In tarda serata d'inverno, stavo fotografando in cima a una cresta nel Front Range del Colorado. Stavo lavorando ad alcuni scatti di paesaggio, ma con la luce che svaniva dal cielo, il pensiero della birra e del cibo cominciava a sopraffare la mia voglia di starne fuori. I colori stavano cambiando verso i toni profondi dell'ora blu e la luce era scomparsa da tempo dalle colline. In procinto di arrendersi e tornare a casa, ho notato un ginepro solitario in cima a uno sperone roccioso, che si staglia perfettamente contro il blu profondo del cielo di montagna. Ho sospirato, tentato di ignorare la scena, ma invece ho rimesso la macchina fotografica sul treppiede, mi sono avvicinato e ho composto una ripresa. Con un clic ho fatto scattare l'otturatore.
L'immagine era decente, un bel blu con un primo piano nero pulito, ma aveva bisogno di un po 'di calore, un elemento per contrastare con i toni freddi abbondanti. "Se solo potessi far arrivare un raggio di sole sopra l'orizzonte …" pensai tra me.
Aspetta un secondo … non avevo bisogno del sole, avevo un flash e un grilletto remoto nella borsa. L'ho tirato fuori, dimenticando tutti i pensieri di birra e cibo, e ho posizionato il flash su un masso a pochi metri alla mia sinistra. L'ho impostato su un valore basso, a 1/4 della massima potenza, quindi ho fatto uno scatto.
Meglio, ho pensato, guardando l'immagine che brillava sul retro della mia macchina fotografica, ma ancora non va bene. La luce proveniente dal flash era troppo fredda, mancava il calore che volevo. Scavando di nuovo nella mia borsa, sono emerso con un pacchetto di gel e ho schiaffeggiato un mezzo taglio di CTO (temperatura del colore arancione) sul flash e ne ho fatto scattare un altro.
"Adesso stiamo parlando", mormorai. Un caldo raggio di luce ha attraversato il primo piano roccioso per illuminare l'albero. Non importa che la luce solare effettiva sia scomparsa 45 minuti prima, potrei ricrearla con un piccolo trucco di luce artificiale. Alcuni aggiustamenti al posizionamento e alla luminosità del flash e ho fatto scattare il mio custode. Finalmente potrei tornare a casa.
Utilizzo del flash all'aperto
Per la maggior parte dei fotografi, il flash è relegato in studio e, se utilizzato all'esterno, di solito è limitato alla ritrattistica. Ma c'è molto più potenziale per la luce artificiale. La fotografia di paesaggi e animali selvatici può spesso trarre vantaggio da un piccolo flash e, con un po 'di creatività, può tirare fuori il meglio dalle tue immagini. Ecco alcuni suggerimenti per aiutarti a utilizzare il flash per la tua fotografia di paesaggi e natura all'aperto.
Per iniziare, avrai bisogno di alcune cose nella tua borsa:
- Almeno un lampo
- Una sorta di trigger remoto (utilizzo trigger wireless economici e semplici che ho trovato su Amazon per pochi dollari)
- Una selezione di gel multicolori
- Un supporto flash o un assistente
- Per la fotografia notturna, una buona lampada frontale o una torcia a mano è una buona aggiunta al kit
Un mulino a vento si trova nel giardino della Finca Santa Anita nella provincia di Salta, in Argentina.
Linee guida generali
Come con quasi tutti gli usi del flash, per ottenere i migliori risultati, devi togliere la luce dalla fotocamera. Sulla fotocamera, flash diretto, sembra strano e innaturale. Mi piace dire che le regole fotografiche devono essere infrante, ma questa sembra universale: togli il flash dalla fotocamera.
Togli il flash dalla fotocamera
La direzione della luce e quanto usarla dipende dalla tua visione personale, ma ecco i miei pensieri: la luce artificiale dovrebbe apparire così naturale, non ti accorgi che proviene da una lampadina, o così ovvia, che è chiara la scena era illuminata per motivi artistici. Qualunque cosa nel mezzo di solito non funziona.
Come per tutte le fotografie di successo, devi riflettere sulla tua immagine e sulla storia che stai cercando di raccontare. Vuoi una scena dall'aspetto naturale o stai mirando a una rappresentazione artistica del tuo soggetto? Una volta che hai una risposta a questa domanda, puoi andare avanti.
I pini cespugliosi crescono dalle rocce del Dakota Hogback, ai piedi del Colorado, fuori Denver, in tarda serata.
Imitazione della luce naturale sul paesaggio
Le ore quasi buie prima dell'alba e subito dopo il tramonto, o la notte intera, sono i momenti più adatti per aggiungere un po 'di luce a una scena. Un aspetto naturale di solito è sottile e può fare molto affidamento sulla luce che è già disponibile per te. Nel mio esempio dell'albero di ginepro, ho mantenuto il flash basso e ho riscaldato la luce con un gel per ottenere un aspetto simile al sole. Trovare il giusto equilibrio tra flash e luce ambientale è fondamentale.
Più ci si allontana dal flash, più la luce diventa debole e più intensa. Un flash puntato verso il suolo sarà molto luminoso vicino allo strobo, svanendo rapidamente fino all'invisibilità. Quando si imposta la scena, utilizzare il pulsante di prova per osservare il raggio di luce sul soggetto. Mira con attenzione e sfrutta lo zoom del flash per consolidare il raggio proprio dove è necessario.
