Nota: benvenuto nella nostra guida definitiva per scattare ritratti. Questo è uno dei tutorial più completi che abbiamo mai creato, quindi oltre all'articolo che puoi leggere di seguito abbiamo la versione scaricabile da stampare e / o fare riferimento in seguito. Inserisci il tuo indirizzo email di seguito e te ne invieremo una copia.
Hai mai desiderato di poter scattare fotografie migliori dei tuoi amici e della tua famiglia? Ti piace guardare i ritratti realizzati da fotografi professionisti, ma non sei sicuro di come replicare risultati simili per te stesso? Ti sei mai sentito totalmente sopraffatto da tutte le opzioni per l'attrezzatura fotografica e hai bisogno di qualcuno che ti aiuti a capire cosa è essenziale per fotografare le persone e cosa no?
Se ti sei trovato ad annuire a una di queste domande, questa guida è per te! In questa guida definitiva a dPS, esamineremo tutto, dall'attrezzatura alla post-elaborazione e ti forniremo gli strumenti necessari per fotografare le persone con sicurezza!
Attrezzature
Quando si tratta di fotografia, la migliore fotocamera da usare è quella che hai già. Che tu stia utilizzando il tuo telefono cellulare, una fotocamera inquadra e scatta, una fotocamera mirrorless, una fotocamera con sensore ritagliata, una fotocamera a pieno formato o una vecchia fotocamera a pellicola, puoi scattare splendide fotografie dei tuoi amici e della tua famiglia. In sostanza, non lasciare che la mancanza di "attrezzature ideali" ti intralci. In quasi tutte le circostanze, puoi combinare l'attrezzatura che hai già con questa guida per migliorare la fotografia e i ritratti delle tue persone.
Ora che l'abbiamo tolto di mezzo, oltre al corpo della fotocamera e agli elementi essenziali per la fotografia di base come le schede di memoria, ci sono alcuni componenti chiave che rendono molto più facile fotografare le persone.
Se utilizzi una fotocamera DSLR, gli obiettivi possono fare un'enorme differenza nella qualità delle tue foto. La maggior parte dei fotografi preferisce gli obiettivi principali per la fotografia di persone. Sebbene sia necessario eseguire lo zoom con i piedi, tendono a produrre immagini complessivamente più nitide e più vivaci.
Detto questo, che tu sia a un matrimonio o a una partita di calcio, a volte la distanza del soggetto dalla videocamera cambia frequentemente e rapidamente. In questi casi, un obiettivo zoom può essere la scelta migliore per fotografare le persone speciali della tua vita. Ecco alcuni degli obiettivi più utilizzati per la fotografia di ritratti e di persone.
Lenti Prime
Obiettivo 35 mm: Questa lunghezza focale non è eccezionale per i tradizionali ritratti testa e spalle, ma brilla davvero quando si tratta di catturare le persone nel contesto dell'ambiente circostante.
L'obiettivo da 35 mm (su un ritaglio o sensore di dimensioni APS-C) è molto simile all'angolo di visione degli occhi umani. Quindi è un ottimo obiettivo da utilizzare quando vuoi catturare ciò che sta accadendo intorno a te proprio come lo vedi. Per questo motivo, l'obiettivo da 35 mm è un'ottima scelta anche per la fotografia di strada.
Obiettivo da 50 mm: Per molti fotografi, il primo obiettivo che acquistano dopo il loro kit di lenti è una varietà di obiettivi da 50 mm. Il prezzo e la versatilità di un obiettivo da 50 mm non possono essere battuti e, per molti fotografi, avere la possibilità di scattare af / 1.8 (of / 1.4 of / 1.2) è un enorme aggiornamento rispetto al loro obiettivo in kit. .
Se scatti con un corpo macchina a pieno formato, l'obiettivo da 50 mm è ottimo per fotografare famiglie e gruppi di fratelli. Se stai scattando con un obiettivo da 50 mm su una fotocamera con sensore ritagliata, è una lunghezza focale perfetta per i ritratti e per fotografare le coppie.
Obiettivo da 85 mm: La maggior parte degli obiettivi da 85 mm sono estremamente versatili, consentendo di riempire l'intero fotogramma con il viso o il backup del soggetto per includere l'intero corpo senza distorsioni. In effetti, 85-105 mm è noto come la gamma di lunghezze focali ideale per i ritratti perché le immagini catturate entro quelle lunghezze focali tendono ad essere più lusinghiere e hanno meno distorsione rispetto alle immagini di persone catturate ad altre lunghezze focali.
