Dopo aver acquisito la padronanza dei livelli, è il momento di passare allo strumento che è probabilmente il più utile per il controllo del colore e del contrasto in Photoshop: Curve. Come per i livelli, dovresti giocare con il comando Curve di base per farti un'idea. Per motivi di sicurezza, inizia duplicando il livello di sfondo, dal menu Livello> Nuovo livello dal menu Copia, oppure usa la scorciatoia Control / Comando + J. Dovresti prendere l'abitudine di imparare le scorciatoie perché accelera il tuo flusso di lavoro.
La finestra di dialogo Curve
Ecco la nostra immagine iniziale per questo tutorial, scattata in una giornata nebbiosa a Formentor a Maiorca.
Formentor, la punta settentrionale di Maiorca
Usa Ctrl / Comando + M per richiamare la finestra di dialogo Curve. Dando un'occhiata, vedrai che la parte principale della finestra di dialogo è la curva stessa. Per impostazione predefinita, è una linea retta da in basso a sinistra in alto a destra: questa è la linea di base. C'è un istogramma sbiadito sullo sfondo che corrisponde ai toni dell'immagine. Ci sono altri due strumenti per aiutarti a lavorare in Curves.
Ci sono altri due strumenti per aiutarti a lavorare in Curves. Il primo sono le Sovrapposizioni di canale, che mostrano le modifiche apportate quando si applicano le curve alle singole curve di canale rossa, verde e blu. Il secondo è Linee di intersezione, che appaiono quando trascini un punto sulla curva. Ti consentono di vedere dove si trova il punto rispetto alla griglia. Le sovrapposizioni dei canali, l'istogramma, la linea di base e le linee di intersezione possono essere disattivate nella sezione "Mostra" della finestra di dialogo. Sono tutti attivi per impostazione predefinita.
Un altro valore predefinito è che i toni più scuri si trovano a sinistra e i toni più chiari a destra. Può essere scambiato facendo clic sull'opzione "Mostra quantità di:" da Chiaro (0-255) a% pigmento / inchiostro. A meno che tu non abbia un motivo specifico per cambiarlo, lascialo sull'opzione predefinita Luce. L'ultima opzione è per la griglia. Puoi passare da quarti a decimi alternando l'icona delle dimensioni della griglia. In alternativa, puoi fare clic con il tasto Alt o Opzione direttamente sulla griglia per passare da uno all'altro.
A partire dalle curve
Per modificare la curva, fai clic sulla linea di base per creare un punto di controllo (li chiameremo semplicemente punti da qui). Trascinando il punto verso l'alto, schiarirai l'immagine in corrispondenza di quei toni e del tono circostante. Trascina verso il basso e vedrai l'immagine scurirsi nei toni intorno al tuo punto.
La modifica più semplice che puoi apportare è fare clic al centro della curva e trascinare verso l'alto. Questo schiarisce i toni medi e agisce in modo simile al cursore Luminosità, ma con un maggiore controllo sul punto centrale dell'effetto. A proposito, non è nemmeno necessario trascinare il punto. È invece possibile fare clic per creare un punto e quindi utilizzare i tasti freccia su / giù / sinistra / destra per spostarlo. Un singolo clic della freccia si sposta di 1 punto (nell'intervallo 0-255), mentre si tiene premuto anche il tasto Maiusc, lo si sposta di 10 punti. Per la massima precisione, puoi inserire il numero direttamente nell'Input (che è il punto su cui fai clic) e nell'output (che è il punto in cui si sposta).
Sebbene funzionerà come uno strumento di luminosità, Curves si occupa davvero del contrasto. Il contrasto definisce la relazione tra i toni nella foto. Un'immagine ad alto contrasto avrà generalmente ombre e luci forti, con molta saturazione. Le foto a basso contrasto appariranno piatte e quasi grigie. Questo non vuol dire che il contrasto basso sia negativo, può essere etereo come i boschi nella nebbia o un ritratto illuminato in controluce al tramonto. Molte foto possono beneficiare di un aumento del contrasto.
Allora come puoi farlo? Bene, dovrai rendere le ombre più scure e le luci più chiare.
Creazione di contrasto
Prima di tutto, fai clic sulla linea a circa un quarto da sinistra. Quindi, trascina il punto che hai creato verso il basso. Questo scurirà l'intera immagine. Non è necessario trascinarlo molto verso il basso per vedere la differenza. Dopo questo, dovresti creare un secondo punto, questa volta a circa tre quarti del percorso e trascinarlo leggermente verso l'alto. Anche in questo caso, è necessaria solo una piccola quantità per farlo funzionare.
Se guardi la tua curva, noterai che assomiglia a una forma a S. Questa curva a S è probabilmente uno dei modi più comuni per creare contrasto con le curve. La nostra foto di esempio ora ha un contrasto migliore, ma è ancora un po 'scura, ci arriveremo a breve.
Nota come la linea ora assomiglia alla forma della lettera S.
