Quando Ilija, proprietario di Kolari Vision, mi ha inviato un'e-mail in merito alla sua introduzione del filtro a infrarossi da 550 nm lo scorso inverno e ha condiviso alcune delle immagini iniziali scattate con esso, sono rimasto incuriosito. Ho utilizzato vari modelli di reflex digitali Nikon convertiti per la fotografia a infrarossi dal 2007, basandomi principalmente sul filtro 720nm. Nel corso degli anni, tuttavia, ho iniziato lentamente a sviluppare un apprezzamento per quei filtri che offrono più colori falsi. Ad aprile ho fatto il salto e ho fatto convertire Ilija nella mia Nikon D750. Di seguito sono riportate le mie considerazioni sul nuovo filtro a 550 nm, una descrizione delle tecniche e delle impostazioni di post-elaborazione ed esempi dei risultati.
1) Richard Mosse - Ridefinire l'Aerochrome
In gioventù, mi sono imbattuto in alcune immagini a infrarossi che mostravano la vegetazione in forti tonalità rossastre / rosate scattate con la pellicola Kodak Aerochrome. I militari hanno utilizzato il film per la prima volta a scopo di sorveglianza. Ha permesso alle troupe fotografiche di aeroplani di tagliare la foschia atmosferica e identificare con precisione le strutture militari artificiali progettate per mimetizzarsi con la vegetazione della campagna circostante. Per qualche ragione, queste immagini mi hanno impressionato molto.
Sei anni dopo aver iniziato il mio viaggio a infrarossi con una Nikon D40X convertita, ho scoperto le fotografie di Richard Mosse. Le sue immagini in movimento dei signori della guerra e degli eserciti del Congo, dei residenti dei villaggi, delle condizioni di povertà indigente e dei paesaggi mozzafiato sarebbero state abbastanza convincenti nella luce visibile, ma l'uso di Mosse della pellicola Kodak Aerochrome 120mm le ha fatte apparire ancora più surreali. Di seguito sono riportate solo alcune delle sue foto della serie.
Se non hai familiarità con il lavoro di Mosse, ti consiglio vivamente di visitare il suo sito web. Il colore rosso sangue delle sue foto a infrarossi accentua la tragedia in questa parte dell'Africa, mentre i toni rosa nelle uniformi dei soldati creano un'aura quasi fantastica che circonda questo ambiente brutale e disumano. Il suo uso del colore aggiunge anche una bellezza ammaliante a questa terra travagliata. Anche se non sei un appassionato di infrarossi, probabilmente sarai commosso da queste foto. Ringrazio Richard per avermi permesso di includere le sue foto in questo post. Puoi trovare altri lavori straordinari di Richard qui.
2) Più colore, per favore …
Mi sono affidato a lungo al filtro 720nm per la sua versatilità e capacità di catturare toni di bianco brillante. Nonostante fossi soddisfatto dei risultati di 720nm, a volte mi sono ritrovato a desiderare di poter spremere solo un po 'più di colore dalle mie immagini a infrarossi. Con un po 'di sperimentazione, ho scoperto di poterlo fare in determinate condizioni. Mentre dovevo stare attento a non introdurre rumore o far saltare alcuni canali sovrasaturando i colori, in effetti ho scoperto che c'era più colore da ottenere dal filtro a 720 nm di quanto la maggior parte delle persone si rendesse conto. Ho descritto la mia routine di post-elaborazione e i risultati qui.
Mi sono ritrovato a riscaldarmi con i colori vibranti prodotti dal filtro da 590 nm. Alcune persone affermano che il 590nm può imitare i risultati del filtro 720nm con la giusta routine di post-elaborazione, ma mi sono reso conto che questa tecnica funzionava solo in circostanze ideali. Il filtro da 590 m cattura semplicemente meno luce infrarossa rispetto a quella dei filtri a lunghezza d'onda superiore. Se volessi i toni colorati del filtro da 590 nm e i toni del bianco brillante, avrei bisogno di utilizzare un filtro esterno da 720 nm o 850 nm su una DSLR convertita a 590 nm. A quel tempo, tuttavia, non ero entusiasta di tenere la mia reflex a un piede davanti al mio viso e di dover fare affidamento sulla funzione LiveView di Nikon. Quindi, ho tenuto a bada la conversione a 590 nm.
