Come elaborare una foto di paesaggio in bianco e nero utilizzando Lightroom

Sommario:

Anonim

Il processo di conversione di una foto di paesaggio a colori in un'immagine in bianco e nero utilizzando Lightroom va oltre la modifica del trattamento in bianco e nero. Questo è solo l'inizio. Da lì devi modificare e perfezionare, utilizzando tutti gli strumenti che Lightroom ti offre, per creare un'immagine che corrisponda alla visione che porti nella tua mente.

Un buon modo per mostrarti come funziona è guidarti passo dopo passo attraverso il processo che utilizzo quando converto una foto di paesaggio in bianco e nero in Lightroom. Vedrai le tecniche che uso. e, cosa più importante, il ragionamento dietro di loro. Questo dovrebbe darti le informazioni necessarie per utilizzare questi strumenti sulle tue immagini.

1. Assicurati di avere una buona immagine per il bianco e nero

Il primo passo è assicurarsi di lavorare con una foto adatta a un trattamento in bianco e nero. Le buone foto in bianco e nero hanno una forte composizione che fa uso di consistenza, linea e contrasto tonale.

È una buona idea convertire in bianco e nero solo le tue migliori foto di paesaggi. Ti ci vorrà del tempo per convertire una foto, quindi perché sprecarla in qualcosa di meno del tuo lavoro migliore?

2. Prepara la foto a colori

Innanzitutto, apri la tua foto nel modulo Sviluppo di Lightroom. Quindi, faccio due cose prima di convertire una foto di paesaggio a colori in bianco e nero.

  1. Utilizzare lo strumento rimozione macchie per eliminare eventuali macchie di polvere.
  2. Impostare Bilanciamento del bianco su Auto in modo che il bilanciamento del colore della foto sia più o meno neutro. Le foto con forti dominanti di colore sono più difficili da convertire correttamente in bianco e nero.

Se stai convertendo una foto che hai già elaborato a colori, è una buona idea fare una copia virtuale e lavorarci sopra. In questo modo non perderai il lavoro che hai fatto sulla versione a colori originale.

Ecco la foto a colori che convertirò in bianco e nero.

3. Analizza la tua foto

Questo richiede pratica e diventa più facile man mano che converti le foto in bianco e nero. L'idea è di prendere alcune decisioni generali su ciò che vuoi ottenere con la tua conversione. Con la mia foto posso vedere che:

  • Il cielo è troppo luminoso e vorrei renderlo più scuro.
  • Le scogliere lontane hanno una bella trama che vorrei far risaltare
  • Così fanno l'erba e le pietre in primo piano.
  • Il mare e il cielo sono lisci, creando un contrasto visivo con le parti molto strutturate della foto.
  • C'è un buon contrasto tonale tra l'erba e le pietre in primo piano.

Questa analisi mi aiuta a fissare alcuni obiettivi per la conversione.

4. Converti l'immagine in bianco e nero

Esistono tre modi per convertire la foto in bianco e nero utilizzando Lightroom. Fanno tutti la stessa cosa, quindi non importa quale di questi metodi utilizzi:

  1. Imposta il trattamento su Bianco e nero nel pannello di base.
  2. Usa la scorciatoia da tastiera; V.
  3. Fare clic su B&N nel pannello HSL / Colore / B & N.

È probabile che la conversione sembri piuttosto piatta. Va bene, è facile aggiungere un po 'di contrasto.

Ora vai alla scheda B&W nel pannello HSL / Color / B&W. Apparirà come uno dei due esempi seguenti a seconda delle impostazioni delle preferenze in Lightroom:

Se vai alla scheda Predefiniti in Preferenze (vedi sotto) vedrai una casella di spunta intitolata Applica mix automatico durante la prima conversione in bianco e nero. Se questo è deselezionato, tutti i cursori verranno azzerati, come nello screenshot a sinistra (sopra). Se è spuntato, Lightroom ipotizza quali impostazioni utilizzare per effettuare una buona conversione e vedrai qualcosa di simile allo screenshot sulla destra (sopra).

La mia preferenza è lasciare la casella deselezionata.

Quando converto l'immagine in bianco e nero, vado al pannello HSL / Colore / B&N e faccio clic sul pulsante Auto nella parte inferiore della scheda B&N. Se il risultato mi piace, lo lascio lì. In caso contrario, utilizzo il comando Annulla (Ctrl-Z su PC, Cmd-Z su Mac) per annullarlo.

In questo caso, mi è piaciuto il risultato della pressione del pulsante Auto, quindi ho lasciato le impostazioni come erano. Raramente faccio un lavoro più di questo nel pannello HSL / Colore / B&W.