Inoltre, la compressione dell'obiettivo con un obiettivo da 85 mm fa sembrare che lo sfondo venga avvicinato al soggetto, il che si traduce in ritratti belli e drammatici.
Obiettivi zoom
Sigma 18-35mm f / 1.8 Art Lens: Progettato per fotocamere con sensore ritagliato, questo obiettivo ha una gamma che include molte delle lunghezze focali più popolari per fotografare le persone. Inoltre, la capacità di scattare af / 1.8 su tutte le lunghezze focali rende questo obiettivo un concentrato di forza sia per i ritratti che per la fotografia di persone.
70-200 mm: Questo obiettivo è considerato uno degli standard quando si tratta di fotografia di matrimoni ed eventi a causa della sua versatilità nel catturare persone su una varietà di lunghezze focali. La gamma focale 70-200 mm è particolarmente utile nelle situazioni in cui vorresti essere in grado di catturare emozioni autentiche senza essere fisicamente vicino alle persone che stai fotografando.
Poiché stai osservando obiettivi diversi per la fotografia di ritratti e di persone, tieni presente che per ottenere uno sfondo sfocato piacevole nei tuoi ritratti, spesso vorrai un obiettivo in grado di scattare da qualche parte tra f / 1.2 ef / 2.8. Noterai che gli obiettivi in grado di scattare a quelle aperture sono più costosi, ma questo è un caso in cui il guadagno vale l'aumento del costo.
Se stai scattando con una fotocamera con sensore ritagliata, ricorda che devi moltiplicare la lunghezza focale dell'obiettivo che stai utilizzando per il fattore di ritaglio (questo numero è spesso qualcosa come 1.5 o 1.6) per scoprire la lunghezza focale funzionante del tuo lente. Quindi, se metti un obiettivo da 35 mm su una fotocamera con sensore ritagliata, in realtà funziona più come un obiettivo da 50 mm.
Altri strumenti utili
Riflettori: Un kit riflettore 5 in 1 ti aiuterà ad affrontare una grande varietà di situazioni di illuminazione che potresti incontrare quando fotografi le persone. Non solo è utile per far rimbalzare la luce calda o fredda sul soggetto, ma ti dà anche la capacità di assorbire la luce e di risolvere i problemi di luce screziata quando si fotografa da una a tre persone.
Fonte di luce alternativa: Anche se pensi che fotograferai solo persone all'aperto con luce naturale, è una buona idea avere una qualche forma di fonte di luce alternativa a tua disposizione, che si tratti di un lampeggiatore, di una luce circolare o di luci da studio. Parleremo di più su quando e come potresti voler utilizzare diverse fonti di illuminazione un po 'più avanti in questa guida. Per ora, sappi solo che avere una qualche forma di fonte di luce migliorerà notevolmente la tua versatilità come fotografo.
Illuminazione
La fotografia è spesso descritta come "dipingere con la luce". Pertanto, è molto importante avere una buona comprensione delle diverse fonti di luce che potresti sperimentare come fotografo e come utilizzarle al meglio a tuo vantaggio.
Luce naturale
Il più basilare di tutti i tipi di illuminazione è la luce naturale. È così semplice come sembra: tutta la luce nella tua fotografia proviene dal sole. Non viene utilizzata alcuna fonte di luce aggiuntiva (come un flash).
Fotografare utilizzando la luce naturale (a volte chiamata anche luce disponibile) può significare che stai scattando all'aperto o può anche significare che stai scattando in interni vicino a una grande finestra. Può significare che stai scattando quando il sole è alto nel cielo o che stai scattando ritratti in controluce vicino al tramonto.
Se sei nuovo alla fotografia e hai difficoltà con l'illuminazione anche in situazioni di luce naturale, prendi un amico e prova il trucco del cerchio, che è un modo semplice e veloce per insegnarti a vedere diverse situazioni di illuminazione naturale.
Illuminazione da studio
Un'altra opzione quando si tratta di illuminazione è utilizzare l'illuminazione da studio. Questo suona più intimidatorio di quanto non sia in realtà: l'illuminazione da studio significa semplicemente che stai utilizzando un flash, l'illuminazione di uno stand e altre fonti di luce artificiale come fonte principale di luce per la tua immagine.