Ho continuato a parlare con Ilija del filtro a 550 nm durante lo scorso inverno. Mi ha messo in contatto con alcuni fotografi che avevano utilizzato la versione esterna del filtro 550nm. Hanno condiviso le loro foto, i pensieri sul filtro e i suggerimenti di post-elaborazione. Molte delle immagini mi hanno ricordato le foto Aerochrome di Mosse, in alcuni casi, imitando abbastanza da vicino i toni del rosso, rosa, arancione e giallo. Tutto quello che ho visto o sentito sul filtro a 550 nm ha confermato che potrebbe essere una buona scelta per la mia prossima conversione a infrarossi. Ho anche iniziato a malincuore ad accettare che se volevo ancora ottimi toni di bianco, avrei dovuto fare i conti con un filtro esterno a 720 nm o 850 nm. Ahimè, la vita è piena di tali compromessi …
3) Nikon D750 o Sony A7 II / A7 III?
Sono sempre stato molto soddisfatto dell'utilizzo di DSLR DX Nikon per il mio lavoro a infrarossi. Più di recente, la mia D7200 e la Nikon 16-85mm si sono dimostrate una combinazione molto affidabile. Più di recente, tuttavia, avevo preso in considerazione il passaggio a una DSLR FX, poiché, da fine aprile a ottobre, scatto molto di più con la luce a infrarossi che con la luce visibile. La standardizzazione su una piattaforma per la fotografia con luce visibile e luce infrarossa mi consentirebbe di scambiare gli obiettivi. Ho anche pensato che il sensore FX potesse avere un leggero vantaggio rispetto alla gestione del rumore. Non una grande preoccupazione, ma sicuramente una considerazione.
Dopo aver brevemente accarezzato l'idea di utilizzare un Sony A7ii o A7iii (I dirigenti Nikon chiudono gli occhi), Ho scelto la Nikon D750 (ne parleremo nel prossimo articolo). Per coincidenza, Nasim Mansurov vendeva un mercato grigio D750 con meno di 3.000 azionamenti dell'otturatore a un prezzo molto ragionevole e si offrì di aggiungere una batteria extra e una staffa a L di Sunwayphoto. Poiché il processo di conversione a infrarossi invalida la garanzia della fotocamera, non c'era motivo di acquistare un modello USA. Fatto.
Ho dovuto aspettare alcune settimane perché Ilija ricevesse i filtri interni a 550nm. Alla fine, dopo aver visitato quattro diversi uffici postali (nessuno dei quali era mio), il mio D750 convertito a 550nm è arrivato alla fine di aprile. Sfortunatamente, a causa di un inverno di Pittsburgh più lungo del solito (grazie, Punxsutawney Phil!), Mi sono reso conto che mancavano ancora poche settimane per vedere qualsiasi vegetazione seria nella nostra zona e catturare qualcosa di remotamente interessante con la mia nuova fotocamera e filtro.
4) Selezione della lente
Il mio fidato Nikon 24-120mm f / 4 funziona alla grande con la luce visibile, tanto che raramente sento il bisogno di mettere un altro obiettivo sulla mia D810. Quando l'ho usato sul 550nm con la correzione della distorsione (Lightroom) attivata, tuttavia, ho notato che gli angoli sembravano particolarmente irregolari, probabilmente a causa della combinazione di prestazioni angolari meno che stellari e aberrazioni cromatiche. Se hai intenzione di utilizzare 24-120 mm f / 4 per la fotografia a infrarossi, ti suggerisco di disattivare la correzione della distorsione. Questo è probabilmente un buon consiglio in generale, a meno che tu non stia scattando con un obiettivo principale con una distorsione minima.
Ho ordinato un Tamron 24-70mm f / 2.8 G2, che ha ricevuto recensioni entusiastiche. Ho iniziato a utilizzare l'obiettivo Tamron 150-600 mm G2 l'anno scorso e sono rimasto impressionato dalle sue prestazioni a infrarossi. Le prestazioni del 24-70mm f / 2.8 G2 sono altrettanto buone. Nonostante la mancanza di apprezzamento che alcuni hanno per l'obiettivo Nikon 28-300mm, sono rimasto piacevolmente sorpreso dalle sue prestazioni.
