Seguire il tuo sogno non è sempre facile. In realtà, non è mai facile.
Ad essere sincero, penso che l'unico modo per raggiungere un obiettivo da sogno è non lasciarti altra scelta. Non puoi dire, ad esempio, "Lo proverò per un po 'e vedrò come va". perché troverai sempre un motivo (spesso abbastanza buono) per rinunciare e fare qualcos'altro. Devi essere pienamente impegnato. Ciò rende più facile prendere decisioni, perché letteralmente non ti lasci altra scelta che continuare ad andare avanti. Ma il processo stesso è ancora molto difficile.
Quindi, questo è quello che ho fatto e ora scatto foto per vivere. Scrivo anche per riviste e giornali. A volte vendo le mie immagini da solo, ma i miei articoli li vendo sempre con le mie foto. Lo faccio da molto tempo ormai e non riesco a immaginare nessun altro modo per guadagnarmi da vivere. Ma questo non significa che non sia stata una lotta. A volte, quando tutto sembra andare contro di me, mi rammarico di aver scelto la fotografia per una carriera. Eccoli senza alcun ordine particolare.
# 1. Paga bassa
I fotografi lavorano sodo, sia che fotografino matrimoni, zone di guerra o wallaby. Ma la paga generalmente non è eccezionale, il che è solo un modo educato per dire che fa schifo. Ci sono eccezioni, ovviamente, ma sono, beh, eccezioni. Quindi lavori duro e sei bravo in quello che fai, ma non guadagni molti soldi. I tuoi amici guadagnano molto di più di te, il che va bene, ma dopo un po 'dà un significato numerico a quanto hai sacrificato per essere un fotografo.
Ovviamente è possibile fare molti soldi con la fotografia, come ti dirà Peter Lik, ma se fare soldi è una priorità nella tua vita, è molto meglio scegliere una carriera diversa.
Ora, so cosa stai pensando. Lo hai già sentito e non sarà un problema, sei pronto a vivere in modo frugale. Lo dici ora, ma ti sentirai allo stesso modo tra dieci anni?
# 2. Ispirazione
Anche se è assolutamente vero che dovresti provare a lavorare su qualcosa che ami, ha le sue conseguenze. La più ovvia è che ciò che ami diventa lavoro. Ho amici che scattano immagini solo perché si divertono e a volte penso: "hmm, sembra che si divertano più di me in questo!"
La verità è che scattare foto con l'obiettivo di venderle è diverso, il più delle volte, dallo scattare foto per pura gioia se è così. Molte persone confondono le due cose.
Non è che mi piaccia di meno, non credo, ma a volte è difficile stare al passo con l'entusiasmo che vedo nei fotografi dilettanti. Per quanto mi piaccia fare foto - ehi, sono io che ho deciso di guadagnarmi da vivere - mi piace anche fare altre cose. Immagino che questo sia un modo per dire che quando fai la cosa che ami per vivere, scegli qualcos'altro per un hobby.
# 3. Il lavoro non finisce mai
Una delle cose migliori dell'essere una sorta di imprenditore autonomo è che se lunedì il tempo è bello e un amico chiama e suggerisce un lungo pranzo in un patio da qualche parte, in quel momento puoi dire: "Certo, suoni grande!" O forse, se sei più disciplinato di me, dici: "Forse la prossima volta, devo davvero portare a termine un po 'di lavoro". Ma il punto è che hai l'opzione. La libertà è abbastanza grande.
Ovviamente ha un costo, perché a seconda di come lo guardi, non sei mai veramente libero. Puoi tracciare il confine tra lavoro e gioco dove preferisci, sì, ma è sia una cosa buona che una cosa cattiva. Perché non lavori mai. A volte invidio i miei amici che hanno un lavoro regolare dal lunedì al venerdì perché quando li vedo nel fine settimana, sono davvero fuori dal lavoro. Non me.
Inoltre, le vacanze? Quasi mai. Vado in molti posti fantastici, non fraintendetemi, ma principalmente da solo. So che sembra roba da sogno, ma credimi, funziona ancora. Vai a fare un incarico da qualche parte e dici ai tuoi amici che sei andato a questa destinazione, e tutto quello che pensano è "Ah, vacanza". Ma essere in un luogo di vacanza ed essere effettivamente in vacanza sono due cose molto diverse. Capisco, perché le vacanze sono fantastiche - vorrei prenderne una.
# 4. Perdita di input creativo
A seconda del tipo di fotografia che fai, può essere difficile mantenere una visione personale o qualsiasi input creativo, davvero. Una volta ero nello studio di un mio amico, un fotografo commerciale che attira molti clienti importanti. Non sono stato coinvolto in alcun modo nelle riprese, mi ha solo invitato, quindi sono uscito e ho guardato, spargendo il sushi gratis quando nessuno stava guardando.
Le riprese erano di una giovane coppia che aveva trovato la casa dei loro sogni. Sarebbe stata una pubblicità a tutta pagina su riviste e giornali. Il direttore artistico era lì e sapeva esattamente cosa voleva. Aveva un ritaglio di una foto scattata da qualcun altro, lo diede a un mio amico e essenzialmente disse: “Copia questo. Questo è ciò che vogliamo esattamente ".
Questo è un esempio estremo, ma il punto è che se vuoi fare soldi scattando foto, scatti quello che vogliono gli altri. Per lo meno, riprendi quello che vogliono gli altri ma nel tuo stile, e questo è lo scenario migliore.
Ecco perché molti fotografi accettano lavori meno retribuiti che consentono loro un maggiore controllo creativo. In caso contrario, ci sono momenti in cui sei solo un robot che mette la videocamera dove vogliono gli altri e preme il pulsante quando lo dicono. A meno che, cioè, tu non sia un fotografo commerciale superstar, ma se è così, hai già pagato i tuoi debiti, ne sono sicuro.
Di solito non ho un art director alle spalle che mi dice cosa fare, ma invio comunque le mie immagini a photo editor e designer, e loro possono scegliere quali abituarsi, non io.
# 5. Il mito di essere il capo di te stesso
Alcune persone che hanno un lavoro regolare, qualunque cosa siano, mi dicono: "Sei così fortunato, sei il capo di te stesso".
Beh, suppongo di essere, in un certo senso, il capo di me stesso. Ma dipende da come la guardi. Dal mio punto di vista, è molto peggio perché non ho un solo capo, ne ho molti. Ognuno dei miei clienti è il mio capo.
Sono stato fortunato a trovare molte persone fantastiche con cui lavorare (per?), Ma ho anche avuto la mia parte di clienti da incubo. Alcune di queste persone pagano abbastanza bene, e anche se mi piacerebbe molto dire loro di fare qualcosa a se stessi che non è stampabile qui, beh, sai come va. A volte ho il coraggio di licenziare un cliente ben pagato, a volte no. Ma se pensi che essere un libero professionista ti permetta di sfuggire alla sgradevolezza di avere a che fare con certi capi, ripensaci.
Stai pensando di diventare professionista? Ecco un'altra buona lettura sull'argomento da una diversa prospettiva di fotografo professionista: 6 cose da considerare prima di diventare un fotografo professionista
Mike Randolph è uno scrittore e fotografo professionista da più di 20 anni. Le sue foto sono apparse su pubblicazioni del National Geographic e centinaia di altre. Per suggerimenti fotografici, tecniche e discorsi sull'attrezzatura, dai un'occhiata al suo blog sulla fotografia di viaggio.