Ci sono diverse scuole di pensiero quando si tratta di fotografia in bianco e nero. Alcuni credono che fosse una limitazione tecnica del passato che devi superare e andare avanti. Mentre altri la vedono come una scelta creativa, questa deve essere esplorata in profondità.
Man mano che la tecnologia della fotocamera migliora, con maggiore enfasi su gamme di colori migliorate, perché scegliere di scattare o elaborare le immagini in bianco e nero? In questo articolo, esamineremo cinque motivi per cui potresti voler scattare o convertire le tue immagini in bianco e nero.
1. B&W Ti aiuta a vedere in modo diverso
I vecchi "Maestri" della fotografia scattarono inizialmente in bianco e nero, perché non avevano scelta. Anche con l'avvento di Kodachrome, che ha introdotto il mondo alla fotografia a colori, c'era ancora una ricerca in bianco e nero. Questo perché il bianco e nero era (ed è ancora da alcune persone) visto come la fotografia nella sua forma più pura.
Quando rimuovi il colore, l'enfasi si sposta sugli altri elementi compositivi dell'immagine. Questi includono linee, forma e consistenza, contrasti e toni.
Con questo in mente, è ovvio che non tutte le immagini si tradurranno bene in bianco e nero. Quindi, guarda tutti gli elementi e deduci cos'altro devi lavorare, oltre al colore.
Molte volte il bianco e nero ti aiuta a sviluppare una prospettiva diversa da ciò che sei abituato a vedere, che nutre il tuo occhio fotografico.
2. B&W Elimina le distrazioni
Sei abituato a vedere il mondo a colori e non c'è niente di sbagliato in quella vista. A volte questo contribuisce a far perdere o dare per scontati altri elementi o dettagli. Alcuni degli elementi (evidenziati prima) necessari per una foto eccezionale includono contrasto, consistenza, illuminazione, forma e forma.
Quando scatti in bianco e nero, sfidi te stesso a rimuovere la distrazione del colore. Questi includono dominanti di colore e differenze nella temperatura del colore (sorgenti di luce ambientale), nonché elementi colorati specifici che sono forti, che possono risiedere sullo sfondo o portare via dalla tua storia.
Le immagini monocromatiche ti costringono a concentrarti su forma, forma e consistenza durante la composizione. Se la tua enfasi è sul far lavorare i colori insieme, a volte questi elementi vengono trascurati. Con il bianco e nero, i colori che distraggono vengono ora tradotti in sfumature di grigio che si aggiungono alla tua immagine.
3. B&W offre una scelta creativa
Poiché il tuo mondo è a colori, è sicuro che la fotografia a colori rappresenta la realtà ed è più realistica. Pertanto, la fotografia in bianco e nero è vista come una resa della realtà, o come interpreti ciò che vedi.
Quando si rimuove il colore, non solo si isolano i diversi elementi, ma si è costretti a scoprire come si relazionano tra loro. Questo ti aiuta a esplorare e creare diversi modi per raccontare la tua storia.
Quando togli il colore, rimuovi ciò che il tuo spettatore è abituato a vedere. Ora sei incaricato di trovare gli elementi più forti nella scena e capire come usarli per trasmettere ciò che vuoi rappresentare.
4. Aggiunge emozione o umore
Qualcosa sulla varianza delle gamme tonali, i neri intensi e i contrasti profondi ci attraggono psicologicamente. Crea una connessione che ti fa fermare e prestare attenzione a ciò che viene presentato.
Molti fotografi usano il bianco e nero per raccontare storie nei viaggi e nella fotografia di strada, così come quando ritraggono attività religiose o culturali. Il monocromo in alcuni generi collega, esalta e rafforza le emozioni e l'umore.
5. Atemporalità
Anche se questo è più in basso nell'elenco, è uno dei motivi più comuni per cui alcuni fotografi scattano in bianco e nero. La fotografia monocromatica aggiunge quella che è vista come una qualità senza tempo alle tue immagini.
Le foto in bianco e nero sembrano trascendere la realtà e riportarti indietro nel tempo. Storicamente c'erano combinazioni di colori specifiche per tipi di pellicola o tendenze nella fotografia digitale che possono datare la tua immagine. La rimozione del colore rende più difficile capire quando è stata scattata / prodotta l'immagine.
Bonus
Non devi più immaginare come sarà la tua scena in bianco e nero, poiché l'attuale tecnologia della fotocamera ti consente di provarla sul posto e vedere se funziona. Mentre alcuni fotografi preferiscono scattare in bianco e nero, altri preferiscono scattare a colori e quindi elaborare o convertire le loro immagini in bianco e nero per ottenere una gamma tonale diversa o migliore.
Nota: Se scatti in formato RAW e imposti la tua fotocamera sulla sua versione dell'impostazione monocromatica, vedrai un'anteprima in bianco e nero sul display LCD quando rivedi le tue immagini. Ma avrai ancora tutti i dati sui colori disponibili nel file RAW nella fase di post-elaborazione. Questo ti dà il meglio di entrambi i mondi: una rapida anteprima in bianco e nero e la possibilità di convertire in un secondo momento.
Questa immagine è stata scattata in bianco e nero utilizzando l'impostazione monocromatica della fotocamera.
Questa immagine è stata scattata a colori e poi convertita in bianco e nero nella fase di elaborazione.
Conclusione
Sebbene la fotografia in bianco e nero abbia ancora un ruolo importante nella fotografia, tieni presente che non tutti i soggetti si traducono bene in questa modalità. Anche se una composizione forte non dipende dal colore, a volte il potere della foto è il suo colore. Ecco perché è bene saperlo quando usare il bianco e nero.
Se sei interessato a perseguire il monocromatico, cerca gli altri elementi della composizione come consistenza, forma, forma, linee e contrasto. Sperimenta con la ripresa e l'elaborazione di immagini in bianco e nero e scopri quale risuona di più con te.