Ho intenzione di portare fuori ciascuno dei miei obiettivi quest'estate e testarne le prestazioni a infrarossi alle aperture comunemente usate. Sorprendentemente, i produttori di lenti non si preoccupano ancora di fornire ai consumatori alcuna informazione sulle prestazioni degli infrarossi e trovare informazioni affidabili su Internet è un problema. Negli anni passati, alcuni produttori avrebbero fornito un indicatore di regolazione a infrarossi, una pratica abbandonata da tempo. Vorrei che uno dei produttori di lenti si facesse avanti e stabilisse lo standard per gli altri fornendo dati che potrebbero aiutare i consumatori a valutare gli obiettivi per l'uso a infrarossi (suggerimento, suggerimento).
5) Bilanciamento del bianco nella fotocamera per filtri da 550 nm, 720 nm e 850 nm?
Ho provato a impostare un bilanciamento del bianco personalizzato nella fotocamera per i 550 nm, come facevo di solito con il mio filtro da 720 nm (concentrandomi su una chiazza d'erba). Questo ha funzionato bene per il filtro da 550 nm, ma con un filtro esterno da 720 nm collegato, l'immagine sull'LCD non assomigliava a quella che ero abituato a vedere sullo schermo LCD della mia D7200 convertita a 720nm. Con il filtro esterno da 850 nm, l'impostazione del bilanciamento del bianco personalizzato da 550 nm era completamente inutilizzabile. Ha prodotto un'immagine blu e viola terribilmente saturata, qualcosa di simile allo scioglimento di due pastelli e praticamente irriconoscibile. Mi sono reso conto che potevo creare impostazioni di bilanciamento del bianco personalizzate per ogni filtro, ma l'idea di cambiare l'impostazione del bilanciamento del bianco ogni volta che cambiavo i filtri non era molto allettante. Poiché scatto in RAW, tuttavia, mi affido solo all'impostazione del bilanciamento del bianco nella mia DSLR per aiutarmi a valutare l'esposizione e quanto bene una determinata scena viene interpretata e resa dal sensore della fotocamera. Non mi interessa se la scena è rosa, blu, verde o qualsiasi altro colore. Se scattassi immagini jpeg.webp, ovviamente, avrei un'opinione diversa su questo argomento.
Basandomi su poco più che una stupida fortuna, ho provato un'impostazione di bilanciamento del bianco nella fotocamera di 2500 e tonalità di 6 (il valore verde più alto). Ho scattato rapidamente alcune foto utilizzando il 550nm nativo. Mi è piaciuto quello che ho visto. Quando ho mostrato l'immagine sullo schermo LCD della D750 a mia moglie, Tanya, mi ha suggerito di saltare del tutto la post-elaborazione e di andare con l'immagine direttamente dalla fotocamera (e presumibilmente usare quel tempo per portare a termine più progetti in casa nostra! ). Ho quindi scattato alcune foto con i filtri esterni 720nm e 850nm. Sorprendentemente, sembravano anche nitidi e chiari, e ho potuto facilmente giudicare quanto bene sarebbe risultata l'immagine elaborata finale. Missione compiuta.
6) Post-elaborazione dell'immagine a 550 nm
Ho seguito la mia normale routine di post-elaborazione, creando un profilo della fotocamera per la D750 utilizzando Adobe DNG Profile Editor. Ho scattato alcuni scatti di una scheda grigia e l'ho usata come punto di partenza per creare un preset Lightroom. Ho utilizzato il tutorial di Kolari Vision per creare due livelli di mixer di canali in Photoshop prodotti da Dave Hochleitner (Grazie, Dave!). Dovresti controllare la pagina Instagram di Dave. È un maestro dell'elaborazione a infrarossi e scatta fotografie straordinarie. Probabilmente avrei capito come creare una o più impostazioni del mixer dei canali da solo, ma i suggerimenti di Dave mi hanno aiutato a far ripartire i miei sforzi. Le mie due impostazioni di bilanciamento del bianco più utilizzate sono 3775 / + 35 e 4400 / + 25 (temperatura e tinta), sebbene la luce del primo mattino / sera potrebbe richiedere alcune modifiche aggiuntive a queste impostazioni.