Come altro modo di lavorare, inizia posizionando un punto al centro. Questo sarà il tuo punto di ancoraggio. Non hai intenzione di spostare questo. Ora crea il punto per le tue ombre e trascinalo verso il basso. Noterai che mentre trascini le ombre verso il basso, le luci si sposteranno automaticamente verso l'alto dal punto di ancoraggio. Facendo clic e trascinando il centro verso l'alto, si schiarisce l'immagine e si aumenta il contrasto. Se vuoi controllare di più l'immagine, aggiungi semplicemente più punti.
Endpoint e input
Non sei limitato a fare solo curve. Puoi anche spostare i punti finali della linea all'interno. Ciò si traduce in un aspetto simile a quando sposti i punti in bianco e nero utilizzando i livelli. Questa regolazione fa un'enorme differenza con questa immagine, dove la maggior parte delle informazioni tonali si trova al centro dell'istogramma. Nota che mentre sposti i punti finali nei punti bianco e nero sul cursore di input, spostati in una posizione corrispondente, quindi potresti anche spostare questi cursori.
Spostamento dei punti finali nelle curve.
Per completare questo aspetto, puoi aggiungere una piccola curva a S dopo aver spostato i punti finali. Noterai che l'aumento del contrasto ha portato anche a una maggiore saturazione del colore.
Cancella e riavvolgi
In qualsiasi momento in cui desideri ricominciare senza chiudere la finestra di dialogo e riaprirla, puoi tenere premuto il tasto Alt o Opzione e fare clic sul pulsante Ripristina che appare al posto del pulsante Annulla.
Se desideri rimuovere solo un punto, hai alcune opzioni. Trascina il punto fuori dalla griglia. Oppure puoi fare clic su un punto e premere il tasto Canc. L'ultima opzione è Ctrl / Comando + clic su un punto per rimuoverlo.
Preset
Solo a titolo di menzione, dovresti provare i preset Curve nel menu per avere un'idea di cosa possono fare punti particolari su una curva. Puoi anche salvare qualsiasi curva che crei facendo clic sul piccolo ingranaggio accanto al menu e scegli "Salva preimpostazione". Il tuo preset Curves verrà quindi aggiunto al menu.
Auto e Opzioni
Proprio come i livelli, c'è una funzione automatica per le curve. Dipende anche dalla sezione Opzioni. Piuttosto che ripeterlo alla lettera, controlla la sezione Auto nell'articolo Livelli.
Utilizzo delle curve come livello di regolazione
Fino ad ora, ciò che hai fatto è stato un editing distruttivo. Stai cambiando completamente il livello a cui applichi la curva. Invece, è meglio usare Curve come livello di regolazione. Dalla parte inferiore del pannello Livelli, fai clic sull'icona del cerchio diviso e scegli Curve.
La curva apparirà nel pannello Proprietà. Utilizzando le informazioni che hai ottenuto finora, non dovrebbe essere un problema modificare un file come questo. Ho iniziato premendo il pulsante Auto, quindi ho aggiunto una curva per aumentare il contrasto e la luminosità.
Seziona la tua foto con i livelli di regolazione delle curve
Finora hai utilizzato le curve sull'intera immagine. Non tutte le aree di una foto potrebbero richiedere lo stesso lavoro, ma è facile selezionare aree diverse su cui lavorare.
Premi L per visualizzare lo strumento Lazo o selezionalo nella barra degli strumenti. Se non è il lazo principale, usa Maiusc + L per scorrere le opzioni. In alto, inserisci 15px nell'opzione Piuma. Seleziona prima il cielo. Per disegnare al di fuori del bordo della foto, tieni premuto il tasto Alt / Opzione. Devi farlo in modo che la Piuma, che ammorbidisce il bordo della selezione, non ammorbidisca il bordo della foto. Unisci le due estremità del lazo per fare una selezione.
Ora, crea un nuovo livello di regolazione delle curve. Notate che la maschera accanto alla curva è bianca in alto e nera in basso? Ciò significa che la tua curva influenzerà solo la parte superiore dell'immagine. Il bianco significa che l'effetto è rivelato, mentre il nero significa che è nascosto. Puoi usare lo strumento pennello per aggiungere a una maschera o rimuoverla usando un pennello nero. Anche le sfumature di grigio funzioneranno, ma agiranno come un controllo dell'opacità.
Ora puoi andare e modificare la curva per il cielo, separatamente dalla curva principale. Un altro vantaggio dell'utilizzo delle curve come livello di regolazione è che puoi esagerare con l'aspetto della curva e poi ripristinarlo utilizzando il cursore di opacità del livello.
Prima delle regolazioni delle curve.
Ecco la versione dopo l'applicazione delle curve.
La punta dell'iceberg
Curves è uno strumento piuttosto utile e più versatile dei Livelli per un controllo avanzato del contrasto. Hai visto molto di ciò che si può fare qui, ma ci sono anche i cambi di colore che possono essere effettuati utilizzando le singole curve dei canali di colore, ma questo è un argomento per un altro articolo.