I colpi alla testa professionali sono spesso fotografati con illuminazione da studio, così come molte sessioni di fotografia di neonati. Il principale vantaggio dell'illuminazione da studio è che puoi facilmente controllare l'aspetto della luce e garantire un'illuminazione costante indipendentemente da fattori esterni come il tempo. L'illuminazione da studio può anche essere utile per creare immagini di alta qualità con illuminazione dinamica e molto contrasto.
L'utilizzo dell'illuminazione in studio comporta una curva di apprendimento diversa rispetto alla fotografia con luce naturale e molti fotografi si sentono intimiditi da essa. Tuttavia, l'apprendimento dell'illuminazione da studio è un ottimo modo per ottenere una solida comprensione di una varietà di situazioni di illuminazione e vale assolutamente la pena seguire un corso o un seminario per saperne di più.
Anche se alla fine non finisci per utilizzare l'illuminazione da studio molto spesso, è uno strumento prezioso da avere nel tuo arsenale.
Illuminazione combinata
Molti fotografi utilizzano una combinazione di luce naturale e illuminazione da studio, utilizzando la luce disponibile quando possibile e talvolta integrandola con un'altra fonte di luce. La fonte di luce più comune per i fotografi principianti e intermedi è probabilmente il lampeggiatore.
L'uso di un lampeggiatore in combinazione con un diffusore è un ottimo modo per fotografare le persone in interni in situazioni in cui potresti non essere sempre in grado di posizionarle vicino a una finestra (pensa a feste di compleanno, ricevimenti di matrimonio, riunioni di vacanza, ecc.). Un altro modo per utilizzare l'illuminazione combinata consiste nel portare il lampeggiatore all'aperto e utilizzarlo come flash di riempimento per i ritratti all'aperto.
Ricerca di posizioni e sfondi
Quando si tratta di fotografare le persone, la posizione e lo sfondo dietro il soggetto sono estremamente importanti. Il tuo sfondo migliorerà la tua immagine finale o la sminuirà, quindi ecco alcuni suggerimenti per aiutarti a trovare e scegliere le migliori posizioni possibili per completare la tua fotografia.
Il colore è il re
Quando scatto ritratti, utilizzo spesso un obiettivo da 50 mm o 85 mm e scatto con un'apertura abbastanza ampia (di solito da qualche parte tra f / 1.8 ef / 2.5). In genere, cerco che la persona che sto fotografando sia a fuoco, con un bel bokeh cremoso dietro di loro. Poiché lo sfondo è leggermente sfocato, a volte il colore dello sfondo può essere più importante di quello che sembra effettivamente a occhio nudo.
Un garage può sembrare uno sfondo meno che ispirato attraverso un obiettivo da 35 mm. Ma se passi a un obiettivo da 85 mm, improvvisamente i dettagli dello sfondo scompaiono e ti rimane uno sfondo che sembra essere un bel tono di grigio neutro nei ritratti. Allo stesso modo, un campo di erbacce può sembrare terribile di persona, ma si traduce in uno sfondo giallo dorato cremoso in una fotografia.
In quanto tale, allenarsi a considerare il colore oltre al contenuto quando si cercano potenziali luoghi fotografici è un ottimo trucco per avere nella manica come fotografo.
I ricordi contano
Uno dei miei modi preferiti per scegliere un luogo per la fotografia è chiedere alla persona che stai fotografando di condividere un luogo che è particolarmente significativo per loro.
C'è un parco in cui la loro famiglia passeggia il venerdì sera d'estate? Vai lì. L'ultimo anno del liceo che stai fotografando ha ricordi divertenti della raccolta delle pesche in una fattoria locale con i suoi genitori ogni estate? Dai un'occhiata a quel frutteto. Una famiglia sta portando a casa il loro primo bambino? Considera l'idea di scattare a casa loro invece che in uno studio.
La scelta di luoghi che hanno un significato speciale per le persone che stai fotografando è un ottimo modo per assicurarti che si sentano il più a loro agio possibile davanti alla telecamera, ed è anche un ottimo modo per invocare autentiche emozioni positive. Ascoltare una canzone alla radio può riportarti indietro a un ricordo specifico della tua vita, e così puoi rivisitare luoghi che hanno ricordi felici associati a loro!
Non aver paura di chiedere alla persona che stai fotografando se c'è qualcosa di particolarmente significativo per lei che potrebbe fare da sfondo alla tua sessione fotografica. Dalla biblioteca pubblica al famoso giardino di dalie della nonna, alla casa sul lago di un amico di famiglia, potresti rimanere sorpreso da quello che hanno inventato!