Avviso spoiler: ogni sensore della fotocamera e il motore di elaborazione del produttore della fotocamera (EXPEED nel caso di Nikon) elabora la luce visibile e infrarossa in modo diverso dagli altri. Le impostazioni consigliate qui funzioneranno probabilmente perfettamente se si utilizza un 550nm di Kolari Vision su una Nikon D750 e si lavora su un monitor calibrato. Se stai utilizzando una fotocamera diversa o un filtro a 550 nm da qualcuno diverso da Kolari Vision, probabilmente avrai bisogno di alcune modifiche alle impostazioni descritte.
Dopo aver iniziato con il tutorial di Dave, ho apportato alcune modifiche al mio preset Lightroom iniziale che ha portato all'immagine qui sotto. Ho usato questo Preset di Lightroom per produrre tutte le immagini che seguono. Ho quindi aperto l'immagine in Photoshop CC. Di seguito sono riportate le impostazioni che hanno costituito la base del mio preset Lightroom finale. Ho usato una combinazione di temperatura e tinta 3775/25.
E questo è il preset finale che ho usato come base per le foto successive (oltre a quelle che imitano l'aspetto del filtro 720nm).
L'ho quindi importato in Photoshop CC. Dopo aver utilizzato il metodo di scambio a due canali di Kolari Vision, la mia immagine aveva questo aspetto.
Questa immagine non sembra poi così male. Alcune persone a cui piacciono le immagini a infrarossi rosa / magenta potrebbero fermarsi qui. Come puoi vedere, questa immagine mostra alcune belle distinzioni tonali tra i rossi e i rosa, un bel tocco. Ho passato un po 'di tempo a sperimentare con i livelli di regolazione Tonalità / Saturazione. Con alcune modifiche con il cursore Tonalità / Saturazione, sono stato in grado di ottenere un aspetto popolare tra coloro che utilizzano il nuovo filtro HyperColor di LifePixel. Mi piacciono di più i risultati dello scambio a due canali.
L'ultimo trucco nella mia borsa di post-elaborazione è l'aggiunta di uno strato in bianco e nero e la modifica della modalità di fusione in Luminosità. Ci sono alcuni colori e toni che semplicemente non puoi ottenere usando solo il controllo Tonalità / Saturazione. Se giochi con la combinazione di modalità di fusione Livello bianco e nero / Luminosità insieme al cursore Tonalità / Saturazione, tuttavia, puoi ampliare in modo significativo la tua capacità di modificare colori e toni.
Puoi anche influenzare la qualità dei rossi utilizzando i cursori rosso e giallo del livello bianco e nero. Non era immediatamente ovvio per me che la modifica del cursore giallo nel livello bianco e nero avrebbe avuto un impatto sui rossi, ma lo fa e talvolta in modi interessanti. In particolare, il trucco della modalità di fusione Livello bianco e nero / Luminosità mi ha permesso di creare l'aspetto "arancia rossa" che di solito associo alla pellicola Aerochrome (i rosa sono anche un effetto Aerochrome popolare).
Da quando ho imparato questo trucco, raramente mi affido solo al cursore Tonalità / Saturazione per cambiare i colori. Se sei frustrato per non essere in grado di ottenere il colore esatto che desideri, prova ad aggiungere questa tecnica alla tua routine di post-elaborazione. Ecco l'immagine finale che più si avvicina al look Aerochrome che ho ammirato a lungo:
Per una variazione gialla o dorata, popolare tra coloro che utilizzano il filtro a infrarossi da 590 nm, salto la tecnica del mixer di canale a due passaggi da 550 nm sopra ed eseguo l'immagine di base attraverso lo scambio di canale di base che uso nella mia routine di post-elaborazione a 720 nm. Con alcune modifiche al cursore Tonalità / Saturazione e un altro livello Bianco e nero (utilizzando la modalità di fusione Luminosità), ottengo quanto segue. Perché non utilizzo semplicemente il cursore Tonalità / Saturazione per cambiare il magenta / rosso dell'immagine di base in giallo? Perché ottenere buoni toni giallo / oro dall'immagine prodotta dal miscelatore di canali a due fasi da 550 nm non è sempre possibile. Sebbene gli strumenti di Photoshop offrano opportunità significative per regolare le immagini, a seconda di dove inizi (quali colori sono nella tua foto), non puoi sempre andare da "qui" a "lì". Ho capito che se volevo ottenere tonalità giallo / oro brillanti, dovevo scegliere un punto di partenza diverso.
