprio a quell'altezza. I miei treppiedi più grandi e robusti non mi permetteranno di scendere così in basso.
4. Riflettori fatti in casa
Un viaggio al negozio d'arte ti preparerà. Un paio di mezzi fogli di fomecore, alcune assi d'argento, un taglierino, un po 'di funtak e un paio di manichini di artisti e hai tutto ciò che ti serve per creare carte riflettenti e un mezzo per tenerle a posto.
5. Una postazione di lavoro per computer in grado di sparare in tethering
Specificare la configurazione di una stazione di lavoro del computer è tutta un'altra scatola di worm, ma è probabile che tu stia già lavorando con uno, quindi la cosa importante da notare qui è la possibilità di sparare in tethering. Scatto con Canon e l'acquisizione EOS è stata fornita con la mia fotocamera. Non so se Nikon includa o meno il programma Capture, ma vale la pena acquistarlo se necessario. Ancora una volta, sparare al cibo richiede di sparare, guardare, ripetere. È molto più facile valutare i tuoi scatti sullo schermo di un laptop che su quel piccolo visualizzatore LCD sul retro della fotocamera.
6. Un controllo del colore
Qualcosa come l'Expodisc o un color checker Macbeth è fondamentale. Ho SEMPRE scatto una cartella colori su ogni scatto. Ciò è ancora più cruciale quando si utilizza la luce disponibile poiché la luce disponibile raramente corrisponde ai bilanciamenti del bianco preimpostati sulla fotocamera. Niente sembra meno appetitoso di una banana verde.
7. Studio Strobe o Monolight
Questi possono essere abbastanza costosi o relativamente economici. Tutto dipende da quanto spari e quanto sei duro con la tua attrezzatura. Un fattore chiave da tenere a mente è la disponibilità e la diversità dei modificatori di luce per il tuo sistema particolare. Una tipica configurazione da studio per me contiene 2 o 3 luci con modificatori di luce abbastanza focalizzati come punti della griglia o snoot e 1 luce di riempimento morbida, di solito un softbox sopra o leggermente dietro.
Noterai che le luci stroboscopiche sono in basso. È del tutto possibile fare degli ottimi scatti solo con la luce disponibile e un po 'di attrezzatura di base. Se hai i primi tre, penso che tu abbia tutto ciò di cui hai bisogno per fare un lavoro di prim'ordine. Certo, se hai intenzione di appendere una ghiaia e iniziare a venderti come professionista, avrai bisogno di più. Ma se vuoi iniziare e imparare a orientarti nella fotografia di cibo, questo ti farà muovere. Penso che molti fotografi utilizzino la loro mancanza di fondi per acquistare attrezzature davvero fantastiche come stampella, non farlo.
Dall'editore (Darren Rowse): Grazie a Stephen per questo post. Ovviamente il suo punto di vista sulle fotocamere Canon / Nikon probabilmente causerà qualche dibattito (in base all'esperienza passata). Sono più che felice che questo dibattito avvenga qui di seguito, per favore sii civile.
Per la cronaca, DPS ama le immagini fantastiche, non una marca di fotocamere in particolare. Se riesci a fare un ottimo scatto con una Sony, Pentax, Sigma o persino una Kodak … è fantastico! Usa ciò a cui ti portano le tue finanze, preferenze e situazione e continua a sparare!