Utilizza il geotagging
Diversi siti Web popolari per la fotografia ti consentono di cercare immagini che sono state georeferenziate per codice postale, città e altri fattori di identificazione. Flickr Map è una di queste risorse e, sebbene possa essere un vero miscuglio in termini di quantità e qualità delle immagini da ordinare, è un ottimo strumento per visualizzare l'aspetto delle diverse parti della tua area in diversi momenti della giornata e diversi periodi dell'anno.
Non consiglierei di scegliere una posizione invisibile, ma è un ottimo strumento per restringere le aree che potresti voler controllare di persona. Un'altra opzione che sta appena iniziando a guadagnare popolarità è Shootipedia, un sito Web di ricerca di luoghi e un'app che consente ai fotografi di pubblicare immagini e condividere dettagli sui loro luoghi preferiti da scattare. Alcune parti del mondo hanno molte località catalogate mentre altre ne hanno pochissime. Detto questo, vale sempre la pena dare un'occhiata!
Vai a esplorare
Uno dei modi migliori per scoprire i luoghi della fotografia vicino a te è semplicemente uscire ed esplorare la tua zona. Vai a fare un'escursione. Salta in macchina e vai in giro. Stampa un elenco di tutti i parchi pubblici locali e passa in diversi momenti della giornata.
Non sottovalutare nemmeno le località familiari. È probabile che quando inizi a guardare attraverso l'obiettivo della fotografia, scoprirai che ci sono innumerevoli luoghi e sfondi appropriati proprio nel tuo quartiere.
Suggerimenti e idee per l'abbigliamento
La maggior parte delle persone può trarre vantaggio da una sorta di direzione su cosa indossare quando viene fotografata. Tuttavia, se tu (come fotografo) sarai in grado di offrire indicazioni in termini di cosa indossare, varierà in base a molti fattori diversi, incluso il tipo di fotografia di persone che stai facendo.
Ad esempio, se stai fotografando i partecipanti a una festa di compleanno o fai fotografia di strada, non avrai tanto input nelle scelte di abbigliamento come faresti se scatti ritratti.
In situazioni in cui hai una certa influenza su ciò che indossano le persone che stai fotografando, quel livello di "direzione" può variare dall'acquisto di specifici capi di abbigliamento da indossare al semplice dare consigli generali sui colori e sui modelli che stanno lusingando la maggior parte delle persone.
Il livello della tua direzione come fotografo dipenderà anche dal tuo stile di fotografia personale e dal fatto che offri sessioni con stile o meno. Tuttavia, indipendentemente dal tuo stile personale, ci sono alcune regole pratiche che generalmente valgono nella maggior parte dei casi quando si fotografano le persone:
- I vestiti di colore neutro (nero, bianco, marrone chiaro o grigio) sono sempre una buona scelta.
- I toni gioiello sono lusinghieri per la maggior parte delle carnagioni.
- Evita loghi o testo sui vestiti.
- Quando incorpori motivi, attieniti a modelli molto classici come plaid o pois.
- Quando si fotografano famiglie, è meglio lavorare con una sola famiglia di colori (colori caldi, colori freddi, tonalità gioiello, neutri, ecc.) Piuttosto che avere tutti indosso esattamente la stessa cosa.
- Aggiungere o rimuovere giacche e / o cardigan è un ottimo modo per aggiungere un po 'di versatilità a una sessione.
- Se stai fotografando più di una persona insieme, assicurati che non indossino esattamente lo stesso colore sopra, altrimenti può essere difficile vedere dove finisce una persona e inizia un'altra.
- Se la persona che viene fotografata non è a suo agio con ciò che indossa, di solito sarà evidente nella fotografia.
La maggior parte delle persone apprezza sinceramente i suggerimenti e / o il feedback del proprio fotografo su cosa indossare. Li aiuta a rilassarsi e sentirsi sicuri di fronte alla telecamera.
Detto questo, a volte devi solo tirare i pugni. Se stai fotografando un bambino che vuole disperatamente lasciare le sue ali di fata per le foto, potresti prendere in considerazione la possibilità di provarlo, anche se va contro la tua "visione" per la foto. La scelta dell'abbigliamento può aiutare a migliorare una foto, ma nella maggior parte dei casi, l'espressione genuina in una foto avrà la meglio sulla scelta dell'abbigliamento ogni giorno.