5. Regolazioni di base del pannello

Ora è il momento di apportare alcune modifiche globali nel riquadro Base. Le regolazioni globali sono quelle che si applicano all'intera immagine.

L'immagine è piatta, quindi il primo passo è aumentare il contrasto.

Tornando all'analisi che ho fatto in precedenza, vedo che voglio enfatizzare le trame nella foto. La chiarezza è lo strumento ideale per questo. Aumentando la chiarezza si aumenta anche il contrasto. Dovresti regolare entrambi i cursori Chiarezza e Contrasto per ottenere il miglior effetto complessivo, senza esagerare. È inoltre possibile utilizzare i dispositivi di scorrimento Luci e Ombre per regolare individualmente la luminosità dei toni più chiari e più scuri nell'immagine.

Alla fine ho impostato Contrast a +40, Clarity a +60, Shadows a -13 e Highlights a -49. Ricorda che ogni immagine è diversa e che queste impostazioni si applicano solo a questa.

6. Apportare modifiche locali.

Ora è il momento di apportare alcune modifiche locali. Le regolazioni locali sono quelle che interessano solo una parte dell'immagine. Lightroom ti offre tre strumenti per farlo: il filtro radiale, il filtro graduato e il pennello di regolazione.

Voglio rendere il cielo più scuro in questa foto, quindi lo farò con un filtro graduato. Questa schermata mostra la posizione del filtro graduato (l'area interessata dalla regolazione locale è mostrata in rosso).

Ho usato il pennello per cancellare parte del filtro Graduato in modo che il mare e le scogliere non ne venissero intaccate.

Ho impostato l'esposizione a -0,70, il contrasto a -100 e le alte luci a -100. Anche in questo caso, le impostazioni richieste dipendono dalla foto.

Il mio scopo qui era rendere le nuvole più scure e ridurre il contrasto in modo che appaiano più levigate. Il contrasto in questa immagine è nelle scogliere, nel mare e in primo piano, non nel cielo. Meno contrasto nel cielo significa che non competerà con quelle aree per l'attenzione.

Il prossimo aggiustamento locale è sulle scogliere sullo sfondo. Ho usato il pennello di regolazione per questo. Ecco l'area interessata dalla regolazione locale (mostrata di nuovo in rosso).

Ho impostato Clarity su +86 e Shadows su +16.

Ti ricorderai che nella mia analisi ho deciso di voler rendere il primo piano più scuro per enfatizzare il contrasto tonale tra l'erba e le rocce. Userò anche il pennello di regolazione per questo.

Per prima cosa, ho aggiunto un pennello di regolazione per rendere l'erba più scura. Ecco l'area interessata (mostrata in rosso).

Ho impostato Highlights su -64, Shadows su -48.

Ciò ha lasciato una macchia chiara nell'angolo in basso a sinistra e una macchia scura sotto la pietra al centro. Ho usato il pennello di regolazione altre due volte, per rendere la macchia chiara più scura e la parte scura più chiara, creando un tono più uniforme nella parte inferiore dell'immagine.

Quindi ho usato il pennello di regolazione sulle pietre, con una regolazione della chiarezza per far risaltare la trama. Di seguito è riportato il risultato di tutti questi aggiustamenti.

Successivamente ho usato di nuovo il pennello di regolazione e ho selezionato il mare e il cielo.

Quindi ho impostato Contrast su -41 e Clarity su -25. L'idea era di rimuovere parte del contrasto e della trama da queste aree, per enfatizzare la levigatezza e la mancanza di trama e creare un contrasto visivo più forte contro le scogliere e il primo piano fortemente strutturati.

Questo è tutto. L'immagine finale potrebbe certamente essere ulteriormente rifinita, ma è importante scegliere un punto in cui fermarsi in modo da non dedicare troppo tempo alla conversione. Dove si trova questo punto dipende da quanto sei un perfezionista e da quanto tempo sei disposto a dedicare a una singola immagine.

Ecco la conversione iniziale in bianco e nero e il risultato finale insieme in modo da poter vedere la differenza più chiaramente.

Immagine a colori originale.

Prima versione della conversione in bianco e nero.

Immagine finale.

Esistono molti modi per convertire le foto di paesaggi in bianco e nero in Lightroom. Ho solo toccato l'argomento qui, quindi se hai qualcosa da aggiungere faccelo sapere nei commenti.

Padroneggiare Lightroom

Se vuoi saperne di più sull'elaborazione di foto in bianco e nero in Lightroom, dai un'occhiata al mio ebook Mastering Lightroom: Book Three - Black & White.