Lo stesso vale per la produzione di immagini che imitano l'aspetto prodotto dal classico filtro da 720 nm. Ho nuovamente utilizzato la tecnica di post-elaborazione standard a 720 nm e ho regolato il cursore Tonalità / Saturazione e il livello Bianco e nero per ottenere ciò che vedi sotto. Ancora una volta, non affermerei mai che il 550nm possa replicare i risultati del 720nm, ma può avvicinarsi nelle giuste condizioni. Per alcuni di voi, tuttavia, le capacità del 550nm in questo senso potrebbero essere sufficienti per rinunciare all'acquisto di un filtro da 720nm.
E infine, una versione in bianco e nero.
E la nitidezza? Ecco due ritagli al 100% usando il mio Tamron 24-70mm f / 2.8 G2 dopo aver eseguito il mio comune processo di riduzione del rumore e nitidezza. Nessuna lamentela qui.
Di seguito sono riportati alcuni esempi della gamma e della flessibilità del filtro da 550 nm. Questa non è affatto una rappresentazione esaustiva delle molte interessanti combinazioni di colori che puoi produrre. Sei vincolato solo dalla tua immaginazione quando usi questo filtro. Come sempre, tieni d'occhio i tuoi istogrammi e i bordi all'interno della tua foto per evitare sovrasaturazione e frange (bordi esagerati dove due colori si incontrano).
7) Alcune brevi note sulla post-elaborazione
7.1) Alcune lezioni dal mondo del test automatizzato del software
Affidarsi a strumenti come i predefiniti e le azioni in Lightroom e Photoshop è fondamentale per il fotografo digitale che cerca di migliorare le proprie capacità di post-elaborazione. Ho trascorso tutta la mia carriera nel campo dello sviluppo software. Esiste una buona correlazione tra queste funzionalità basate su Adobe e gli strumenti di test automatizzati rapidamente adottati nel settore dello sviluppo software. L'unico modo in cui le aziende di applicazioni software moderne possono sperare di continuare a fornire la miriade di aggiornamenti di caratteristiche e funzionalità che i clienti si aspettano (pensa a quanti aggiornamenti delle applicazioni per smartphone ricevi ogni giorno) è affidarsi all'automazione per testare il loro software ogni notte (o più frequentemente).
I predefiniti di Lightroom e le azioni di Photoshop forniscono una funzionalità simile per il fotografo digitale moderno. Consentono di sperimentare con una determinata impostazione e quindi eseguire una serie di operazioni standard per determinare in che modo quella modifica ha influito sui risultati. Attraverso alcuni tentativi ed errori (e una tazza di caffè o un bicchiere di vino) e un po 'di automazione Adobe, puoi sperimentare una varietà di impostazioni a infrarossi e concentrarti rapidamente su quelle che forniscono i migliori risultati. Man mano che trovi le impostazioni che funzionano per te, puoi salvarle come predefiniti o azioni. Dopo averne sviluppato una scorta, è possibile modificarli facilmente per diverse condizioni di illuminazione, nuovi sensori, filtri a infrarossi, lenti, ecc. Dato il nuovo modello di prezzi Creative Cloud di Adobe di $ 9,99 / mese per il pacchetto Lightroom e Photoshop CC, è difficile per giustificare il mancato utilizzo di questi strumenti per il lavoro a infrarossi. Nonostante il bug occasionale o altri problemi inerenti allo sviluppo e alla consegna del software, Adobe ha svolto un lavoro fenomenale nel rilasciare nuove caratteristiche e funzionalità agli utenti CC in una sequenza temporale accelerata.
7.2) Non scoraggiarti
Ricevo molte e-mail da persone che si dilettano nella fotografia a infrarossi. Molti cercano aiuto, consigli e, in alcuni casi, un buon motivo per non gettare la telecamera a infrarossi dalla finestra. Le loro frustrazioni derivano dalla routine di post-elaborazione e dal mancato raggiungimento di risultati coerenti. Alcune delle e-mail sono piuttosto divertenti. A volte le persone includono collegamenti a file RAW e mi chiedono di provare a elaborare l'immagine. Amo le sfide, in particolare quando si tratta di fotografia a infrarossi, quindi cerco sempre di assisterli, se possibile. La maggior parte delle volte, posso correggere le loro immagini in pochi minuti creando un profilo della fotocamera personalizzato ed eseguendo l'immagine attraverso una o più delle mie azioni a infrarossi. A proposito, non tutte queste e-mail provengono da neofiti. Alcuni provengono da fotografi molto esperti e competenti che lottano con le sfumature della post-elaborazione a infrarossi.