Configurazione della videocamera
Questa sezione è specialmente per i fotografi principianti. Se hai utilizzato la modalità automatica della tua fotocamera e non sei nemmeno sicuro da dove iniziare in termini di fotografare le persone, è progettato per darti alcune idee per aiutarti a iniziare a prendere più controllo sulla tua fotografia e per elevare le tue foto di persone da semplici istantanee a immagini create intenzionalmente.
Due delle modalità della fotocamera più utilizzate per fotografare le persone sono Priorità apertura e Priorità otturatore.
Priorità d'apertura
Quando selezioni la modalità Priorità apertura sulla tua fotocamera, essenzialmente selezioni l'apertura della fotocamera e chiedi alla tua fotocamera di selezionare il resto delle tue impostazioni. Puoi ancora selezionare il tuo ISO se lo desideri, o lasciarlo impostato su automatico se preferisci che anche la tua fotocamera lo scelga.
Quando selezioni un numero di apertura piccolo (f / 1.8), meno della tua immagine sarà a fuoco. Quando si seleziona un numero di apertura elevato (f / 8), una parte maggiore dell'immagine sarà a fuoco. Se ti stai chiedendo come creare un ritratto con un bel sfondo sfocato, scattare con un'apertura molto ampia (f / 1.8) è un modo per ottenere quell'effetto.
Tuttavia, quando si aggiungono altre persone all'immagine, diventa più complicato concentrarsi su tutti. Quindi una buona regola pratica quando si fotografano piccoli gruppi è impostare l'apertura non inferiore al numero di persone che si sta fotografando: se si stanno fotografando due fratelli, impostare l'apertura su f / 2.0 (o superiore). Se stai fotografando una famiglia di tre persone, potresti prendere in considerazione l'impostazione dell'apertura su f / 3.0 (o superiore), soprattutto se non tutti sono sullo stesso piano.
La modalità Priorità apertura è un'ottima scelta per scattare ritratti o piccoli gruppi, in cui le persone che stai fotografando non si muovono troppo.
Priorità otturatore
Laddove la modalità Priorità diaframma è ottima per fotografare persone che sono per lo più ferme, la modalità Priorità otturatore è ottima per fotografare persone che sono in movimento.
Sia che tu stia fotografando una partita di calcio e desideri congelare l'azione, catturare un solletico familiare a metà o praticare la fotografia di strada e vuoi mostrare la sfocatura delle persone che si muovono, Priorità otturatore è un ottimo modo per fermare l'azione o enfatizzare il movimento nella fotografia di persone!
Lavorare con le persone
Il fotografo, aul Caponigro una volta disse: "Una cosa è fare una foto dell'aspetto di una persona, un'altra è fare un ritratto di chi è".
In effetti, c'è una differenza tra scattare un'istantanea di una persona e creare un ritratto che catturi l'essenza di ciò che è e di cosa si tratta.Spesso la differenza si riduce all'interazione tra il fotografo e la persona che viene fotografata.
Abbiamo già parlato di come la posizione e l'abbigliamento siano due fattori che possono aiutare le persone che stai fotografando a rilassarsi davanti alla telecamera. Oltre a questi due fattori, accoppiare una posa delicata con suggerimenti e domande progettati per aiutare la persona che stai fotografando a rilassarsi ed evocare emozioni durante la sessione può essere molto utile per catturare immagini che sembrano e si sentono autentiche.
In posa
Se l'idea di posare delicatamente la persona che stai fotografando ti sembra opprimente, potresti essere interessato all'acquisto dell'App Posing. Questa particolare app include oltre 300 illustrazioni di varie pose fotografiche per uomini, donne, bambini e gruppi e può essere un ottimo punto di partenza quando cerchi di descrivere alle persone che stai fotografando cosa vorresti che facessero.
Tieni presente che risorse come Posing App sono solo punti di partenza. Non aver paura di modificare le pose, cambiandole leggermente per varietà o per adulare meglio la persona che stai fotografando.
Guarda anche qui per ulteriori informazioni sulla posa:
- Ritratti: Striking the Pose - un ebook dPS.
- 67 pose ritratto (stampabile) di dPS.
Prompting
Una volta che hai posizionato la persona che stai fotografando in termini di posa, la tecnica successiva per evocare le emozioni consiste nel sollecitarla con domande o affermazioni.