Un Western Scrub Jay si appollaia su un albero ai piedi delle Montagne Rocciose al di fuori di Denver, CO, USA.
Regolazione dell'esposizione
Una volta impostato, fai uno o due scatti e controlla i risultati sul tuo LCD. Quasi sempre, scoprirai che devi regolare la luminosità, la posizione del flash o l'esposizione alla luce ambientale.
Quando si utilizza il flash, ricordare questo: regolare la luce ambientale con la velocità dell'otturatore e il flash con f-stop (diaframma).
Ad esempio, se vuoi far risaltare più luminosità nel cielo, allunga la velocità dell'otturatore, se vuoi aumentare la luminosità apparente del tuo flash, apri il diaframma. Ciò è efficace per piccole regolazioni nella fotocamera e ti evita di dover regolare costantemente le impostazioni del flash.
Illumina la tua visione - Stili artistici
Un aspetto artistico è più diretto, ma la direzione della luce, l'intensità e il colore sono altrettanto importanti. Fotografo spesso l'aurora boreale intorno a casa mia a Fairbanks, in Alaska. Spesso la luna, le stelle o l'aurora stessa sono sufficienti per illuminare il primo piano, ma a volte sfuma nel nero come puoi vedere sotto.
In questi casi, un tocco di luce è proprio ciò di cui ho bisogno. Quando fotografo l'aurora, o il cielo notturno in generale, raramente porto con me un vero flash, ma indosso sempre una lampada frontale. Durante una tipica esposizione di 5-10 secondi, se ho bisogno di un po 'di consistenza o calore in più, posso spostare rapidamente il raggio sul primo piano, "dipingendolo" con la luce come ho fatto in questa immagine.
La luce di un tipico LED è molto bella, ma coprila con gel CTO e risultano piacevoli toni caldi. Il light painting è una tecnica popolare, ma richiede un po 'di pratica per assicurarsi che il soggetto sia illuminato in modo uniforme e non troppo luminoso. La combinazione di light painting e ambient può essere molto efficace per uniformare la luminosità di un'immagine e compensare le alte luci. In Argentina, qualche anno fa, stavo girando in tarda serata una fattoria storica. Le luci luminose del portico della casa dovevano essere uniformate, quindi ho dipinto alcune parti chiave della scena.
Un avvertimento: la luce della pittura può alterare il colore di un'immagine digitale. Se utilizzi le impostazioni automatiche della fotocamera, come faccio io, le immagini dipinte con luce richiedono spesso una correzione del colore in fase di post-elaborazione. Scatta in RAW per essere sicuro di mantenere questa flessibilità.
Fauna selvatica
Il flash può anche svolgere un ruolo importante nella fotografia naturalistica. Gli uccelli in particolare si trovano spesso in basso nelle foreste oscure, dove la luce solare naturale si trova raramente. La luce piatta e noiosa sotto il fogliame può essere sostituita dalla luce direzionale di un flash.
Quando si utilizza il flash con un teleobiettivo lungo, è spesso possibile farla franca con il flash sulla fotocamera o montato su staffa, come ho fatto per il ritratto del pettirosso americano sopra. Usare il flash montato sulla fotocamera è facile con gli strobo compatibili con TTL (Through The Lens). In effetti, questa tecnica è così semplice, che non ho nemmeno intenzione di approfondirla, perché esistono possibilità più interessanti.
Dove vivo in Alaska, gli inverni sono lunghi e durante le poche ore di luce il sole è spesso nascosto dietro alberi o nuvole. Gli uccelli che amo fotografare di solito sono bloccati in una luce grigia e piatta. Ci sono alcuni alberi nel mio cortile che gli uccelli preferiscono. Impostando un flash (o due), gelificato con CTO per emulare il sole assente, sono riuscito a creare dei ritratti ben illuminati di questi ragazzi.
Il metodo è simile all'illuminazione di un paesaggio. Devi scegliere la posizione del flash per evitare le ombre e poiché raramente c'è la possibilità di replicare uno scatto scarsamente esposto, è meglio impostare correttamente le tue impostazioni e poi lasciarle in posizione per tutta la ripresa. In questo caso, stavo cercando un aspetto quasi da studio, quindi ho sfruttato il bianco della neve come sfondo, facendo apparire l'immagine finale quasi come un ritaglio.
Mi piace mettere i miei flash in cima a un piedistallo alto per farli passare sopra la mia testa come un sole ad angolo basso. Fatto bene, l'impostazione e l'esposizione richiedono solo pochi istanti e i risultati possono essere eccezionali.
Conclusione
La luce artificiale all'aperto offre una grande opportunità per creare immagini uniche. Pensa ai tuoi scatti, considera dove è possibile aggiungere luce extra e quale ruolo avrà nell'immagine finale. Non tutte le situazioni lo richiedono, infatti, la maggior parte non lo richiede. Ma ci sono momenti in cui quel tocco di luce in più può portare una foto da banale a straordinaria.
Hai provato a usare il flash con la tua fotografia naturalistica o paesaggistica? Per favore condividi i tuoi suggerimenti e le tue immagini nei commenti qui sotto.