Quindi, se stai appena iniziando il tuo viaggio a infrarossi, non scoraggiarti troppo se i tuoi risultati non si avvicinano a ciò che vedi dagli altri. La post-elaborazione a infrarossi richiede un po 'di tempo per perfezionarsi, con più della sua quota di frustrazioni lungo il percorso. Ma una volta capito, rimarrai stupito di quanto velocemente e facilmente puoi ottenere risultati coerenti e ottenere un senso di realizzazione, forse come questo piccoletto.
Sto aggiornando i miei precedenti articoli a infrarossi come Come elaborare le immagini a infrarossi. Da allora ho imparato alcuni trucchi e ho pensato che i nostri lettori avrebbero apprezzato un aggiornamento. Quindi ricontrolla entro il prossimo mese.
8) E i 590nm?
Negli ultimi sei mesi, ho esaminato attentamente le immagini di alcuni dei migliori fotografi a infrarossi del settore.Dopo aver visualizzato queste immagini e chattato online con i fotografi che hanno scattato con entrambi i filtri, sembra che il 550nm e il 590nm siano molto simili nelle prestazioni. In teoria, il 590 nm dovrebbe essere in grado di produrre bianchi leggermente più luminosi nella vegetazione, ma solo 40 nm di luce IR aggiuntiva non riusciranno comunque a produrre i bianchi di un filtro a 720 nm. Allo stesso modo, il 550 nm dovrebbe spremere un po 'di colore aggiuntivo oltre a quello che può produrre il 590nm ei ritratti di persone dovrebbero soffrire meno del problema che la luce infrarossa produce (vene pronunciate e occhi macabri).
Sospetto che probabilmente sarebbe difficile distinguere tra i due filtri nelle mani di qualcuno esperto nelle tecniche di post-elaborazione. Se vuoi avere un'idea della portata e della flessibilità del filtro 590nm, dai un'occhiata alle foto di Luciano Demasi. Ha scattato alcune foto a infrarossi dello Utah molto impressionanti e creative che dovrebbero far sì che chiunque nella fotografia a infrarossi voglia visitare. Puoi anche seguire Luciano su Instagram all'indirizzo luciano.demasi.
10) Riepilogo
Per coloro che cercano più opzioni di colore nella loro fotografia a infrarossi, il 550nm è una scelta solida. Offre opportunità quasi inesauribili per personalizzare le immagini in base al proprio stile e ai propri gusti, incluso l'aspetto della leggendaria pellicola Kodak Aerochrome. Se ti stai inclinando verso i falsi risultati colorati dei filtri a infrarossi inferiori a 600 nm, suggerirei di andare con i 550 nm sopra i 590 nm, ma non di molto. Il 550 nm dovrebbe fornire una profondità di colore e una separazione aggiuntive, tonalità della pelle più piacevoli e fornire comunque tonalità di bianco piacevoli. Se desideri ottenere quei bianchi perlati, tuttavia, consiglierei comunque un filtro esterno da 720 nm o 850 nm.
Un ringraziamento speciale a Ilija di Kolari Vision che gestisce le mie conversioni e indaga pazientemente e risponde alle mie numerose domande relative agli infrarossi. Sentiti libero di condividere i tuoi pensieri e feedback nella sezione commenti qui sotto.
Prossimamente in arrivo:
Riprese con i filtri esterni Kolari Vision 720nm e 850nm
11) Esempi
Ecco alcune foto aggiuntive. Di tanto in tanto aggiornerò la selezione di foto di seguito mentre viaggiamo e incontriamo opportunità di fotografia a infrarossi più interessanti.
Kodak Aerochrome Film Reborn? A del filtro a infrarossi da 550 nm
- Prestazioni ottiche- 100% / 100
- Misurazione ed esposizione- 80% / 100
- Facilità di utilizzo- 100% / 100
- Valore- 100% / 100
Photography-Secret.com Valutazione complessiva
4.8- 96% / 100
