Se c'è una cosa nella fotografia su cui ogni fotografo può lavorare, è la composizione. Come molte altre tecniche fotografiche, la tua composizione migliorerà più ti eserciti. Molto spesso, i fotografi sembrano andare nella loro zona di comfort della regola dei terzi. Personalmente mi piace la regola dei terzi come punto di partenza, tuttavia non tutte le fotografie devono essere composte sulla regola dei terzi. In effetti, è una buona idea riprendere la stessa scena in poche composizioni diverse, anche la profondità di campo può essere utilizzata come strumento compositivo.
Un buon modo per lavorare sulla composizione è iniziare con la regola dei terzi, quindi modificarla, provare alcune composizioni diverse e vedere come funziona. La sfida è questa, quali altre composizioni puoi usare? Diamo un'occhiata ad alcune tecniche di composizione avanzate che puoi provare nelle tue prossime riprese.
1. Da sinistra a destra
L'acqua curva e liscia conduce l'occhio alla roccia a destra dell'immagine
Nel mondo occidentale, leggiamo le parole su una pagina da sinistra a destra. È logico pensare che quando qualcuno visualizza la tua immagine, generalmente inizierà dal lato sinistro dell'immagine e si sposterà a destra. Puoi usare questa tecnica in diversi modi.
In primo luogo, potresti posizionare il soggetto sul lato destro del fotogramma con una linea principale che attiri l'occhio sul soggetto. La linea guida potrebbe essere un fiume, una strada o un binario ferroviario: non importa, tutto ciò che deve fare è consentire all'occhio dello spettatore un punto di ingresso naturale, quindi condurlo all'argomento.
In secondo luogo, se stavi scattando fotografie di strada, potresti avere una persona nell'inquadratura sul lato sinistro, che guarda verso il soggetto sulla destra. Potresti anche avere un veicolo come un'auto o una motocicletta, che si sposta da sinistra a destra. Queste tecniche attireranno immediatamente l'occhio sul lato destro della tua immagine.
2. Usa forme - sia visibili che invisibili
In molte immagini ci sono forme nascoste e visibili. Le cornici delle finestre sono quadrate o rettangolari, le porte sono rettangolari e così via. Cerca le forme nelle tue immagini, guarda oltre ciò che è l'oggetto reale e osserva la sua forma. Puoi anche comporre la scena per creare una forma. Le dune di sabbia possono diventare forme triangolari, i campi aperti possono essere rettangoli verdi, quindi cerca le forme nella scena e componi la tua immagine per includerle.
Ci sono molte forme in ogni scena, usale per migliorare la tua composizione
3. Usa i numeri, non letteralmente!
Se stai girando una scena con alberi o foglie, o anche un fiume con alcune rocce esposte, prova a usare un numero dispari di cose. I numeri dispari tendono a creare un'atmosfera dinamica nella scena: tre alberi o rocce si sentiranno più dinamici di due alberi o quattro rocce. Funziona bene anche per gruppi di persone. Se hai un grande gruppo di diciamo 12 persone, cerca di non fare tre file di quattro persone, magari falli posare su due file, una con sette persone e una con cinque. Per la fotografia di persone, puoi anche provare a creare una forma triangolare con i tuoi soggetti. Tre persone creano naturalmente un triangolo, provalo!
I numeri dispari funzionano bene nella maggior parte delle immagini
4. Usa lo spazio negativo
Lo spazio negativo può davvero rendere un'immagine interessante. Lo spazio negativo è essenzialmente uno spazio vuoto, ma in realtà aiuta ad ancorare la tua immagine. Fornisce informazioni davvero importanti sull'immagine. Un cielo blu può essere utilizzato per creare uno spazio negativo. L'azzurro del cielo dice allo spettatore che era una giornata di sole. Il tuo cielo blu potrebbe contenere una piccola nuvola e questo può far sembrare interessante lo spazio negativo.
Il cielo azzurro e l'accenno di una nuvola rendono interessante questo spazio negativo
5. Inquadratura
L'inquadratura può essere utilizzata in modo molto efficace per mostrare il soggetto. Puoi usare una finestra, una porta o persino degli alberi per inquadrare un soggetto. L'idea è di creare una cornice attorno al soggetto che non distragga dal soggetto, ma induca lo spettatore a sapere immediatamente dove guardare.
Un albero, incorniciato da una vecchia porta di legno.
Quando guardi una scena per la prima volta, prova alcune di queste tecniche o una combinazione di esse. Scatta da diverse angolazioni e muoviti intorno al soggetto prima di stabilirti su una composizione. Scoprirai che guardando la scena in molti modi diversi sbloccherai più creatività. Il tuo scatto migliore, potrebbe non essere la tua prima scelta compositiva. La composizione è uno degli strumenti più flessibili nella tua cassetta degli attrezzi creativa. Non hai bisogno di alcuna attrezzatura particolare per cambiarla, devi semplicemente spostare la tua fotocamera. Provalo, carica i tuoi risultati nei commenti!
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