Quando si fotografa un bambino, questo potrebbe dire: "Mostrami il tuo miglior ruggito di leone!" Come fotografo, sei meno interessato al ruggito stesso e più interessato alle risatine che di solito seguono, quindi preparati con la tua fotocamera per catturare il momento!
Se stai fotografando un liceo, potrebbe significare chiedergli quali sono i suoi piani dopo il diploma e di cosa sono entusiasti. Se stai fotografando una coppia di fidanzati appena fidanzati, potrebbe significare chiedergli di raccontarti la storia della proposta. Quando stai fotografando un matrimonio, questo potrebbe significare chiedere loro di praticare il loro primo ballo per te.
I suggerimenti possono essere sentimentali, ma possono anche essere sciocchi. Chiedi a uno sposo di sussurrare il suo ortaggio preferito all'orecchio della sposa e guardali entrambi ridere istericamente. Queste tecniche di suggerimento ti consentono di entrare in contatto con la persona che stai fotografando a un livello più profondo e aiutano anche a evocare un'emozione genuina che si traduce in una fotografia più forte.
Abbattimento e post-elaborazione
Dopo aver scattato le fotografie effettive, ti consigliamo di eliminare le immagini migliori e applicare una sorta di post-elaborazione ad esse, anche se solo la nitidezza per la stampa. Se scatti in formato RAW, avrai bisogno di un qualche tipo di software (come Lightroom o Adobe Bridge) in grado di riconoscere i tipi di file RAW prima di poter iniziare ad eliminare o modificare le tue immagini.
Abbattimento
Indipendentemente dal software, la maggior parte dei fotografi utilizza un processo che equivale a "Editing Out" o "Editing In" per la selezione delle immagini. Se si segue un processo di "Modifica", si eliminano tutte le immagini che non si desidera modificare ed elabora il resto. Se segui un processo di "Modifica in", esegui e contrassegni tutte le foto che ti interessa di più modificare e modifichi solo quelle. Questa è in gran parte una questione di preferenza e nessuno dei due metodi è migliore dell'altro.
Durante l'eliminazione, tieni presente che nessuno ha bisogno di 10 immagini con esattamente la stessa espressione, lunghezza focale e angolo di ripresa. Tuttavia, sii consapevole delle microespressioni o dei manierismi particolari che la persona che stai fotografando potrebbe mostrare e considera di includere anche alcune di queste immagini nel tuo montaggio finale. A volte, quelle sono le immagini che catturano l'essenza di una persona, anche se i suoi occhi sono strabici o il naso è un po 'arricciato.
Post produzione
La possibilità di post-elaborazione delle immagini nella fotografia digitale è sempre oggetto di molti dibattiti. Personalmente, come persona che ha iniziato con la fotografia su pellicola in bianco e nero, trovo il dibattito un po 'sciocco. C'è stata poca controversia sullo schivare e bruciare nella camera oscura in bianco e nero per migliorare un ritratto, quindi vedo pochi problemi nel fare lo stesso nel mezzo digitale.
Sono disponibili molte opzioni per la post-elaborazione, ma la più comune sembra ancora essere il pacchetto Creative Cloud Photography di Adobe, che include Lightroom, Photoshop e un'intera raccolta di app mobili da scaricare.
Molti fotografi modificano in batch le loro immagini, utilizzando un predefinito in Lightroom o un'azione in Photoshop. Se sei nuovo di zecca nella post-elaborazione, ci sono tutta una serie di azioni e preset disponibili per l'acquisto, inclusi diversi fantastici set della Digital Photography School.
Tieni presente che la maggior parte delle azioni e dei preset non sono progettati per essere meraviglie con un clic. Richiedono modifiche e regolazioni per il miglior successo, il che significa che avere una conoscenza di base di Photoshop e / o Lightroom è decisamente necessario quando si tratta di post-elaborazione. Questa è un'area in cui vale assolutamente la pena controllare un corso online o un eBook per comprendere le basi della post-elaborazione in modo da sapere cosa stanno facendo le azioni e le preimpostazioni, come modificarle a proprio vantaggio e come alla fine creane uno tuo per distinguerti dalla massa.
Marketing te stesso e concerti a pagamento (se li vuoi)
Quindi, hai fotografato un gruppo di amici e familiari e ora le persone stanno iniziando a dirti che dovresti avviare la tua attività di fotografia! Se è qualcosa che ti interessa perseguire a tempo pieno o semi-professionale, esamineremo un paio di cose che possono aiutarti a realizzarlo.
Controlla le leggi locali
Le leggi riguardanti le piccole imprese variano drasticamente da un luogo all'altro. Alcuni luoghi richiedono una licenza commerciale e un'assicurazione prima di iniziare. Alcuni richiedono di registrare il nome della tua attività. Altri richiedono solo che tu dichiari qualsiasi reddito ricevuto in modo da poter pagare le tasse appropriate su di esso.
Poiché dPS ha lettori in tutto il mondo, il miglior suggerimento che posso darti è contattare la tua Associazione Small Business locale per sapere cosa devi fare per mantenere la tua attività in erba sempre in crescita. Anche se non sei ancora pronto per avviare ufficialmente la tua attività, è comunque importante ricercare i requisiti (e se il tuo potenziale nome commerciale è effettivamente disponibile) prima di iniziare uno qualsiasi di questi altri passaggi!
Costruisci il tuo portafoglio
Se non l'hai già fatto, devi creare un portfolio del tuo lavoro che puoi mostrare ai potenziali clienti per dimostrare le tue capacità di fotografo. Molte volte, i fotografi costruiscono inizialmente il loro portfolio offrendo di scattare foto della loro famiglia e dei loro amici gratuitamente in cambio del permesso di usarli come parte del loro portfolio.
Un'altra opzione per costruire il tuo portfolio è partecipare a workshop o passeggiate fotografiche che ti concedono il permesso di utilizzare le immagini che scatti durante l'evento come parte del tuo portfolio. Se sei interessato a fotografare matrimoni, molti fotografi collaborano con i fornitori per fotografare diverse sessioni di stile prima che fotografino effettivamente un vero matrimonio.
Costruisci il tuo marchio
Una volta che hai un portafoglio che sei pronto per commercializzare, devi avere un marchio! Questo passaggio include l'ideazione del nome della tua attività commerciale, del logo, della filigrana, di una tua foto in testa e spesso di una combinazione di colori che utilizzerai in tutti i materiali online e cartacei.
Costruisci la tua presenza sul web
Uno dei prossimi passaggi chiave per sviluppare un'attività fotografica di qualsiasi livello è creare una presenza sul Web in modo che le persone possano effettivamente trovarti! Ciò può includere molte strade diverse, come la creazione di un sito Web, un blog di fotografia, una pagina aziendale di Facebook e un account Instagram per il tuo marchio.
Espandi il tuo pubblico
Per molti fotografi, la loro attività inizia con amici e familiari e da lì si espande gradualmente man mano che queste persone ti consigliano ai loro amici e familiari. Se puoi incoraggiare i tuoi amici e la tua famiglia a taggare le tue pagine di fotografia sui social media mentre condividono le tue immagini online, questo può essere davvero un ottimo modo per espandere il tuo pubblico e raggiungere. Alcuni altri semplici modi per espandere il tuo pubblico includono:
- Offri un programma di premi o incentivi per i clienti passati che ti invitano i loro amici.
- Ospita una chiamata modello su Facebook.
- Considera la possibilità di pubblicare annunci sui social media mirati ad "amici di amici".
- Dona i tuoi servizi fotografici a una causa a cui tieni.
Conclusione
Whew! C'erano molte informazioni su come fotografare le persone! Sebbene sia facile essere sopraffatti da tutte le cose da fare e da non fare della fotografia di persone, non devi padroneggiare tutto in una volta!
Usa la fotocamera e l'attrezzatura che hai, scegli un suggerimento da questa guida e provalo. Alla fine della giornata, la parte più importante del fotografare le persone è solo uscire e farlo, il più spesso possibile!
Nota: ti è piaciuta questa guida per fare ritratti? In tal caso, ottieni una copia scaricabile gratuitamente da stampare e / o consultare in seguito aggiungendo il tuo indirizzo email di seguito e te ne invieremo una copia.
Altre guide fotografiche definitive
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- Guida definitiva alla fotografia per principianti
- Guida definitiva alla fotografia di paesaggi
- Guida definitiva per scattare ritratti e fotografare persone
- Guida definitiva alla fotografia naturalistica e all'aperto
- Guida definitiva alla fotografia di strada
- Guida definitiva per iniziare in Lightroom per principianti
- Guida definitiva alla fotografia d'arte
- Guida definitiva ai termini della fotografia e alle parole comuni